# Kreslenie.sk

> Slovenský blog o kreslení a umení

> Contact: info@kreslenie.sk

### Články

#### 10 Faktov ktoré by ste mali vedieť o Vincentovi van Goghovi
 

 

 

 

 

 
10 Faktov ktoré by ste mali vedieť o Vincentovi van Goghovi
 1. Vincent van Gogh sa narodil 30. Marca.1853, v Holandsku. Bol pomenovaný po svojom pradedovi a jeho brat sa narodil už mŕtvy rok pred ním.

2. Van Gogh mal 27 rokov keď namaľoval svoj prvý umelecký kúsok.

3. Keď Van Gogh prvý krát začal maľovať používal roľníkov ako modely. Neskôr maľoval kvety, krajinu a autoportréty, hlavne preto lebo bol tak chudobný že si už nemohol dovoliť platiť model.

4. Van Gogh trpel temporálnou epilepsiou a chronickým mozgovým stavom charakteristickým pre nečakané a opakujúce sa záchvaty. 
5. V krátkej perióde desiatich rokov Van Gogh urobil približne 900 malieb.

6. Behom jedných z jeho záchvatov sa Van Gogh pokúsil zaútočiť na jedného z jeho priateľov a to známeho maliara Paula Gauguina s otvorenou britvou. To nakoniec vyústilo v to že si Vincent odrezal kus vlastného ucha- nie celé ucho ako je často nepravdivo hovorené.

7. Van Gogh vytvoril svoje najznámejšie dielo The Starry Night - Hviezdna obloha, behom svojho pobytu v psychiatrickom azyle v Saint Remy de Provence vo Francúzku.

8. Vincent Van Gogh vizuálne zobrazoval turbulencie neuveriteľne komplexných a stále nevyriešených matematických princípov v množstve jeho malieb pri tom ako mal svoj naj-chaotickejší čas v svojom živote.
Čo robí jeho obrazy zaujímavé aj pre vedcov a matematikov z hľadiska ich odborov.

9. Vincent sa zastrelil v žitnom poli, ale zomrel až dva dni na to vo veku 37 rokov. Jeho brat Theo, ktorý bol po jeho boku keď umieral, povedal že Vincentové posledné slová boli: “La tristesse durera toujours” čo znamená: “Smútok bude trvať navždy.”

10. Vincent predal iba jednu maľbu za svojho života. Slávny sa stal až po jeho smrti.

Animované obrázky sú z videa TED-Ed Lekcií The unexpected math behind Van Gogh’s “Starry Night” - Natalya St. Clair
A animovala to:  Avi Ofer

#### 10. vecí ktoré musíš vedieť pri kresbe hlavy
Dnes sme si pre teba pripravili článok, ktorý ti rozhodne veľmi pomôže pri kresbe hlavy. Týchto pár zásadných rád by mal vedieť každý kresliar, ktorý chce správne zachovať proporcie tváre. A tak zanechať realistický vzhľad. Tieto triky si skús zapamätať a uvidíš ako za ne budeš vďačný pri budúcom kreslení. 

Musíš pri každom pravidle brať ale do úvahy skutočnosť, že perspektíva vzhľad hlavy mení a ako napríklad v bode 9. sa tieto zásady môžu trochu pozmeniť.
Ako pomocnú literatúru sme použili knihu Anatomie pro výtvarníky, z nej máme aj obrazovú prílohu.
A teraz si prečítaj pár zásadných rád pri kresbe hlavy:
1. Ľudská hlava pripomína svojím tvarom vajíčko. Takže pri začatí kresby si naznač práve tento tvar. Konkrétne je to otočené vajíčko, s užším koncom smerom nadol. 
 
 

2.Kolmá rovina či os delí hlavu na dve takmer totožné symetrické polovice. Vodorovná rovina či os ju delí na dve rovnako vysoké časti.

3.Tvár sa dá okrem hlavných osí, kolmej a vodorovnej, rozdeliť na tri oblasti rovnakej výšky:
Oblasť medzi hranicou vlasov a obočím
Oblasť medzi obočím a špičkou nosa
Oblasť medzi špičkou nosa a špičkou brady

Hlavná vodorovná os a tieto oblasti môžu byť vyznačené rovnobežnými vodorovnými linkami.
4.Vzdialenosť medzi oboma očami zodpovedá šírke jedného oka.

5.Ucho je ekvivalentne vzdialené medzi obočím a špičkou nosa.
6.Šírka nosu je rovnaká ako vzdialenosť medzi vnútornými kútikmi očí.

 
7.Pri otáčaní hlavy akýmkoľvek smerom získavajú hlavné osy, vodorovná a kolmá, elipsovité zakrivenie. 

8.Ak sa hlava nakloní dopredu, zdajú sa tri oblasti tváre, vďaka pravidlám perspektívy ako rôzne veľké.
Pri sklonenej hlave preto zatvorené ústa stále pôsobia akoby sa človek trochu usmieval.

9.I keď sa hlava otáča iba veľmi málo zdá sa že sa veľkosť očí a vzdialenosť medzi nimi zmenila.
Bližšie oko tak vyzerá väčšie, zatiaľ čo vzdialenejšie vyzerá menšie.    
  
10.Ak sa hlava predkloní, vyzerá partia medzi špičkou nosu a brady menšia a je častejšie zakrytá nosom. 

#### 15 Kresieb pri ktorých nebudete veriť že to nie je fotografia
 
1. Diaisy

.
2. Kanisa

 
.
3. Martijn Verstee

.
4. Paul Lung
.
5. Franco Clun
.
6. Diego Fazio
.
7. Helen McNicholas

 .
8. Franco Clun
.
9.  Paul Lung
.
10. Robert Eaves
.
11. Gregory Thielker
.
12. Anne Teubert
.
13. David Kao

.

14. Diego Fazio
.
15. Dirk Dzimirsky
 

#### 30 Dňové  spoločné kreslenie. Umelecká Výzva! :)
Určite sa ti už niekedy stalo že si nevedel čo kresliť alebo si nemal ani žiadnu motiváciu to urobiť. Podla dávnych právd je známe že ak sa chceš niečo naučiť musíš sa tomu naozaj aj venovať.  Preto je vždy úžasný spôsob ako sa k tomu "dotlačiť" ten, keď to nerobíš sám. Preto dúfame že sa zapojí do týchto 30 dní akýkoľvek nadšenec. Veríme že ťa to bude aj baviť. Predsa len kreslenie je zábava. Takto aspoň nebudeš musieť sám pre seba vymýšľať čo kresliť. A takýmto vtipným spôsobom sa ešte k tomu lepšie spoznáš, keďže úlohy sú väčšinu zložené z vecí ktoré máš rád.
Tak hurá do toho!

#### 3D ilúzia z písma
Turecký grafický dizajnér a elektrický dizajnér Tolga Girgin vytvára experimenty s kaligrafiou - písmom. Má za sebou už veľa rôznych projektov a jeden z nich na ktorý by sme vás radi upozornili je jeho kaligrafický projekt v ktorom vytvára efekt ako keby písmo išlo priamo vyskočiť z papiera. Využíva na to tiene a rôzne formy perspektívy a tak vytvára trojrozmerné písmená ktoré sa nadnášajú, stoja, skláňajú a ponárajú do papiera.
Ak ťa tvorba autora zaujme určite navštív jeho Instagram pre viac diel.
.

#### 3D ilúzie na pláži
Na Novom Zélande umelec Jamie Harkins a  jeho spolupracovníci Lucia Lupf, David Rendu, a Constanza Nightingale urobili nádherné plážové maľby. 
Tvorili iluzívne 3D kresby do piesku,  od nikdy nekončiacich schodov po skateboardovu dráhu pripravenú na použitie. 
Vďaka dobrovoľným figurantom ktorý dopĺňajú ilúziu sa stávajú obrazce o to viac realistickejšie.   

#### 3D kresba pavúka ktorej sa deti boja - Video!
Autor Stefan Pabst je nemecký umelec. Je známy svojimi schopnosťami zobraziť akýkoľvek objekt na papieri tak aby pôsobil ako realistický. Vďaka tieňovaniu a vrhnutým tieňom vytvára naozajstné ilúzie.
Pozrite si video ako nakreslí pavúka ktorého  neskôr otestuje na svojich deťoch.  Ich vtipná reakcia iba potvrdí že sa autorovi podaril pavúk tak aby vyzeral naozaj realisticky.

#### 3D kresby zvierat od Fiony Tang
Fiona Tang je talentovaná študentka umenia. Vytvára obrovské optické ilúzie. Umelkyňa využíva uhlie, kriedu, paste a akrylové farby. Využíva techniku ktorá sa na nazýva  trompe l’oeil kde sú tiene a perspektíva v dvoj dimenzovanej kresbe použité tak aby oklamali diváka tak aby si myslel že ide o 3D dielo. Tang nedávno dokončila Emily Carr University of Art and Design. Pracuje hlavne s zvieracím motívom. 

#### 4. Mesačná krajinomaľba na stenu
Sean Sullivan je veľmi nadaný autor, ktorý  sa venuje súčasne kresbe, maľbe aj digitálnym médiám.
Táto konkrétna práca mu trvala 4. mesiace. Síce pôvodne bol s objednávateľom dohodnutý na 3. mesiacoch, ale kvôli autorovej túžbe pokračovať tento termín trochu predĺžili. Sean povedal že toto dielo by bral tak na 99% hotové a stále by sa dalo na ňom niečo dokončiť, ale z hľadiska času a vedomia že to by asi nikdy neskončil sa rozhodol že ho uzná za hotové. Ale kresba na takú veľkú stenu v tak dlhom čase ho zjavne neodradila. Sám vyjadril svoju radosť a nádej že sa podobná zákazka ešte objaví. V svojej kresbe sa venoval prírodným motívom. Bravúrne používa čiernu líniu zvláda kontrast a správne zachytáva jednotlivé štruktúry materiálov. Jeho práca je veľmi detailne spracovaná a mi môžeme iba žasnúť nad jej krásou.

#### 7 dôvodov prečo mať Skicár
Založte si skicár. Toto je asi najdôležitejšia a najviac zabúdaná podmienka kreatívneho života umelca. Radi kreslíte a kreslíte možno aj veľa, ale kým nemáte skicár prichádzate o dôležitý bod vo vašej tvorbe.

1. Stále so sebou
 Skicár je úžasný v tom že si ho môžete zobrať všade so sebou. Založte si A5 alebo A4 skicár a majte ho stále v kabelke alebo ruksaku. Vždy keď budete musieť niekde čakať alebo vás napadne nečakaná inšpirácia siahnete len do tašky a máte o zábavu postarané a nápad sa nestratí. Inšpirácie sú všade a nie vždy sa nájde čas na to ich zachytiť, preto je dôležité urobiť to vtedy kedy ten čas máte.
2. Tvorenie mimo domu
 Sadnete si niekde v parku a môžete kresliť prírodu alebo okoloidúcich ľudí. Nakreslite vaše obľúbené miesta alebo kamarátov. Sedíte v kaviarni a niečo vás zaujme? Kreslite! Samozrejme tu nevytiahnete temperové farby a celú debničku farbičiek, ale to zase nie je podmienkou dobrého umenia.
3. Nebáť sa chýb
Skicár je úžasná vec aj preto, pretože vás neobmedzuje tak veľmi ako veľký formát papiera alebo plátna. Tu na sa nemusíte báť že niečo pokazíte alebo sa pomýlite. Ak sa pomýlite v skicári netrúchlite, je to iba skica. Skica je na to aby ste si niečo premysleli, aby ste rozvíjali váš nápad ktorý neskôr spracujete do niečoho veľkého, alebo na to aby ste v rýchlosť zachytili nejaký okamih ktorý vás práve v tej chvíli zaujal.
4. Rozvíja nápady
 Ak tvoríte na veľký formát je málo pravdepodobné že už tvorený obrázok posuniete niekde inde. Samozrejme keď  kreslíte, pár zmien nastane ale malých. Vzhľadom na náhody a okolnosti nikdy nebude vaša práca práve taká akú si ju predstavujete v hlave. Je však dobré ak si ju najskôr načrtnete a usmerňujete v skici. Je ľahšie robiť na niečom čo sme si už na rýchlo urobili niekde inde v zmenšenej verzii. Pri skici vidíte ako je potrebné kresbu uložiť na formát aby pôsobila čo najzaujímavejšie a zmestila sa tam. Aj figúra je ľahšia ak si ju najskôr načrtnete niekde inde. V malých skiciach sa proste omnoho lepšie plánuje ako keď na to idete priamo na plátno.
5. Urobíte toho omnoho viac
Nielen preto lebo kreslíte menšie veci  alebo ich menej rozpracúvate bude výsledok tvorby omnoho rozsiahlejší. Určite ste si už všimli rozdiel kresby na ktorej si dávate extra záležať a kresby ktorú možno vytvoríte niekde na roh zošita cez vyučovanie. Tá druhá je uvoľnenejšia a niekedy aj zábavnejšia. Robíte to na čo máte práve chuť, nepokračujete v tom čo ste minule nedokončili ale to k čomu vás práve ťahá.
6. Všetko spolu
 Už sme spomínali rohy zošitov v školách. Prelistujete si učebnice, zošity, účtenky,.... a všade malá kresbička. Viete čo sa s týmito kresbami pri najväčšej pravdepodobnosti stane? Stratia sa. To by bola samozrejme škoda. Preto je super keď už kreslíte, kresliť do skicára. Máte to všetko pokope a všetko pekne spolu. Nič nestratíte a nič nezabudnete.
7. Skicuj ako majster
 Síce sa to nezdá a niekedy sa na to zabúda ale každý známy umelec má svoje vlastné skice. Picasso, Rembrandt, Warhol,... všetci mali skicáre. Nedáva sa to až tak do povedomia lebo od týchto autorov vídame zväčša iba ich najznámejšie dokončené diela. Ale skicár bol počiatok týchto diel. V dnešnej dobe nie je raritou stretnúť sa v galérii s vytrhnutými stránkami zo skicárov známych umelcov. Stávajú sa niekedy vzácnejšími ako samotné dokončené diela lebo môžeme vidieť postup práce a rozmýšľanie autora. Už len to ukazuje aké dôležité je vlastniť skicár a nebáť sa ho použiť.
Skicár neznamená bežať do najbližšieho kreatívneho obchodu a kúpiť najdrahší aký tam majú. Niekedy stačí obyčajný zošit do školy bez linajok iba na tento účel, alebo diár. Skicár si nejako ozdobte aby sa vám páčil a spolu s ním do tašky od teraz hádžte aj pár cerúz alebo pier. :)

#### 9. umelcov a 9. kresieb k rozprávke Ako si vycvičiť draka
Poznáš rozprávku Ako si vycvičiť draka? Ak nie mal by si! Nedávno vznikla limitovaná edícia k tejto rozprávke, konkrétne k druhej časti, ktorú
vytvorili samotní tvorcovia tohto filmu!
Všetkých 9. kresieb je úplne o niečom inom a pritom si môžeš všimnúť ako umelci navzájom tvoria ten typický obraz celej tejto úžasnej rozprávky.

Clio Chiang

Dean DeBlois

James Baxter

Jean Kang

Jisoo Kim

Joe Moshier

Nicolas Marlet

Ryan Savas

Elaine Bogan

Zdroj: gallerynucleus.com

#### A VÍŤAZOM NAŠEJ SÚŤAŽE SA STÁVA !!!!
 
A VÍŤAZOM NAŠEJ SÚŤAŽE 
SA STÁVA !!!!
Presne pred týždňom sme vyhlásili súťaž o to, ktorá kresba od našich talentovaných fanúšikov zaujme miesto titulnej fotky Fb. stránky Kreslenie.sk
A dnes sme sa dozvedeli výsledok. Táto kresba dostala najviac Like. Povedali by sme že až šokujúco veľa!
Víťazkou je: Mirka Naščáková
Tešíme sa s ňou a prikladáme víťaznú kresbu autorky.  Myslíme že ste rozhodli dobre a tešíme sa z novej titulnej fotky. :)
.

Autor: Mirka Naščáková

#### Ahoj!
Pár slov na úvod. Táto stránka vznikla ako istá inšpirácia pre tvoju výtvarnú tvorbu. Dúfame že ti prinesie mnoho dobrých rád a nápadov. Tešíme sa na každého nového návštevníka nášho blogu a spoločné zlepšovanie sa v kreslení.

Tvoje Kreslenie.sk

 

#### Ak ťa zaujíma umenie tu máš Tip na Víkend!
Ak máš rád kreslenie alebo iný druh umenia určite ťa už raz napadlo aké by to bolo ho aj študovať. Na Slovensku sú dve vysoké školy ktoré pomáhajú mladým ľudom stať sa dobrými v ich koníčkoch a posunúť ich tvorbu do zručností ktoré z nich urobia aj vynikajúcich výtvarníkov. Jednou z nich je VŠVU v Bratislave a druhou je Akadémia umení v Banskej Bystrici.
VŠVU malo tento víkend Prieskum, čo je ukážka tvorby a zručností mladých výtvarných študentov ich školy. Možno sa ti to podarilo stihnúť a túto školu navštíviť. Ak si však o takýchto udalostiach nevedel netráp sa. Deň otvorených dverí je každý polrok a stále stíhaš navštíviť umeleckú vysokú školu v Banskej Bystrici.
TO TI JEDNOZNAČNE ODPORÚČAME!!!
Toto je jedinečná možnosť ako vidieť rozvíjajúcu sa umeleckú scénu na Slovensku a  hlavne, čo ti môže pomôcť do budúcnosti, (ak si sa ešte nerozhodol)  vidieť ako taká umelecká vysoká škola vlastne funguje.
Nájdeš tu práce odborov ako je Grafika, Maľba, Audiovizuálne umenie (Fotografie a videá) a Sochárstvo.
 Dvere školy budú otvorené 23. - 24. 5. 2015 v čase od 9:00 - 18:00. Vstup je samozrejme Zadarmo.
Priprav sa na množstvo umeleckých diel ktoré ťa určite príjemne prekvapia ich kvalitou. Spoznaj mladých výtvarníkov a podobu slovenského umenia v súčasnosti. Počuli sme chýry že tento rok bude otvorený aj malý obchodík so suvenírmi tak okrem kultúrnych zážitkov si možno odkráčaš aj s nejakou kreatívnou maličkosťou.
Adresa je:

Akadémia umení v Banskej Bystrici, Ulica Jána Kollára 28, 974 01 Banská Bystrica

Určite si nájdi čas a zober aj svojich kamarátov a rodinu. Určite si tým urobíte víkend zaujímavý.
Prikladáme pár fotiek z predchádzajúcich prieskumov ako ukážku a pozvánku na Prieskum. :)
.

#### Ak zbožňuješ gify ako my...!
Pohyblivé obrázky majú v sebe čaro ktoré je niekedy  nemožné dosiahnuť v kresbe. Preto sme si pre teba pripravili tento trochu iný článok. Gify okrem toho že zachytia krátky úsek momentu ho zároveň aj spomalia a umožňujú nám zažiť tento okamih zo všetkými jeho detailmi.
A to sa nám na tom tak veľmi páči! :)

#### Ako kresliť 3D graffity !
Najdôležitejšie pri kreslení 3D grafitu je predstavivosť. V prvom rade ak sa chcete naučiť nakresliť pekný graffit v priestorovom poňatí, si jednotlivé písmená treba vedieť predstaviť. Ako by ležali vo vzduchu pred vami. Skúste si ich predstaviť ako hmotný predmet, napr. kus plastu, ktorý sa v určitých bodoch zohýba a tak vytvára písmenko.

Musí to mať hĺbku aby to malo svoj špecifický výzor. Ja to robievam tak, že určité písmenko, napr. veľké tlačené A si predstavím že je v polovici prehnuté nadol. Tým samozrejme na ňom vzniknú tiene, ktoré tam potom je treba prikresliť.

Takže začnime prvým obrázkom. Je na ňom nakreslený celý nápis „ARTER“. Na začiatok bez tieňov. Čisto len obrysy každého písmena, ktoré sa v určitých bodoch prekrývajú a tak vzájomne na seba nadväzujú. Každé písmeno kreslím vždy tesne pri sebe. Snažím sa o čo najmenšie medzery medzi nimi a ak je to možné tak žiadne. V konečnej podobe bude tak graffit vyzerať vierohodnejšie. V tomto prvok kroku môžete kľudne kresliť jedno písmeno cez druhé, pretože väčšina plôch bude vyplnená či vytieňovaná. Tak sa mnohé pomocné čiary, ktoré boli na začiatku prekryjú. Alebo ich potom jednoducho vygumujete. Keď kresbu máte dokončenú ako je to v obrázku č. 1, môžeme pristúpiť k bodu 2. V prvom rade si musíte určiť kde to vaše fiktívne slnko je. Je dôležité si ho presne určiť. Jeho miesto pôsobenia lebo podľa neho budete tieňovať. 

V mojom prípade a obrázku č.2 je slnko umiestnené v ľavom hornom rohu papiera. Čo znamená, že celé plochy odvrátené od tohto bodu budú najtmavším miestom na graffite. Takže všetky plochy v tomto smere treba zafarbiť na tmavú. Ja väčšinou používam na kresbu takýchto graffitov len ceruzky. Vtedy vyniknú tiene najlepšie. Začínam tvrdšou napríklad HB a končím pri 3B. Keď máte plochy zaplnené tmavou ako na obrázku č.2 pristúpi sa k ďalšiemu bodu. Plochy, ktoré sú obrátené k slnku čelom budú najsvetlejšie. Na nich nemusí byť skoro žiaden tieň. No ja kvôli reálnejšiemu výrazu graffitu ho tam dávam. Ale len zľahka a jemne. Plochy na písmenách, ktoré sú ako by bokom od slnka potrebujú tiene. 

Na obrázku č.3 sú to tie otočené ako by vľavo. Tie miesta vytieňujte od určitého bodu, napr. zhora dole. Od najtmavších po najsvetlejšie. Je nutné spôsob tieňovania opakovať a robiť rovnako aby sa zachovala ako by realita písmen v priestore. Nech všetky vyzerajú rovnako. Z jedného druhu materiálu. Je dobré si predstaviť chróm alebo oceľ a jeho tiene. Keď sú plochy vytieňované a správne, celý graffit už začína mať svoju realistickú podobu. V tomto bode už máme hotové zhruba všetky základné tiene. Pridajú sa ešte jemné tiene na čelnú plochu. To aby graffit nevyzeral, že je bieleho materiálu. Potom sa tiene v najtmavších plochách zvýraznia. Vezmite si najmäkšiu ceruzku a smerom od vrchu nadol vytvorte tiene. Na vrchu pri lome písmena nech je najtmavší bod a smerom dole aby postupne bledol. Takýmto spôsobom môžete zvýrazniť aj tiene v bočných plochách, nech k sebe lepšie pasujú. Každé písmeno je tak trochu poprepletané s iným. A pri svite slnka vrhá na to druhé v určitých miestach tieň. Samozrejme ak sa nachádza v priestore nad ním. Na toto je treba mať skutočne realistickú predstavivosť a vnímanie svetla a tieňov. Tak ako je to v ďalšom obrázku.

Prvé písmeno A má predĺženú stredovú čiaru, ktorá sa v priestore nachádza nad písmenom R. Keďže je slnko v ľavom hornom rohu, čiara vrhá tieň na časť písmena R. Ten tieň je tam samozrejme nutné dokresliť. Inak by písmená vyznelo papierovo a celé snaženie by vyšlo nazmar. Veď keby sme si tie dve písmená predstavili ako dva predmety v tejto polohe, tiež by podobne vrhali tiene. Jednotlivé tiene, ich tvar a dĺžka závisia od tvaru časti písmena, ktorá tieň vrhá. Keď budete kresliť iné písmená musíte dávať pozor na ich celkový tvar a spôsob a miesto položenia tieňov. Jasne je to vidieť v obrázku č.5. 

Keď to máte hotové mojím zvykom býva obtiahnuť vonkajšiu stranu písmen. Keďže na seba nadväzujú a sú v tesnej blízkosti je to vždy vonkajšia strana, ako by lem. Nemusíte tento krok opakovať po mne. Ja to robievam lebo potom celkovo vyniknú tiene vo vnútri, čiže medzi písmenami. Poslednou vecou, ktorú musíte ešte urobiť je celkový tieň, ktorý všetky písmená vrhajú. Často ho dávam pod graffit. Ako by písmená stáli vo vzduchu nad papierom alebo inou plochou. Tieň môžete tak isto prikresliť aj za graffit alebo nejaký predmet, ktorý prikreslíte poza neho. Bude to mať potom krajší vzhľad. S týmito tieňmi sa často hrám a niekedy ich dám jednoducho tam kde sa mi najviac pozdávajú. Mnohokrát na miesto kde by nemali byť. No dôležité je, že to vyzerá naozaj dobre. Toto je posledný bod a váš 3D graffit je hotový.

Potom je už len na vás aké písmená použijete v ďalšom 3D graffite. Či budete používať môj štýl kreslenia alebo si postupom času vymyslíte vlastný. Tiež používanie len ceruzky alebo aj iných farebných pomôcok je čisto vaša osobná vec.

Pre viac inšpirácií vám posielam plus ešte nejaké moje 3D výtvory.:)

Grafit

#### Ako kresliť Bozk <3
&nbsp;
Dnes sme si pre teba pripravili tutoriál kde sa naučíš ako kresliť bozkávajúcu sa dvojicu. Je to trochu komplikované z dôvodu iného uhla hlavy ako sme väčšinou zvyknutý. Ale nemusí to tak zostať. Našli sme pre teba triky ako tomuto problému predísť. Prvý je celkom zábavný a dobre zapamätateľný. Nájdeš tu aj video ktoré ti ukáže ďalší trik. Potom si už len vybrať jeden z tých ktorý ti bude najviac vyhovovať.   &lt;3

#### Ako kresliť draka
V tomto článku si ukážeme postup ako kresliť draka. Je to jeden z ťažších tutoriálov ale nič sa neboj, všetko chce čas a určite to zvládneš.
Drak je fiktívny živočích ktorý je inšpirovaný dinosaurami, niekedy aj mačkami, vtákmi a netopiermi. Preto keď už budeš chcieť z niečoho vychádzať môžeš si pozrieť lebky dinosaurov a ich stavbu tela ako ti to aj ukazuje obrázok pod týmto textom. Môžeš tam vidieť pár druhov lebiek ktoré autor využíva ako inšpiráciu pre svojich drakov.
Pri kresbe hlavy využíva metódu, kde je prvá kresby iba kružnica a potom na to nasádza tlamu k tomu oko a zakončuje to rohmi. Rohy si môžeš vymyslieť akékoľvek, to záleží od toho či chceš aby tvoj drak pôsobil hrozivo alebo milo. Ďalej pokračuješ s krkom, tu určite znázorni svalstvo. Musí byť dostatočne dlhý a široký aby udržal hlavu draka. Potom nasleduje telo. Pomáhaj si kružnicami a líniami smerovania jeho častí aby si sa nepomýlil. Vždy začni s naskicovaním celého tela. Nerob tú chybu že sa budeš piplať s detailom nohy keď ešte nemáš ďalšie tri.
Keď kreslíš šupiny pomôž si s jednoduchým mriežkovaným podkladom, alebo môžeš skúsiť prekrývané šupiny podobné aké majú ryby ktoré ti však zaberú omnoho viac času.
Krídla by mali svojou dĺžkou končiť pri bokoch draka a nie pri jeho ramenách, bude to vyzerať realistickejšie. Mali by byť čo najdlhšie. Predsa len budú musieť niesť celú jeho váhu a udržať balans. Najlepšia inšpirácia pre krídla draka sú netopiere krídla. Na ich začiatku vždy znázorni svaly ktoré budú pridávať drakovi na pocite sily a sú potrebné na fungovanie krídiel.
Keď kreslíš draka pri lietaní určite sa inšpiruj vtáčími pohybmi v obrázku pod textom ti autor ukazuje svoju vlastnú štúdiu pohybov pri vzlietaní a samotnom lete.
.
.
Tu máš trochu detailnejšie ukázaný postup kresby hlavy ktorý sme už naznačili. Začínaš kružnicou, pridávaš tlamu a tú rozdeľuješ na dolnú sánku a hornú časť sánky. Oko sa nachádza niekde na okraji pomocnej kružnice smerom k tlame. Snaž sa aby každá časť ako rohy, plynulo prechádzali tvar od tvaru, bude to vyzerať prirodzenejšie a esteticky. Pozri si v obrázku aké rôzne typy hlavy sa dajú takto vytvoriť.
. .
Tu si pozri rôzne druhy šupín, ukončení chvosta, rohov a pazúrov pre tvojho draka. Taktiež tu nájdeš druhy zubov.
.
   .
Keď si už odborník v kresbe hlavy ukážeme ti ešte trik ako nakresliť celé telo. Najskôr nakreslíš jednoduchú líniu na spôsob ležiaceho S. V mieste kde sa nachádzajú kĺby a väčšie časti svalov si nakresli kružnice odpovedajúce ich veľkostiam. Daj si pozor aby boli kosti v správnej pozícii a aby to pôsobilo stabilne. V tomto bode je dôležité si ako predlohu zobrať kostru dinosaura a pomáhať si ňou.
Teraz kreslíš celé už vyplnené telo. Spájaš kĺby líniami a obiehaš okolo svalov. Urob nejaké záhyby (už spomenuté svalstvo) v oblasti krídiel. Červené línie ti na obrázku ukazujú ako by si asi mal uvažovať a na čo myslieť pri tomto kroku.
Až keď máš telo v rozkreslenej forme a vieš čo kde bude a nebudeš to už meniť začni dopĺňať detaily. Ako rohy, šupiny, blany a iné.
Posledná fáza kresby je doplnenie tieňov. Nohy v zadu - ďalej od nás sú vždy tmavšie, viac v tieni, ako tie bližšie. To čo je vyššie vrhá tieň na to čo je pod tým. Veľkosť tieňa závisí od vzdialenosti časti od druhej časti, čím je ďalej tieň je väčší. To samozrejme závisí od smerovania osvetlenia. Tiene ti pomôžu v tom aby telo draka pôsobilo plastickejšie.
.        .
Tak teda veľa šťastia a zábavy! :) 

#### Ako kresliť držiace sa ruky
Tak pre začiatok by sme ti odporúčali sa pozrieť na náš článok ako kresliť ruky. Tam si všimni pomôcku škatuľkového systému ktorý sa ti v tomto tutoriály  určite zíde. Ruky ktoré sa navzájom držia sa z časti vždy zakrývajú a tvarovo prispôsobujú navzájom. Tým pádom je niekedy ťažké ich len tak z pamäti nakresliť. Základom je si uvedomiť a myslieť na základný tvar ruky a umiestnenie prstov pri držaní druhej ruky.
Prsty sa väčšinou prepletajú s prstami spolu-držiaceho partnera. Potom je tu  držanie ruky kde každá ruka má svoji vlastnú stranu pre prsty, okrem palca ktorý vždy obkolesuje druhú ruku. Takže si najskôr rozmyslíš ako by sa mali tvoje postavy držať a podla toho sa už prispôsobuješ.
Ukážeme ti ten komplikovanejší spôsob a to prepletenie prstov. Môžeš si tu pomôcť s kružnicou ktorá tvorí miesto dlaní a začiatku palcov a konca prstov.

Druhý spôsob, (ale môžeš spojiť obe) je nakreslenie najskôr prvej ruky, konštrukciu si všimni v sivej línii, potom sa dokreslil obrys. Všimni si kde sa nachádzajú hánky, tam sa ruka lomí. Potom dokresľuješ druhú ruku. Prsty druhej ruky sú viditeľnejšie z tejto strany, vždy opačne ako zo strany smerovania od zápästia. Vidíme tu ešte ohyb prstov v článku a vyčnievajúci prst prvej ruky.   
Vždy vidíš prevažne iba prsty jednej ruky. Prsty majú istý objem a tak zakrývajú časť chrbta ruky. Vždy musia ísť až ku chrbtu ruky, nekončia v spoje prstov ako môžeš vidieť na druhom obrázku.  

#### Ako kresliť fúzy
Pri kreslení fúzov je podobný postup ako pri kresbe vlasov, preto si z tohto tutoriálu môžeš odniesť rady aj na tento účel.
Pri kresbe brady je potrebné uvedomovať si tvar čeľuste ktorú fúzy pokrývajú. Pozri si ako taká čelusť naozaj vyzerá. Musíš si všímať najme časti ktoré sú k nám najbližšie a ktoré naopak ďalej. Je dôležité si uvedomiť že fúzy nerastú vertikálne (rovno zhora - dole) ale prispôsobujú sa svojím rastom povrchu a tvaru brady. Preto nikdy nekresli fúzy tak, žeby si iba ťahal čiarky smerom dole v rovnakom smere. Nebude to pôsobiť realisticky a tvár nezíska na objeme. Preto hneď na začiatku si musíš všimnúť ako také chĺpky brady rastú.

Môžeš to urobiť ako zámer aby si ozvláštnil svoju kresbu. Ale nebude pôsobiť realisticky.

Kopíruj tvar! Koža tváre sa niekedy, napríklad pri úsmeve, jemne nakrčí a preto je potrebné aby si tam toto nakrčenie kože naznačil aj smerovaním chĺpkov fúzov. Pozri si priložený obrázok a všímaj si ako sú jednotlivé chĺbky vzhľadom na ich umiestnenie inak smerované.
Chĺpky nad perou rastú inak ako chĺpky pri kútikoch úst a inak na brade. Musíš sledovať realitu aby si ju dokázal aj znázorniť. Začni kopírovaním príkladov v tomto článku a dávaj si pozor aby si chĺpky smeroval tak, ako sú tam naznačené. Tak sa to najlepšie naučíš keď sa budeš musieť sústrediť pri kreslení.
Krok 1
Ak si si naštudoval základné pravidlá rastu fúzov môžeš prejsť na kresbu celkovej brady. Začneš však najskôr s kresbou čeluste - tváre a potom kože ktorá sa nachádza pod bradou. Všimni si ukážku kde je znázornený dopad svetla a tieňa vzhladom na osvetlenie brady. Takto nejako by si si mal vytieňovať aj svoj podklad pre fúzy.
V Obrázku kde už máš zobrazené kroky 1-4 ti autor ukázal troch jednoduchšiu verziu kde rovnakým tónom šedej vyplníš celú bradu. Tento postup je dobrý ak chceš bradu urobiť hustejšiu, ale ak ju chceš urobiť redšiu odporúčali by sme ti dať si záležať na podkladovom tieňovaní. Ak je brada/fúzy redšie pokožka tam totiž zohráva veľkú rolu tým že je z časti viditelná.

Krok 2
V tomto kroku si daj pozor aby na miestach ktoré sú trochu vpadnuté, hlavne pri tvári chudšieho človeka, je oblasť tmavšia. Čím je niečo viac vpredu dopadá na to viac svetla ako na niečo čo je po prvé viac zatienené  vyčnievajúcou časťou, alebo sa k tomu svetlo dostane nie v tak silnej intenzite.
Krok 3
Začneš tvoriť fúzy. Ceruza musí byť ostrá! Sleduj už spomenuté obrázky kde ti ukazujeme smerovanie chĺpkov. Chĺpky sa kreslia ako rastú, to znamená smerom od hora -miesto z kadiaľ konkrétny chĺpok rastie- dole, tak ťaháš aj ceruzu.
Pri tvorbe svetlejších častí, ako aj svetlých chĺpkov požiješ gumu. Zober si nejakú menšiu alebo ostrejšiu časť aby sa ti s ňou dobre pracovalo na papieri. Keďže tvoj celý povrch brady by mal byť v tejto chvíli plne vyplnení istým odtieňom sivej a už nejakým množstvom fúzov, gumou túto sivú odoberáš a pracuješ s ňou ako s ceruzou keď kreslíš chĺpky len v tomto bode ich robíš negatívne- bielo (obrázok nad textom). Pomôže to v plastike. Robíš biele chĺpky iba tam kde svieti najviac svetla čiže hlavne na časti tváre ktoré sú viac vpredu alebo je tam väčšia plocha bez niečoho čo by na ňu vrhalo tieň.
Krok 4
Teraz tieto vyblednuté chĺpky zmiešame zase s tmavšími. Používaš ceruzu napríklad B4. Hustota týchto tmavších chĺpkov, čo sa týka celej oblasti tváre, závisí od svetlosti a farebnosti brady. Blond brada nebude až tak plná tmavých ťahov ako čierna.
Vyžívaním kombinovania spôsobov v 3. Krok a 4. kroku, správnym sledovaním smerovania na dobrom podklade brady, sa ti iste podarí docieliť tvoju konkrétnu predstavu brady ktorú si chcel. Nieje to ťažké, len si uvedomiť pár pravidiel, mať vždy naostrenú ceruzu a chuť kresliť a iste to zvládneš :)

#### Ako kresliť izbu v perspektíve
Dnes sme si pre teba pripravili návod ktorý ti ukáže postup kreslenia miestnosti v perspektíve. Nebude to ľahké ale určite ta prekvapí to že to nieje až také ťažké ako to môže pôsobiť. Treba sa iba držať pár základných pravidiel a zvládneš nakresliť akúkoľvek izbu tak aby bola v perspektíve. Tak poďme na to:
1. Najskôr by si si mal naplánovať ako chceš aby tvoja izba vlastne vyzerala. K tomu patrí rýchla skica z nadhľadu. Nakresli si umiestnenie týchto predmetov, ich tvar a veľkosť. Nakresli si to takým štýlom ako môžeš vidieť na obrázku a počítaj s priestorom na otvorenie dverí.

2. Teraz keď už vieš aký nábytok a miestnosť chceš mať môžeš si to podobným spôsobom pred pripraviť na kúsok papiera aby si nezabudol na tieto predmety. 3. Teraz si vytvoríš podlahu tvojej miestnosti. Perspektíva funguje na princípe kde sa strany zbiehajú k sebe, v tomto prípade ide o steny. Perspektívu ako celok si vysvetlíme v inom článku čiže zatiaľ stačí aby si vedel že steny musia smerovať podobným spôsobom ako sú zakreslené na obrázkoch a ak by sme ich priamky predĺžili v určitom bode na presne stanovenej línii horizontu sa stretnú (viď. obrázok.) To isté sa vlastne stane aj s nábytkom. Všetky čiary nábytku musia byť prispôsobené, skoro rovnobežné so stranami podlahy.
Ak kreslíš v Photoshope máš na túto funkciu klávesovú skratku CTRL+T, kde držíš CTRL a ťaháš roh štvorca kým nie si spokojný s jeho polohou.

4. Teraz si môžeš naznačiť steny tvojej izby. naznač si ich buď iba rohom alebo veľmi jemným ťahom ceruzy aby ti neskôr nezavadzali pri tvorbe nábytku.
 
 5. Začínaš vyťahovať steny nábytku na hor. Tu už iba robíš rovnú čiaru hore, bez žiadneho zakrivenia (ak samozrejme nábytok nemá taký tvar). Rozmýšľaj aký vysoký ho chceš mať, kde bude končiť sedacia časť sedačky a kde začína opierka. Tu už pridávaš aj predeli ako matrac postele a lišty. Tie idú rovnakou šikminou ako sú strany podlahy. Ak je však tá strana v strede prispôsobuje sa jej sklon medzi obe línie tvoriace podlahu. Dobre je ak si na začiatok pomáhaš fotografiou aby si si to vedel lepšie predstaviť a skontrolovať.  6. Ak si si naplánoval a vykreslil steny nábytku a máš ich naskicované, začneš pridávať detaily. Tie sa tiež podraďujú perspektíve a ak máš nejaký vzor na posteli, počítaj s tým že sa bude takisto zmenšovať ako tá časť na ktorú ho kreslíš.  7. Ku koncu si môžeš naznačiť strop ktorý doplníš lustrom. Vyzdob si izbu podľa svojich predstáv. Čím viac detailov pridáš tým bude pôsobiť dôveryhodnejšie. Takže veľa šťastia!

#### Ako kresliť jeleňa
Ak si sa niekedy chcel naučiť kresliť jeleňa, tento tutoriál ti v tom určite pomôže. Nájdeš tu nielen stavbu tela a jeho kĺbové rozloženie ale aj jednotlivé časti tela aj s hlavou. Keďže jeleň je jeden z množstva rôznych druhov nájdeš rôzne druhy parožia a stavby hlavy. Tak si môžeš vybrať ktorého z nich chceš mať.
Odpozoruj si kostrovú a svalovú stavbu tela. ľahšie sa ti bude neskôr pracovať tak aby si zachoval realistický vzhľad.
Pri kresbe srsti počítaj s jej krátkym vzhľadom tak ju príliš nepredĺž, samozrejme ako pri ktorom druhu.
Podkladové obrazy k tutoriálu sme našli na Tutsplus.

#### Ako kresliť koleno
Teraz si ukážeme ako kresliť kolená. Možno ti nepríde správne zobrazenie kolien ako najdôležitejšia súčasť kresby, ale aby pôsobila postava čo najreálnejšie mal by si ovládať čo najviac detailov. Hlavne ak sa zameriaš pri kresbe iba na oblasť nôh, je dobré aby si kolená zakreslil správne.
Pozri si uloženie svalov a spôsob ako koleno funguje. Koleno je tvorené "jabĺčkom" ktoré z neho vyčnieva. Pri kreslení kolena si pomáhaj kružnicou ktorú potom doplníš a upravíš.  Pri rôznom ohybe nohy pôsobí koleno rozdielne.
.

#### Ako kresliť leva
Tento krát si ukážeme ako kresliť leva. Po prvé si pozrite stavbu jeho tela, čo sa týka kostrovej ale aj svalovej časti. Tiger patrí k mačkovitým druhom a preto si pri jeho kresbe možno všimnete pár podobností. Hlavne ak ste už pozerali starší článok Ako kresliť mačku.
Obrázky ti ukážu ako postupovať pri stavbe telesnej konštrukcie. Je dobré pomáhať si s elipsami a kružnicami.
Pozri si poriadne priložené obrázky a nedajte sa odstrašiť prvými chybami.
Najskôr jemne  naznačíte líniovú a kruhovú konštrukciu a až po tom dopĺňate detaily ako oči, ňufák a hrivu. Postup je dôležitý a najlepšie je ak si leva nakreslíte v náčrte celého a do detailov sa pustíte až po tom. Tak sa nestane aby ste stratili zbytočne čas na detailoch ktoré chybná konštrukcia nakoniec pokazí.
.  

#### Ako kresliť líšku
Kreslenie líšky je z väčšej časti podobné kresleniu psa. Tento tutoriál môžeš nájsť TU. Líška má samozrejme ale odlišnú konštrukciu. Jej telo je menšie (ako určité druhy psov) a prispôsobené rýchlemu presunu a k prežitiu v lese. V tomto článku nájdeš šikovné postupy. Zdroje sú rôzne ako tutsplus, wikihow, deviantart a ďalšie. Do  tohto článku sme ti tak priniesli o to viac.
Líška má výrazný tvar vďaka veľkému hrudnému košu a ohnutej chrbtici, jej uši sú ostré a veľké. Pri jej kresbe sa nezabudni riadiť sfarbením, ktoré ti nie len dodá charakteristickú farbu ale aj vytvaruje postavu. Máš viacero druhov líšky, ale my sme sa zamerali hlavne na tú najznámejšiu, líšku hrdzavú.
Všímaj si uloženie hlavy k telu, očí k ňufáku a uší k hlave. Udržaním základných pomerov sa tak nemôže stať že sa líška nebude podobať. 

#### Ako kresliť listnatý Strom
Strom je jeden z najčastejšie kreslených motívov. Preto sme si pre teba pripravili článok v ktorom ti ukážeme pár trikov ako ho zvládnuť.
Keď kreslíš strom musíš stále začať kmeňom. Nakresli si dve vertikálne línie vedľa seba mierne sa zužujúc smerom na hor. Asi v polovici tohto kmeňa (záleží od výšky) začínaš pridávať ďalšie konáre. Väčšinou vidíme iba dve až tri vetvy priamo nadväzujúce na kmeň a až za nimi sa črtajú zadné. Takže si kmeň rozdeľ na hlavné vetvy a tie postupne rozvetvíš na menšie a menšie konáre. Všimni si systém akým strom rozdeľuje svoje konáre a skús ich napodobniť. Na začiatok je najlepšie skúsiť obkresliť realitu a tým pochopiť smer rastu.
Keď máš takto rozdelené konáre pridávaš listnatú korunu. Môžeš si ju najskôr naznačiť pomocou kružníc. Potom prekrývaš niektoré časti konárov a robíš vrstvy lístia.
Okraje koruny rob do špicata ako listy navzájom trčia von.
Doplníš zospodu korene ktoré sa strácajú v zemi a kôru stromu. Pohraj sa s listami, mysli na to že listy vrhajú tiene na tie ktoré sú za nimi podľa toho z ktorého smeru svieti slnko. Môžeš doplniť plody ovocia alebo kvety. Ďalej je to už len na tvojej fantázii.

#### Ako kresliť Maleficent z rozprávky Vládkyňa zla
Našli sme pre teba hravý návod ako kresliť hlavnú postavu z rozprávky Maleficent/Vládkyňa zla. Tento film vznikol prednedávnom a je to vlastne prepracovanie rozprávky Šípková Ruženka.  Návod sme našli na stráne Dragoart a dúfame že sa ti bude páčiť.

1. Nakresli tvar podobný vajíčku a vďaka dvom krivkám si naznač smerovanie častí tváre.
Tento postup je aj zároveň základom pri každej správnej kresbe tváre.
. 2. Trochu nižšie od horizontálnej čiary si naznač lícne kosti. Táto kráľovná "Zloba" má veľmi výrazné lícne kosti tak sa toho neboj.
Pri tom tiež trochu vytvaruj hlavu, drž sa vajcovitého tvaru ale vytvaruj hlavne sánku nachádzajúcu sa pod lícnymi kosťami.
. 3. Teraz sa budeme sústrediť na pokrývku hlavy. Naznač si tvar podobný písmenu X ktorý začína tesne nad lícnymi kosťami a končí na vrchu hlavy.
Nezabudni mu dať oblý vzhľad keďže hlava má svoj vlastný objem.
. 4. Ďalším krokom bude doplnenie prikrývky hlavy. Na obrázku môžeš vidieť červenou farbou naznačený prelom látky a jej ostrý výbežok.
.
 5. Teraz prišiel čas na naznačenie očí, nosa a úst. Pomocné čiary ktoré si si naznačil hneď v prvom kroku ti udajú miesto. Oči nakresli na horizontálnu čiaru od miesta kde sa línie pretínajú. Podľa figurálnych pravidiel je medzera medzi očami veľká ako je veľké jedno oko. Nos a ústa sa budú nachádzať na linke vertikálnej.
.

 6. Ako posledný krok si nakresli rohy ktoré sa nachádzajú na vrchole jej hlavy. Majú tvar písmena S a skús ich urobiť symetrické. To platí pri pohľade spredu.
.

Po vyfarbení a tieňovaní by ti mal vzniknúť podobný výsledok.
Pre väčšiu podobu si budeš musieť odpozorovať presné črty tváre. Túto postavu vo filme hrala Angelina Jolie.

#### Ako kresliť Mandalu
Dnes si ukážeme ako kresliť Mandalu. Je to naozaj pekný kompozične riešený obrazec ktorý má dávnu históriu vzniku. Pre väčších zvedavcov jej fungovania a pôvodu, sme sa spýtali tety Wikipédie:

"Existujú rôzne druhy mandál – očisťujúce, posilňujúce určité vlastnosti či jednotlivé oblasti ľudského života. V najširšom zmysle sú mandaly diagramy, ktoré ukazujú ako sa chaos stáva harmonickou formou. Najstaršie obrazce tohoto druhu sa vyskytujú už v paleolite. Dajú sa tiež nájsť v pôdoryse stavieb zo starého Egypta, Babylonu a Jávy.
Obrazy sa vytvárajú zo zafarbeného piesku, ryžovej múky alebo iného sypkého materiálu. Ich tvorba vyžaduje veľkú starostlivosť a trpezlivosť, čím predstavuje určitý rituál. Mandala je vytváraná zvyčajne pri príležitosti nejakej slávnosti alebo obradu a jej forma sa riadi zmyslom a významom príležitosti, ku ktorej je vytváraná. Tvorca na jej povrchu vyjadruje geometrickými obrazcami a pre zasvätených zrozumiteľnými symbolmi svoje videnie sveta, prírodných síl, kolobehu života, astrologických znamení, božstiev i svoje najvnútornejšie náboženské vyznanie. Pri ukončení slávnosti alebo obradu, pre ktorý bola mandala vytvorená, je obrazec verejne zmetený a vrhnutý do rieky, alebo rozprášený do vetra."

Tak či si si tento obrazec naštudovali či nie, určite by si ho chcel aspoň skúsiť nakresliť. Našli sme pre teba až 3 videá. Každé ti ukáže iný spôsob, pre iný Mandalu.
&nbsp;

Mandala č. 1
.

&nbsp;
Mandala č. 2
.

Mandala č. 3
.
A nakoniec nejaká inšpirácia. 

#### Ako kresliť Manga oči
Ak máš rád anime, alebo máš aspoň rád štýl ktorým sú tvorené postavy v ňom, tento tutoriál sa ti určite bude páčiť. Ukážeme ti veľa spôsobov a veľa druhov kreslených manga očí. Veríme že si v takýchto veľkých možnostiach nájdeš svojich favoritov.
Manga oči sú o trochu väčšie ako sú realistické. Dúhovka je výrazná, vždy zo zjavným odleskom a zrenica býva veľmi často elipsovito pretiahnutá. Japonská manga, čo sa týka očí, niektoré detaily zvýrazňuje. Oči majú jasnejšiu farbu, riasi sú väčšie a riasi na dúhovke zvýraznené.
To ti aspoň dáva priestor na fantáziu a menšie vybláznenie sa na detailoch.
Ak by si mal záujem aj o video v staršom článku sme už podobnú tému mali: Video: Ako kresliť manga oči!
A ak by si mal záujem o realistickú kresbu odporúčame: Kreslenie oka tromi šikovnými spôsobmi, Tutoriál ako kresliť realistické oči alebo Realistické oko v 7. krokoch

#### Ako kresliť Manga ústa
Kreslenie manga úst nieje až také ťažké ako kreslenie skutočných. Manga je predsa len trochu zjednodušená verzia skutočnosti. Pri kresbe manga je niekedy potrebné nakresliť jedinú líniu a dokážeš vyjadriť danú emóciu. To my osobne obdivujeme na mange, jej schopnosť jednoducho vyjadriť pocity postavy. Potom ti táto vedomosť pomôže aj pri realistických ústach. Nepotrebuješ nejaký komplikovaný popis toho ako postupovať pri kresbe manga úst. Pozri si pozorne priložené ukážky a pokús sa ich skopírovať. Časom si nájdeš svoj obľúbený štýl a tvar.
V ukážkach nájdeš aj príklady ako zachytiť konkrétnu emóciu. Skoro všetko závisí od sklonu úst a pri kresbe očí veľa urobí aj obočie.
Ak by si sa chcel naučiť kresliť manga oči pozri si náš článok: Ako kresliť Manga oči
A ak chceš vedieť kresbu realistických úst návody nájdeš tu na: Ako kresliť ústa

#### Ako kresliť meče
Kreslenie meča nieje až tak ťažké ako by sa mohlo zdať na prvý pohľad. Konštrukcia bežného meča je založená na krížovom podklade. To by mal byť aj tvoj prvý krok. Potom sa rozhodneš aký ho chceš mať široký a veľký a vzhľadom na to ho dopĺňaš o krivky. Rukoväť sa nachádza v horizontálnej pomocnej krížovej línii. Tu už začínaš viac využívať vlastnú predstavivosť a dopĺňaš rukoväť o sebourčené detaily.  Pri kresbe meča je dôležitá skôr detailná práca ktorá ho urobí zaujímavejším a realistickejším. Pre začiatok sa inšpiruj už existujúcimi návrhmi a postupne určite budeš dopĺňať viac a viac vlastných návrhov.
Čo sa týka fantázie, medze sa nekladú ani v tvare meča. Môžeš ho zaobliť, pridať zúbky alebo formovať ako plamene. Je to len na tebe.
V článku nájdeš rôzne príklady kreslených mečov a ich druhy.  Všimni si aj jednotlivé rukoväte. Taktiež tu nájdeš pár typov kresby ruky držiacej meč a bojový postoj.
Ak by si mal záujem aj o návod ku kresbe strelných zbraní nájdeš ho tu: Ako kresliť zbrane.

#### Ako kresliť nos
Dnes ti ukážeme ako jednoducho a rýchlo nakresliť nos. Je veľa spôsobov ako na to, ty si len môžeš vybrať ten ktorý sa ti hodí najviac.
Ako prvé by si mal začať kružnicou, od nej už ide koreň nosa ktorý sa jemne zužuje. K tejto kružnici si môžeš dokresliť dve bočné kružnice ktoré ti určia jeho šírku a vyhradia miesto pre nosné dierky. Podobne to funguje aj pri bočnom pohľade na nos.
Každý nos je však jedinečný a tak treba správne odpozorovať proporcie nosa modelu a tak si prispôsobiť aj stavbu. Daj si pozor aby bol nos symetrický, k tomu ti pomôže hneď na začiatku pomocná zvislá čiara ktorá ti rovno aj rozdelí tvár na polovicu (pri pohľade spredu).   Nosné dierky vyzerajú ako úvodzovky a sú viditeľné podla naklonenia hlavy.
Už predtým sme sa venovali kresbe nosa z hľadiska plastickej kresby. Preto ti odporúčame pozrieť si aj článok: Plastický nos v 7. krokoch.

#### Ako kresliť obočie
Už sme vo viacerých článkoch rozoberali rôzne spôsoby kreslenia oka.
A ak by si mal záujem o realistickú kresbu odporúčame: Kreslenie oka tromi šikovnými spôsobmi, Tutoriál ako kresliť realistické oči alebo Realistické oko v 7. krokoch
Zatiaľ sme ale nespomínali ako nakresliť obočie čo je dôležitý prvok pri kreslení celej tváre.
Kreslenie obočia nieje nič ťažké, stačí si len zapamätať pár základných krokov a budete vedieť ako na to.
Najprv si však povieme kde by sa malo také obočie nachádzať. Keď začínate s kresbou môžete si len tak, priložením ceruzky zmerať uhly ktoré vám pomôžu. Začiatok obočia sa väčšinou nachádza kolmo na nosnú dierku a keď si dáte z tohto bodu šikmú priamku cez bod konca vonkajšej rohovky oka, ukáže vám to kde by malo obočie končiť. Bod lomu obočia sa väčšinou nachádza niekde v 2/3 obočia alebo ak oko pozorujeme spredu a hľadí pred seba, je to hneď na pravom konci dúhovky. To sa samozrejme stále trochu mení vzhľadom na sklonenie a vytočenie hlavy a od človeka ako sa o neho stará.

.
Keď máš určený začiatok a koniec obočia, naznačíš si veľmi jemne jeho tvar.
Môžeš sa inšpirovať našimi obrázkami ak nevychádzaš z konkrétneho obočia. Najdôležitejšie je na tvarovaní obočia smerovanie jeho chĺpkov.
Začneš od vnútorného okraja obočia. Jedným ťahom kreslíš jeden chĺpok! Nekreslíš jeden chĺpok dvoma ťahmi, ani nekreslíš tri naraz jedným ťahom, bez zdvihnutia ceruzy od formátu. Je dôležité aby obočie pôsobilo skutočne a k tomu ho musíš kresliť tak ako skutočne rastie a to chĺpok po chĺpku.
Prvé chĺpky obočia, ak začínaš od koreňa nosa, sú ako keby samostatné v smerovaní rastu. Rastú do hora ako keby rovno v smere nosa. Postupne pridávaš ďalšie chĺpky a tie už ťaháš smerom do vnútra, stredu, obočia. Ideš od krajov a z dolnej a hornej strany kreslíš chĺpky smerom do stredu v šikmej pozícii. Ku koncu sa vzdialenosť medzi nimi zmenšuje a ich dĺžka je aj kratšia.
Toto je správnejší spôsob kresby obočia.  Druhým spôsobom je ťahať chĺpky šikmo po tvare obočia iba z jednej strany z dola hore. Pôsobí to tiež dobre ale v prvom prípade to pôsobí skutočnejšie keďže takto aj rast obočia normálne funguje.
Obočie je tiež dôležitý prostriedok na vyjadrenie emócii ako si môžeš všimnúť na poslednom obrázku. Preto je dôležité ako ho umiestníte a ako bude smerovať.
.
     
 Rozdiel medzi mužským a ženským obočím. 

#### Ako kresliť Pandu
Kreslenie pandy je rovnaké ako kresliť medveďa. Samozrejme má trochu inú stavbu tela a iné sfarbenie ale predsa len sú stavbou príbuzní. Pozri si jej stavbu kostí aby si si vedel predstaviť ohyb jej láb a tela pri rôznych polohách a ich dĺžku. Panda má veľmi špecifické sfarbenie. Jej oči sú obklopené čiernymi elipsami, čierne sú aj nohy a časť chrbta. Sfarbenie ti asi najviac pomôže pri jej charakteristickej kresbe.
Pomáhaj si kružnicami a priamkami ako to môžeš vidieť na obrázkoch. V tomto článku nájdeš návody aj na realistické zobrazenie pandy ale aj hravé rozprávkové kresbičky. Nájdeš tu aj detail láb a oka. Oko niekedy nieje potrebné až tak rozkresľovať lebo v niektorých prípadoch sa stratí vo výraznej čiernej. Neboj sa vytvárať aj ilustratívnejšie obrázky a pohrať sa so svojím vlastným spracovaním pandy. :)

#### Ako kresliť sediacu postavu
Kreslenie postavy v sede je trochu ťažšie ako kreslenie stojacej postavy. Základom je myslieť na polohu jednotlivých končatín a ich vytočenie. Keď  kreslíte akúkoľvek figúru vždy si urobte najprv pomocné osi smerujúce od hlavy po boky a potom smer bokov a ramien. V končatinách naznačte ohyb v kolenách a lakťoch. Ak si toto všetko najskôr nahodíte, budete vedieť či sa vám postava celá zmestí do formátu a nebudete nemilo prekvapený výsledkom. Tiež je ľahšie upravovať celkový vzhľad kým je iba v jednoduchej skici a nieje ešte  rozpracovaná.
Kĺby si môžte naznačiť kružnicou, tam bude vznikať ohyb a pohyb. Nebojte sa naznačiť umiestnenie pŕs, bokov, kľúčnych kostí a brucha. Každá pomocná čiara ktorú urobíte vám iba pomôže v orientácii. Pozri si príklady s príkladom najčistejších polôh.  Všimnite si kružnicou naznačenie uloženie kĺbov a vzťahy medzi nimi.
Pri sediacej postave je dôležité aj rozpracovanie kolien. Návod ako ich nakresliť môžete nájsť v článku: Ako kresliť kolená.

#### Ako kresliť sovu
Tak ako pri každej kresba zvieraťa, aj tu na začneme s jeho kostrou. Myslíme si že je dôležité vidieť ako telo funguje. Kostra ovplyvňuje všetko, celkovú stavbu a tvar tela.
  Sova je charakteristická pre tvar svojho tela, hlavne hlavy. Od ostatných vtákov je trochu rozmernejšia,  má menej tvarované telo. Preto pri jej kresbe, naozaj stačí iba pár pomocných kružníc. Pri kresbe hlavy si nezabudni naznačiť horizontálnu a vertikálnu čiaru. Tieto pomocné čiary by si nemal vynechávať pri nijakej kresbe, pomôžu ti aby si sa nestratil a nedeformoval. Potom na ne už iba ukladáš časti hlavy ako oči a zobák. Sova je charakteristická najme kružnicovým okrajom medzi svetlými (okolo očí) a už tmavými pierkami na hlave. Bez toho by sa mohla nepodobať.
 Niektoré sovy majú malé uši na vrchu hlavy tvorené krátkymi pierkami, ale nie všetky. Zobák sovy je uložený nižšie pod očami ale jej "nosová" časť začína už medzi nimi.
Oči sú takmer kružnice len s malým zúžením. Pri ilustrovaní ich však môžeš nechať aj ako kružnice. Nohy sú buď zarastené perím alebo nie, zase záleží od druhu sovy.
Krídla tvoria krátke pierka na vrchnej časti a dlhé na spodnej. Ich tvar sa mení vzhľadom na uloženie. Kreslenie krídel sme už brali v staršom článku, tak si to môžeš prečítať tu: Ako kresliť krídla.
Na konci článku nájdeš pár obrázkov, ktoré ti ukážu ako sa dá potom ilustratívne zhotoviť, už tebou upravená sova.  To býva niekedy aj zábavnejšie ako originál.

#### Ako kresliť sukňu
Pri kresbe sukne si musíte dať hlavne pozor pri ohyboch látky. Vždy keď niečo kreslíte zamyslite sa za tým z čoho sa tá vec skladá a na čom sa nachádza. V tomto prípade je to látka ktorá zakrýva nohy. Teraz sa už len rozhodnúť aký strih a priliehavosť sukňa bude mať. Ak je veľmi tesná záhyby sa nachádzajú iba v oblasti stehien a ak je voľná, látka sa skladá okolo končatín a smerom k bokom sa hromadí.
Najlepšie je preto vždy si nakresliť najskôr telo postavy. Stačí jemná línia a potom si naznačíte kde chcete aby sukňa končila a začnete upravovať záhyby. Ak chcete svoju sukňu ozdobiť ešte volánikmi tak druhý obrázok vám ukáže ako. Čím viac detailov pridáte tým bude sukňa reálnejšia. Pokojne ukážte aj miesto zošitia alebo vrecká.
Ak sa vaša postava nachádza vo veternom prostredí alebo je práve vo fáze pohybu určite to naznačte sklonom sukne. Podobne kreslíte aj šaty. Zásadou je vždy najskôr začať postavou-telom aby nedošlo k deformácii. Zahrajte sa na návrhárov a nebojte sa experimentovať.

#### Ako kresliť svalnatú ruku +Pohyblivé gify
Pri kreslení ruky, hlavne ak vyžaduješ aby bola fyzicky správna, by si mal všeobecne vedieť jej usporiadanie svalov. U mužov sú tieto svaly zväčša viac viditeľné ako u žien. Každý sval vizuálne pôsobí na ruke inak, vzhľadom k záťaži s akou sa ruka potýka, či už iba natočeniu a polohe ruky. V tomto ti tiež poradia tieto skice.
Veríme že sa ti tento poznatok zíde najmä pri kresbe hrdinského charakteru. Pri vymyslených postavách môžeš tieto svaly trochu prehnať. Dostaneš  tak vzhľad naozaj „nadľudskej“ sily. Samozrejme všetko s mierov.
Ak by si chcel trochu viac o kresbe ruky, konkrétne dlane, odporúčame pozrieť článok: Ako kresliť ruky.

#### Ako kresliť topánky
Nakresliť topánky je vždy veľká výzva. Ale teraz ti odhalíme jednoduché triky ako to zvládnuť.

Najskôr ti ukážeme ako kresliť topánky na vysokom podpätku. Obrázok je od Angie Blues. V prvom stĺpci hovorí že stále začína kresbou celej siluety topánky. Nemali by ste zabudnúť tvar podpätku a myslite na to, aký vysoký ho chcete mať. Hovorí že ak ona kreslí najskôr nohu a až potom podpätok väčšinou to vyzerá potom zvláštne. Ak to kreslíte na začiatku v celku, na konci je to ľahšie rozlíšiť.
Už potom iba stačí nakresliť tvar topánky a je hotovo.
V podstate používa rovnaký proces aj pre ďalšie uhly pohľadu, len tu je to trochu zložitejšie. Preto Angie odporúča hľadať čo najviac príkladov. Pár z nich sme našli za teba.
 

&nbsp;
Tu môžeš vidieť ako nakresliť mužskú obuv. Ako si si iste všimol autor odporúča tiež začať s celkovou siluetou topánky a až potom postupne dopĺňa zvyšok. Pri kreslení topánky si vždy premysli do akého smeru chceš aby smerovala. Mysli na ohyby a miesto na šnúrky. Čím viac detailov na topánku nakreslíš tým bude pôsobiť realistickejšie.
 
  

Ukážka ďalších typov topánok ktoré môžeš vidieť a aj také aké si možno ešte ani nevidel.
&nbsp;

#### Ako kresliť tvár z profilu
Pri kresbe tváre z profilu sa držíš podobných zásad ako pri kresbe hlavy spredu. Časti tváre sú rovnako vzdialené od seba ale ich vzhľad zo strán sa mení. 
Pokúsili sme sa ti tento postup zhrnúť a čo najstručnejšie opísať v pár krokoch. Ak sachceš naučiť pár zásadných zásad ako kresliť ľudskú hlavu, určite si prečítaj aj náš článok: 10. vecí ktoré musíš vedieť pri kresbe hlavy.
Tak a teraz poďme na kreslenie profilu: 

1. Nakresli základnú konštrukciu- Vždy, pri kreslení hlavy, je dôležité naznačiť si kruhový základ ktorý doplníš bradovou časťou . Táto konštrukcia ti pomôže lepšie sa orientovať a držať si správny sklon a umiestnenie ďalších častí tváre.
2. Naznač s umiestnenie častí tváre- Tu si naznačíš líniu očí, nosa, úst. Nezabudni čo sme sa učili, pri rovnom držaní hlavy sa dá táto vzdialenosť rozdeliť na 4. rovnaké časti. A to časť medzi začiatkom hlavy a začiatkom oblasti vlasov - začatie vlasov a obočie - obočie a nos - nos a brada. To sa samozrejme jemne mení v prípade nadhľadu a podhľadu.
3. Nakresli nos- Nos v tomto prípade vychádza z pomocnej kružnice do priestoru. Pomôž si s pomocnou čiarou ak potrebuješ, určíš ňou ostrosť a veľkosť nosa. Nos ti dokáže ovplyvniť veľmi veľa tak si na ňom daj záležať. Pomôž si s obrazovou prílohou tohto článku.
4. Pridáš ostatné časti tváre- Po kresbe nosa si jemne naznač tvar pier, Všimni si smerovanie jednotlivých častí a uhol ich smerovania. Dolná pera vo väčšine prípadov menej vytŕča z profilu ako horná. Potom malým oblúkom nabieha brada. Na obrázku môžeš vidieť sklon medzi nosom a bradou a umiestnenie pier medzi tým.
Oko sa nachádza v línii začiatku nosa. Jeho vzdialenosť je rôzna, musíš myslieť na nosovú kosť ktorá potrebuje svoj vlastný priestor. Tieto veci už máš v hlave, tak sa neboj posunúť ho ak ti jeho umiestnenie nebude hneď na prvý pokus sedieť.
6. Vlasy- Je dobré ak si umiestnenie ucha naznačíš potom ako si nakreslíš koniec sánky. Tú vieš skôr odhadnúť a rýchlejšie si všimneš chybu ak ju príliš zmenšíš alebo posunieš. Potom si nad ňu naznačíš ucho ktoré je medzi líniou nosa a obočia, alebo trochu menšie v prípade žien. Jeho tvar môžeš odpozorovať aj v článku Ako kresliť ucho. Za týmto uchom už začínaš s prameňmi vlasov ktoré smerujú do oblasti čela.  K pomocnej kružnici sa neboj doplniť väčší objem na mieste temena. Hlava človeka totiž nieje kružnica ale skôr sploštené vajíčko!
.

#### Ako kresliť ucho
Ucho pripomína svojím tvarom embryo otočené hlavou dole. Alebo si pri kreslení z pamäti môžeš predstaviť otáznik, vo vnútri s písmenom y.
Jeho tvar je pri väčšine ľudí podobný. Pri starnutí sa tvar ucha mení, takže pri starých ľuďoch je jeho tvar trochu odlišný, predĺženejší. Tvar Y je veľmi charakteristický a často zabúdaný pri kreslení ucha. Vychádza z popod prvého výčnelku, dostáva sa vyššie ku svetlu a potom sa ohýba pri zvukovode. Pri kreslení tejto časti sa hlavne sústreď na jeho správne vytieňovanie ktoré musí byť na začiatku- vrchu trochu tmavšie, lebo horná časť ucha vrhá tieň na túto časť. Tieň si všimni aj v jeho okolí a najtmavšia plocha sa bude nachádzať v oblasti zvukovodu.
Ucho by sa pri kresbe malo zobrazovať na bokoch hlavy medzi nosom a obočím, čo sa však mení pri sklonení či naklonení hlavy. Jeho poloha a vytočenie je tiež už individuálne. To už treba odpozorovať od kresleného modelu alebo ak ide o fiktívnu postavu podla vlastnej fantázie.
Ak chceš s uchom experimentovať, môžeš sa inšpirovať posledným obrázkom kde je ukážka rôznych fantasy uší z mýtov a rozprávok. 

#### Ako kresliť ústa
Dnes ti ukážeme ako kresliť ústa/pery. Pri ich tvorbe musíš myslieť na ich umiestnenie a polohu vzhľadom na hornú a dolnú peru. Na prvom obrázku si to môžeš aj všimnúť. Horná pera vystupuje nad dolnou a je trochu vpredu. Ale nájdu sa aj výnimky.
Vždy by si mal začať kresbou stredovej línie, ktorá hornú a dolnú peru oddeľuje. Začni v strede s vnútorným oblúčikom pod nosovou slzičkou. Potom ju postupne zužuj, daj si pozor na symetriu. Dolnú peru začneš tiež v strede,  všimni si ako sa dolná pera kolmo oblí do hornej. Tiež si môžeš pomôcť kružnicami ktoré ti pomôžu udržať tvar.
Pri kresbe mužských úst ale niekedy aj ženských ti odporúčame dolnú peru iba jemne naznačiť v strednej línii. Hlave pri kresbe z profilu. U mužov by to mohlo vytvoriť ženskejší vzhľad. Nezabudni naznačiť tieň pod dolnou perou ale aj pod hornou (tam buď ale opatrný).
Pri pozeraní obrazových príloh si všimni spôsob akým sa mení tvar úst vzhľadom na uhol pohľadu. Mysli na perspektívu a pri bočných pohľadoch skracuj ďalej vzdialené časti.
Keďže sa ústa často aj usmievajú pomôž si s našim starším tutoriálom ktorý ťa naučí Ako kresliť zuby.

#### Ako kresliť veveričku
Takže, kreslenie veveričky je podobné ako postupovanie pri kresbe aj iných zvierat. Najskôr si naštuduješ jej kostrovú stavbu, ktorá ti pomôže pochopiť a predstaviť si veveričku v akejkoľvek polohe. Potom sa môžeš až pustiť do kreslenia.
Ako vždy tak aj dnes tu nájdeš mnoho spôsobov ako si túto kresbu uľahčiť. Od nami odporúčaných kružníc po trochu hravejšie formy. Pochopiteľne pri kresbe veveričky musíš myslieť aj na jej kožuštek a jeho sfarbenie. Tak dosiahneš reálnejší vzhľad veveričky.
Na priložených fotografiách si všimni vzhľad nosu a očí. Jedinečné ochlpenie uší a ďalšie charakteristické prvky.
Ak by si mal záujem o hravé formy kresby ďalších zvierat nezabudni si pozrieť náš starší článok: Kresba zvierat ktorú hravo zvládneš
               
Takže iba:

#### Ako kresliť vlka
Kresba vlka je veľmi podobná kresbe psa. Ide tu predsa len o vývojovú príbuznosť.
Preto ti odporúčame pozrieť si článok: Kreslíme psov a Kreslenie psov 2. A tiež Kreslenie psích labiek.  
To ti pridá trochu viac vedomostí a rád ku kresbe vlka. Aj tento článok rozdelíme z hľadiska obsahu na dve časti, kvôli množstvu nájdeného materiálu a priehľadnosti článku.
V tomto článku sa budeme zaoberať celistvou stavbou tela a v druhej časti sa detailnejšie pozrieme na jednotlivé časti tela.
Druhú časť nájdeš tu: Kreslenie vlka 2
Stavba hlavy je podobná ako u psa ale rozdiel nájdeme hlavne v veľkosti čeľustnej časti a celkovo hlavy. Očné jamky sa tvarujú hneď na konci nosnej časti. Uši ostro vystupujú nahor, mierne natočené smerom von.
   
Pri stavbe tela si môžeš nájsť rôzne spôsoby  nami nájdených návodov. V tomto obrázku pod textom si najme všimni správnu kresbu oka, čo sa týka jeho tvaru.
.

Stavba hlavy vlka môže byť rozdielna aj vzhľadom na oblasť z ktorej vlk pochádza. Rozpoznávame Amerického, Európskeho a Arabského vlka. Rozdieli nie sú veľké ale dajú sa odpozorovať.  Pri kresbe vlka hlavne nezabudni že pri vrčaní alebo už len pri otvorení tlamy vidíš hlavne dolnú peru ktorá je sfarbením čierna.
. 
Pri kresbe je vždy dobré si pomôcť kružnicami, ktoré ti tvarujú telo a anatomicky naznačujú umiestnenie jednotlivých častí tela. Pri kresbe z  tohto obrázka si môžeš skúsiť najskôr naznačiť tieto kružnice a potom detailnejšie tvarovať telo aj s ochlpením.
.   

#### Ako kresliť vrkoče
Kreslenie vrkočov nieje až také ťažké ako by sa vám mohlo na prvý pohľad zdať. Treba si len zapamätať pár dôležitých krokov a za chvíľu to budete vedieť naspamäť.
Našli sme pre vás viacero návodov pre viac druhov vrkočov. Vyskúšajte si všetky a uvidíte ktoré vás najviac bavia a ktoré sa vám najviac páčia.
Prvý vrkoč je tipický zapletaný vrkoč. Začnete líniou ktorá môže pripomýnať obrátené písmeno S. Na ňu smerom nadol nakreslíte úplne rovnaký tvar. Tak pokračujete až kým budete spokojní s dĺžkou vrkoča. Postupne ako pridávate ďalšie a ďalšie obrátené S trochu tvar zmenšujete. Vrkoč sa postupne zužuje, preto tento postup. Na konci pridáte mašlu alebo gumičku a ukončíte ho rozpustenými končekmi vlasov.  Druhý spôsob kresby vrkoča je vzhľadom podobný prvému, ale postup sa líši a tak aj výsledok je trochu iný. V prvej časti obrázka si pomáhate štyrmi čiarami ktoré smerom dole smerujú k sebe a cez tieto čiary dávate striedavo cez seba šikmé línie. Začnite odspodu, tak to bude ľahšie. Tieto vzniknuté štvorčeky potom iba jemne prepracujete na pramienky vlasov upletené do druhého štvorčeka.
 V tejto ukážke je spôsob taký že začnete s cik-cak líniou smerom dole. Teraz len ku každému "rohu" ktorý vám vznikne dokreslíte druhú stranu s rohom a tak robíte niečo ako tvary štvorčeka. Tak vyplníte všetky trojuholníky s ktorými ste na začiatku začali. Tam kde sa vlasy skrývajú za ďalší  prameň vlasov pridáte línie vlasov smerom do vnútra. Tak dotvoríte ilúziu ich smerovania. V tejto ukážke môžte vidieť ako vytvoriť rybí vrkoč. V tomto prípade začínate od hora. Urobíte si oblúčik ktorý sa smerom dole splošťuje do hrotu. Niečo ako srdiečko bez horných oblúčikov. To isté robíte hneď pod to, postupne tvar zmenšujete a časť z neho je zakrytá predošlým tvarom. Ukončíte gumičkou a prameňom zvyšných vlasov. Teraz hneď na vrchnom tvare pridáte rovnobežný prameň vlasov ako môžte vidieť na obrázku. Postupným cik-cak spôsobom predeľujete stredy vlasov. Pozrite si obrázok a kopírujte čo vidíte. Ku koncu pridáte línie vlasov smerujúc tak ako sa vlasy vpletávajú a v strede pramienku nechávate svetlejšie miesta lebo tam dopadá najviac svetla. Naopak v mieste ich spojenia a tesne pod vrchným pramienkom je línia najtmavšia.

#### Ako kresliť zbrane
Ak si sa niekedy snažil nakresliť akčné scény kde bolo potrebné nakresliť zbraň, určite si s tým zo začiatku mohol mať menšie problémy. Teraz ti ukážeme skvelý tutoriál ktorý ta naučí jednoduchý postup ako vytvoriť pištoľ aj s detailnejším rozpracovaním.

Zbraň je tvorená z 3. základných obdĺžnikových častí. Streliacia časť, spúšť a rúčka. Keď si naznačíš tieto 3 dieli, popridávaš ďalšie detaily.
.

Pri revolvery pracuješ s rovnakým princípom, len musíš počítať so zásobníkom na náboje.   
Pri detailoch si všímaj hlavne hľadáčik, poistka, spúšť a detaily na rúčke.
.
 
Tu máš zobrazené ako sa správne drží zbraň rukou.
.
&nbsp;

&nbsp;

&nbsp;
Ďalšie ukážky zbraní.
.Zdroj: kelpls.tumblr.com

#### Ako kresliť zuby
Pri kresbe usmievavých portrétov sú niekedy krivé zuby najväčší estetický problém. Preto je potrebné sa ich naučiť správne nakresliť.
Skôr ako začneš kresliť úsmev aj s perami,  precvič si najskôr ich celú podobu. Na prvom obrázku môžeš vidieť ako  si autor pomohol kružnicami. Farebne sú rozlíšené časti ktoré by si mal tiež kresliť zvlášť. Je dobré začať iba oblúkom, ako keby zuby boli bez medzier a rozdielne v tvare. Až potom ich začni deliť  zaobľovať. Stále nezabúdaj že zuby sú symetrické.
 
&nbsp;
V tomto obrázku autor napríklad upozorňuje na to že zuby v kresbe vyzerajú zvláštne, ak si nedáš pozor na rozdiely medzi zubnými medzerami. Tiež sa tu odporúča začať s zubami aké môžte vidieť v niektorých kreslených rozprávkach, bez medzier. Potom ich čiarami predel tak ako budú nasledovať za sebou. Mysli na perspektívu. Ak zuby obkresľuješ z predlohy spočítaj si ich, to ti veľmi pomôže. Potom pridaj oblúky a tiene. Ak chceš aby bolo vidieť aj ďasná, jednoducho začni s väčším oblúkom.  Nezabudni že pri niektorých predklonoch hlavy už môžeš vidieť horné plochy zubu.

Ak si dáš pozor na počet zubov, medzery medzi nimi a začneš vždy s pomocnou líniou, ktorá ti aj pomôže aby ti zuby nechtiac neušli vyššie alebo nižšie ako by mali, tak by si mal v budúcnosti v ich kreslení už nemať problém.  Vždy mysli aj na tieň ktorý vrhá horná a dolná pera. A neboj sa ňou aj viac zubov zakryť, tak si to trochu zjednodušíš a bude to vyzerať aj lepšie.

#### Ako na to - Kresba :Kambodžské dieťa
Jej smutný pohľad plný strachu a bolesti, ktorej si vytrpela ma skoro položil na kolená a pravdupovediac som nebol ďaleko od sĺz. Mal som nutkanie urobiť aspoň niečo nepatrné pre toto dievčatko, o ktorom som pred tým ani nevedel, že existuje. A myšlienka, nakresliť jej portrét a aspoň takto ju trochu zviditeľniť so svojím krutým osudom ma tešila. Strašne rád kreslím diela, ktoré majú nejaký hlbší zmysel či myšlienku. Diela, ktoré rozprávajú vlastný príbeh hneď ako sa na ne zahľadíte.

Kambod

Podľa môjho názoru práve také diela sa kreslia jednoducho. Tak je to aspoň z mojich vlastných skúseností. Veď je všeobecne známe, že osobu, ktorej portrét kreslíme a dôverne ju poznáme, či z kamarátstva alebo bližšieho vzťahu, je tým pádom ľahšie kresliť. Poznáme jej typické črty tváre, vieme ako sa tvári, keď sa usmeje, a akú iskru v očiach má. To sú všetko fakty, ktoré v portréte nesmú chýbať. Toto Kambodžské dievčatko, ktorého meno ani nepoznám a pravdupovediac sa za to aj hanbím, mi počas kresby tak prirástlo k srdcu, že sa mi zrazu zdalo, že ju už dlhšie poznám. Naše kamarátstvo sa začalo mojim prvým pohľadom na ňu a rozvíjalo sa počas niekoľkých hodín kreslenia, od prvej čiarky na papieri až po tú poslednú.

Pri väčšine mojich portrétov vždy začínam s tvrdšou ceruzkou. Tentoraz to bola 2H. Nikto ma to tak neučil, jednoducho mi to tak sedí a je to môj štýl. Naniesol som prvé rýchle črty tváre na papier. Keďže je ceruzka tvrdšia a moc s ňou netlačím dá sa veľmi jednoducho vygumovať pri chybách. Keď som mal rýchle črty tváre na papieri a pozdávalo sa mi to, pristúpil som k druhému kroku. Začal som pridávať tiene a tmavšie plochy. Tu som použil ceruzku HB. Jej vlasy sú celé čierne takže som mal práce dosť. Ešte aj v tomto kroku je možné čo to vygumovať a upraviť, keď sa niečo nepodarí tak ako by malo. No ceruzka je známa svojou vlastnosťou, že zanecháva ryhu v papieri, a tú odstrániť už nejde. No na ceruzky som zvyknutý od detstva čo mi ju otec prvý krát vložil do rúk a učil kresliť. Keď som mal tiene hotové a všetko bolo tam kde malo pristúpil som ku kroku tri. Tento krok mám najradšej, pretože, keď sa mi portrét vydaril, stačí už len celej kresbe dodať hĺbku a určitú ľudskosť. Tú dosiahnete postupným zjemňovaním tieňov. Kde sú tmavé plochy až čierne bral som do rúk ceruzku 2B a ničím nešetril. Poslednú fázu jemného dokresľovania robievam ceruzkou 3B. Toto sú už len finálne úpravy a nepatrné detaily, a dielo je hotové. J

#### Ako nakreslíš svojej postave  krídla
&nbsp;
Existuje množstvo druhov krídel. Ak chceš svojej postave nakresliť krídla musíš sa teda obrátiť na už existujúce v prírode. Môžeš si zvoliť krídla hmyzu, napríklad pre víly, alebo vtákov. Postupom času si môžeš samozrejme tieto  tvary krídiel upravovať a prispôsobovať. Na začiatok je však dobré ak sa držíš toho už - fungujúceho tvaru. Dnes si ukážeme niekoľko typov krídiel a ich umiestnenie vzhľadom na postavu. 
Tu na obrázku máš naznačené rozloženie jednotlivých  častí krídiel. Žltá časť krídiel nieje veľmi dobre viditeľná u vtákoch. Je to z toho dôvodu že vtáci sú celý zarastený perím, tak táto časť ľahko zanikne. U ľudí by ju ale malo byť správne vidieť (keď už sa vážne snažíme robiť podla skutočných krídel). Ďalšie farby od seba oddeľujú peria s iným tvarom a smerovaním. Čiže tak si môžeš všimnúť kde presne nastáva rozdiel. Ak by si chcel zlepšovák, predstav  si že ľudská ruka je vlastne základná kosť krídla. V hrubom náryse to tak naozaj aj je. potom už pri sledovaní svojho ramena pri pohybe si môžeš predstavovať čo by sa práve dialo s krídlom na ňom.

Samozrejme predpokladáme že ty chceš mať krídla aj ruky postavy. Preto si predstav že tvoja postava má ďalšie "ramená" na chrbte. Z fyzického hľadiska by krídla museli byť veľmi veľké aby udržali človeka nad zemou a preto ich môžeš nakresliť až po zem. Ale samozrejme, nemusíme z toho robiť vedu a stačí aby sme sa sústredili hlavne na tvar a umiestnenie krídel.

&nbsp;
Krídla nevyzerajú z oboch strán rovnako.
Autor obrázkov tu naznačil svalové prispôsobenie, ktoré by bolo potrebné pri funkčnosti krídel. Tvrdí že by sme potrebovali dvojo prsných svalov pre správnu funkčnosť a schopnosť lietať.

Vtáky nemajú problém pohybovať krídlami aj dopredu.U ľudí je to trochu komplikovanejšie keďže nám v tom bránia ramená. V tom prípade  ich ale môžeš urobiť trochu viac flexibilné v pohybe. To ti zaručí realisticky vyzerajúci tvar.
 
ddsa 
   
Ale stále, najlepší spôsob ako nakresliť realistické krídla je pozorovanie vtáčích. 

#### Ako nakreslíš svojej postave rany a jazvy
&nbsp;
V tomto článku sa môžeš naučiť ako vytvoriť rôzne jazvy a poranenia pre tvoje postavy. Takéto poškodenia pokožky sú veľmi dobrou pomôckou pre vytvorenie charakteru postáv. Či už robíš záporáka alebo hrdinu ktorý sa už pri svojom dobrodružstve stretol s nebezpečenstvom.
Tutoriál urobila  Americká umelkyňa Peach. Nevynechala snáď žiadne poškodenie a rany a tak tu nájdeš celú kolekciu.
 Tak nahliadni do tohto sprievodcu rán, jaziev a chrást. 

&nbsp;

&nbsp;

&nbsp;

&nbsp;

&nbsp;
Zaschnuté škrabance - rezy
.

Tržné rany a škrabance
.

Odreniny
.

Stehy
.

Jazvy
.

Jazvy po stehoch
.
Popáleniny
.Chirurgické sponky
.

#### Ako nakreslíš tvoju ruku v 3D
Toto video ti ukáže šikovný trik, vďaka ktorému budeš vedieť zobraziť vlastnú ruku v 3D. Zober si rôznofarebné fixky alebo farbičky a pusti sa do toho. Je to úžasný spôsob ako si precvičiť manuálne schopnosti a súčasne sa zabaviť.

Polož svoju ruku na papier a druhov si ju zbežne obkresli ceruzou. Potom už len zober fixku, alebo čímkoľvek sa rozhodneš kresliť a ťahaj vodorovnú líniu až po začiatok obkreslenej ruky. Keď sa dostaneš k jej okraju líniu zmeň na oblúčik až po ďalší okraj. Tak dosiahneš ilúziu priestoru a pocit plastickosti. Je dobré ak to opakuješ s väčším odstupom čiar od seba, aby si sa neskôr nestratil.
Potom už len podopĺňaj ďalšie čiary medzi tým. Niektoré urob hrubšie, alebo iba vymaľuj medzeru medzi dvoma čiarami.  Na koniec môžeš pri jednej zo strán ruky zvýrazniť časti niektorých začiatočných, vodorovných čiar a tým urobíš tieň.
Neboj sa experimentovať s farbami. Prikladáme video, kde lepšie uvidíš celý postup. Uži si to!
   Zdroj: www.handimania.com

#### Ako nakresliť Ružu
Našli sme pre teba množstvo úžasných postupov ako si doma nakreslíš vlastnú ružu. Stačí sa riadiť obrázkovým postupom, ktorý si najskôr poriadne prezri. Ako môžeš vidieť väčšina čiar ktoré tu urobíš sú iba pomocné. Preto si radšej zober ceruzu ako pero a čiary si naznač jemnou líniou ktorá ti nebude neskôr prekážať. Ku koncu tie dôležité krivky iba obtiahneš.
Ruža sa považuje za jeden z najkrajších kvetov a je to najčastejšie darovaný darček žene. Tým pádom môžeš nakresliť ružu nielen pre svoje vlastné potešenie, ale je to aj úžasný darček pre niekoho, koho máš rád.
Prvé dve návody sme našli na dragoart, potom je tu deviantart, pinterest a ďalšie. Dúfame že si  tak nájdeš pre teba ten najlepší postup.    
.
A tu máš ďalšie spôsoby kresby. 

#### Ako robiť pekné mašle na tvoje darčeky
V minulom článku sme preberali Najlepšie obaly darčekov na Vianoce. A dnes ti ukážeme ako si vytvoriť mašličku na ne. Našli sme pre teba viacero postupov. je len ta tebe ktorý sa rozhodneš využiť.
(Za kvalitu niektorých obrázkov sa ospravedlňujeme)

#### Ako sa tvár zázračne zmení pri inom uhle osvetlenia
Nacho Guzman  vytvoril video kde ukazuje ako sa tvár dokáže zmeniť iba na základe zmeny uhla svietenia svetla.Toto video bolo vytvorené pre hudobné video od PALE.
Toto video ti ukáže nie len zmeny ktoré nastávajú ale tiež možnosti tieňa dopadajúceho na tvár. Je to veľmi zaujímavé! 

#### Ako strašidelná môže byť izba v tme?
.
.
Ako strašidelná môže byť izba v tme? Záleží od tvojej predstavivosti.
Autorka hovorí že keď bola dieťa, vždy mala pocit že jej postel bola plná príšer, ktoré prichádzali iba v noci a zapnutie svetla bolo jediným spôsobom ako ich vyhnať preč.
Môžeš vidieť začiatočnú skicu nápadu, obrázok izby ako v skutočnosti vyzerá a gif kde vidíš do prehnanej predstavivosti malého chlapčeka.
Ilustrácia je od Marija Tiurina ktorú sme tu už raz mali.  Môžeš ju nájsť aj v článku Posolstvo v nádhernej kresbe.

#### Ako tvoriť rôzne druhy kreslených postáv
Tu veľa slov netreba. Umelec, ktorého práce nájdete na jeho Tumblr, vytvoril tento veľmi nápomocný tutoriál.  Ukáže ti ako tvorí postavičky s rôznym vzhľadom a charakterom.
Dokladáme aj pár z autorových diel.
Tvár postáv:
  
 A tiež ich telo:

Pri tomto postupe sa uistíš aby každá tvoja postava bola jedinečná a môžeš jej výzor prispôsobovať charakteru.
A teraz pár z autorových prác:

#### Animácia v zošite
Ako vyzerá  zábavka zo základky  na vyššom leveli ! :)

#### Autoportrét (dieťa)
Túto kresbu som robil už dávnejšie, no vždy sa na ňu rád znovu pozriem. Na portréte som JA ako 5 ročný chlapec. Je to kresba podľa fotky, asi 10x10 centimetrovej.  Nie je to ľahký oriešok vysvetliť Vám ako som ju kreslil. Kresba člena rodiny je podľa mňa jedna z najťažších. Že prečo? Každý ho dôverne pozná. Každý presne vie ako sa tvári, a ak ide dokonca o autoportrét, na ktorom ste Vy ako umelec zobrazený, či v súčasnosti alebo z minulých čias, je to naozaj makačka. Nestojíte len pred ťažkou úlohou aby sa dielo páčilo v konečnom dôsledku len Vám, ale celá rodina nakoniec posúdi a povie či tú osobu naozaj pozná takú akú ste ju nakreslili. Preto pri kresbe člena rodiny treba dbať na každú maličkosť a s osobou sa úplne stotožniť. Ak ide o Vás, tento krok je už za Vami.

Celý autoportrét som robil len jednou ceruzkou a to pomerne dosť tvrdou.  Ceruzkou 2H. Že prečo? To sám netuším. Určite to nebolo správne rozhodnutie a samozrejme, že tá kresba aj tak potom vyzerá. No určitým spôsobom je to skúsenosť, že aj s obyčajnou tvrdou ceruzkou sa dielo dá vytvoriť. Takže ak by Vám niekto tvrdil opak, nie je to pravda. Keď má človek talent a chuť dá sa všetko. No ak by ste to skúšali radšej Vám radím používať mäkké druhy ceruziek. Dodajú dielu typickú hĺbku.

Začal som veľmi jednoduchými ale usmernenými rysmi tváre. V tomto bode môžete kľudne riskovať pretože ste s dielom ešte len na začiatku. Netreba sa báť robiť rýchle ale cielené línie. Začnite bodom, o ktorom viete, že ho dokážete určite nakresliť presne. Napr. očami, nosom či perami. Ja vo väčšine prípadov začínam práve očami. Tie sú veľmi dôležité v dobre nakreslenom portréte, možno dokonca najdôležitejšie. Skrz ne je vidieť náladu osoby. Niekedy sa stáva, že je ťažké vystihnúť presne tú istú náladu, ktorú má osoba na fotke. V tom prípade je treba veľa cvičiť a hľadať ten správny bod, s ktorým to dosiahnete. Raz som niekde čítal, bolo to už naozaj dávno, že vraj existujú dva druhy umelcov. Jeden z nich, podľa článku ten lepší, dokáže s dokonalou presnosťou vykresliť v očiach portrétu náladu a osobnosť človeka. To čo vidí, to tam aj dá. Ten druhý zobrazuje v očiach osoby svoju vlastnú náladu. Svoje vlastné vnútorné pocity pri kreslení. Ak prežíva horšie chvíle a vo vnútri pociťuje smútok, ten istý smútok sa zobrazí potom aj v očiach kreslenej osoby. Nie je to samozrejme chyba, je to taktiež umenie, ktoré k tomu patrí. Ťažko povedať či mal článok pravdu, keď tvrdil, že oba typy umelcov sú si rovnocenný. Problém podľa môjho názoru nastáva vo chvíli, keď kreslená osoba na fotke či v skutočnosti, prežíva šťastné chvíle, no umelec v jej očiach zobrazuje vlastný smútok.

Keď som mal rýchlo načrtnutú tvár a bol som s ňou spokojný, začal som najprv s jemnými tieňmi. Už pri prvom náčrte osoby je pekne vidieť či sa dielo podobá na kreslenú osobu. Ak nie treba začať s korekciami, keď nepomáhajú treba začať od začiatku na novom papieri. Ja sa vždy snažím vystihnúť osobu hneď na prvý krát a moc nekorigovať. Kresba má tak potom rýchlejší a plynulejší priebeh. Takže, keď mám nakreslené oči nos a pery, taktiež rýchly náčrt vlasov, hlavné pramienky a uši, začína sa tieňovanie. Zo začiatku len naznačím ich sklon a umiestnenie jemnými plochami. Potom postupne dokresľujem. S vlasmi mám vždy najviac roboty lebo pokrývajú skoro najväčšiu časť a kvôli celkovej podobe je nutné sa s nimi dlho hrať. Inak by dielo nevyzeralo tak dobre a v konečnom dôsledku aj neľudsky. Pri kreslení nosu u dieťaťa si treba dať pozor. Deťom nosná kosť rastie až vo vyššom veku. Ak ju tam náhodou nakreslíte pridáte tak dielu niekoľko rokov a už by to nebola tá istá osoba. Úplne stačia jemne naznačené nozdry a guľatá špička nosu. Pár jemných tieňov, záleží od toho kadiaľ ich vrhá nos. Moc som sa s touto kresbou nehral. Viac menej bola rýchlo hotová, za čo môže práve ten fakt, že som ju kreslil len tou jednou spomínanou ceruzkou. Ale som to predsa JA.

Autoportrét

#### Autor dotvárajúci svoje detské kresby
Telmo Pieper sa narodil v júny roku 1989 v Holandsku. Tento umelec je veľmi mnohostranný a medzi jeho schopnosti a záľuby patrí tvorba grafitov (v ktorých je vážne dobrý), čiastočná skulptúra a počítačová grafika.
V práci ktorú nazval Kiddie Arts (detské umenia), vytvoril digitálne maľované stvorenia a predmety ktoré prebral zo svojich osobných detských kresieb. Navrhol tieto stvorenia keď mal približne 4 roky a teraz ich prináša vo svojej tvorbe opäť k životu.
Táto hravý a vtipný nápad mu dáva priestor preskúmať svoju tvorbu od najranejšieho obdobia a zjednotiť svoje minulé schopnosti s terajšími.
Ak ťa zaujíma ďalšia tvorba autora môžeš navštíviť jeho osobnú stránku.           
 
Prikladáme jedno z jeho grafitových diel, aby si videl jeho mnohostrannosť. 
&nbsp;

#### Bohyne Slnka vytvorené Sarou Golish
.
Sundust je nová séria portrétov od fiktívnych slnečných bohov od Sara Golish. Umelkyňa pochádza z Toronta. Každý kus je starostlivo urobený uhlom, rudkou a zlatou farbou.
Zamerala sa na vyzdvihnutie ženských čŕt tváre  a detailné vypracovanie odevu. Jej práca je vážne úchvatná. Jej dámy slnka reprezentujú oslavu svetla, sily a dávania života.
Určite si nezabudni pozrieť jej web pre viac inšpirácie.

#### Chytľavý videoklip s výbornými ilustráciami
Réžiu a Produkciu tohto videoklipu urobil Pfadfinderei. Táto pesnička je z albumu Moderat II s názvom Bad Kingdom/Zlé kráľovstvo, ktorý vznikol roku 2013.
Video je zložené z nespočetne veľa ilustrácii ktoré sa pohybujú v rýchlom tempe hudby. Na jeho vzniku sa podieľalo viacero ilustrátorov, nie len jeden.  Sú to:

Bernado Maldonado Morales
Daavid Mörtl
Benedikt Rugar
Arne Jysch
Moritz Friedrich
Táto sekvencia obrázkov je zahrnutá v 4 minútach a rozhodne máš na čo celý ten čas pozerať.
 

#### Desivé disney princezny z ktorých ide hrôza
&nbsp;
Jeffrey Thomas
Americký umelec ktorý tvorí rôzne postavy, príbehy a má aj osobný komix. Pracuje prevažne v počítačových programoch, ale rád  kreslí aj klasicky ceruzou. Baví ho vytvárať temné prepracovania už známych rozprávok, filmov a už vzniknutých komixov.
Myslíme že sa zhodneme, že tieto podania rozprávok  vážne niesu pre najmenších.
Web. autora: jeftoonportfolio.blogspot.sk
.

#### Diela ako halucinácia
Joe Fenton je úžasný umelec z Londýna ktorý väčšinou tvorí v čiernobielej. Jeho kresby sú na rozmernej ploche a tvorené grafitom, tušom a akrylom.
Jeho tvorba je inšpirovaná surrealistickou tvorbou. Jeho práce tvoria rôzne kreatúry, objekty a stvorenia. Všetko si sám vymýšľa a na začiatku skicuje do svojho skicára.  Tak pri pozorovaní diela od autora nastáva to, že sa divák okrem úžasu nad dokonalým prepracovaním a detailným zobrazením môže na dlhšiu dobu zahĺbiť do celkového výjavu ktorý sa na obraze nachádza. Fantázii tohto umelca sa medze zjavne nekladú a to ani jeho kresliarskym schopnostiam.
Jeho práce sú dych-berúco prepracované.  Kresbu vypracúva do najmenšieho detailu a dáva si záležať na jej vizuálnej čistote. Papier sa tak pod jeho rukami mení na skutočný zázrak. Každý pozorovateľ okrem usilovnosti iste uvidí aj autorovu trpezlivosť a nadšenie pre prácu.
Vydal dve detské knihy a vyhral nimi aj rôzne ocenenia. V priebehu rokov 2012-2014 vytvoril trojo kresieb zo série Triptych. Tie si môžeš osobne pozrieť na linkoch nižšie. Ak máš záujem aj o iné diela autora pozri si aj jeho web. 
A Triptych - The Landing 2012 - Left Panel
A Triptych - The Landing- 2013 - Central Panel
A Triptych - The Landing- 2014 - Right Panel
.

#### Dizajnér značky Nike
Alexis Marcou
Ďalší umelec ktorý ti zmení pohľad na kresbu. Jeho štýl je úplne odlišný od predchádzajúcej umelkyne z minulého článku. Ale rozhodne nieje ani jeden z nich menej zaujímaví.
Tento umelec pracuje s dynamickou kresbou ceruzou alebo v počítači. Jeho kresby sú plné detailov a pôsobia veľmi živo. Tento umelec navrhuje reklamný dizajn a potlač pre športovú značku NIKE. Pracoval aj pre známe značky HP, Cisko a Atomic.
Zjavne sa mu v týchto športových značkách darí. Rozhodne je čo obdivovať.

.
.
.

.

.

.
.

Umelcov web.: www.alexismarcou.com

#### Dizajnérsky zázrak v podobe animovanej knihy
Asi si už každý z vás niekedy kreslil malý komix na okraj zošita a potom si rýchlym pretočením strán vytvoril pohyblivý príbeh. Ale nech ste to prepracovali akokoľvek, pochybujeme že ste to dostali až do takej dokonalosti ktorú obsahuje v tomto článku rozobratá séria kníh. Tu sa autori nielen že zahrali na animátorov ale prepracovali túto detskú hru na vyšší level.
Tieto úžasné knižky boli urobené v Japonsku. Je vytvorených množstvo takýchto prekvapivých dizajnových knižiek ktoré nám rýchlim prelistovaním odhalia svoje tajomstvá a vyrozprávajú krátky príbeh.  Väčšinu z kníh vytvoril práve umelec Mou Hitosu no Kenkyujo a dajú sa zakúpiť na internetovej stránke Amazon. Táto séria kníh prišla na trh iba nedávno a už sa stala senzáciou a to nielen v Japonsku ale už po celom svete.
Pozrite si video a uvidíte sami.

&nbsp;

#### Dychberúce fantasy kresby
&nbsp;
 Nicolas Delort
je ilustrátor, momentálne žijúci v Paríži. Inšpiruje sa v každodenným  životom, ako aj náboženskými motívmi. Nápady hľadá aj v knihách a iných rozprávkových médiach. Snaží sa podávať vlastné príbehy, malé alebo veľké. Pracuje s silnou dynamikou, evokujúcu čiernou a bielou kompozíciou. Pracuje voľne, na zákazky.
Pracuje s technikou pri ktorej sa používa atrament ktorým neskôr odškrabáva hrotom špeciálne upraveného pera a potom zase kreslí cez tieto plochy.  Väčšinou pracuje na plochu ktorá sa nazýva clayboard.
Pozri si určite aj viac jeho prác, tento autor má veľmi rozmanitú tvorbu.
umelcov web. : nicolasdelort.tumblr.com
Tento štýl kresby môžeš vyskúšať aj ty. Len si nájdi nejakú bielu plochu z lesklého menej matného papiera, ako bývajú napríklad niektoré stránky kalendárov. Použi čierny tuš ktorý keď zaschne dá sa rovnakým spôsobom odškrabávať.  Je to iba približný efekt, ale pre skúšku to určite stačí.
A o tom to predsa len toto ukazovanie rôznych autorov a ich techník je. O inšpirovaní sa a stále skúšaní niečoho nového.
                  .
Prikladáme aj video, kde autor ukazuje jeho  postup tvorby. Veľmi zaujímavá technika!!!

#### Fantastické (ne)realistické kresby od Christina Mrozik
Autorka Christina Mrozik sa narodila a vyrastala v Michigane. Žila blízko rieky a blízkosť prírody. To ju ovplyvnilo a tak vznikol záujem a rešpekt ku jej kráse prírody. Vyštudovala univerzitu kde obdržala titul z odboru ilustrácia. Presťahovala so do centra mesta a tam sa venuje svojej tvorbe.
Keďže väčšinu svojho doterajšieho života strávila pozorovaním prírody a rôznych vzťahov ktoré v nej vznikajú, jej diela obsahujú najmä prírodné motívy ktoré však posúva až do surrealistických, nerealistických obrazcov.
Mieša vonkajší svet s jej vlastným pochopením ľudských vlastností ju vedie k jej odlišnému štýlu v ktorom flora a fauna zastupuje a reprezentuje súčasné a často protichodné záležitosti ľudského srdca.
Často maľuje s tušom a centrofixou, pridáva farebné plochy s vodovými farbami a vysoko pigmentovým akrylom. Je inšpirovaná mnohými z predchádzajúcich naturalistických umelcov ako je Audubon, ale tiež ilustráciami rozprávok od Rackhama.
Autorka má rozhodne veľké nadanie. Sama sa vyjadrila že k vytvoreniu realistických štruktúr a tvarov je pre ňu potrebná najprv príprava v podobe množstva štúdii, napríklad krídiel v rôznej fáze otvorenia, aby to dokázala zvládnuť. Autorka sa tak stáva dôkazom že tvrdým drilom a zotrvaním sa dá nakresliť naozaj všetko.
Ešte k dokonalej znalosti napodobenia reality pridáme fantáziu a máme z toho umelecké dielo.
Pre viac z jej tvorby určite navštívte jej web: christinamrozik.carbonmade.com
                                   

&nbsp;

#### Fantastický ručne kreslený font na tabuli
Fantastický ručne kreslený font písma na tabuľu. Vytvoril ho Antonio Rodrigues Jr. ktorý je z Brazílie. Toto písmo je  veľmi zaujímavo urobené, s množstvom rôznych šrafúr a hrubých línii. Typograficky pôsobí každé jedno písmeno inak a pritom jednotne, čo mu dodáva iba na zaujímavosti.
Ak máš rád kresbu na tabuľu určite by si si tiež mal pozrieť článok: Iba kresba na tabuľu?

#### Farbičky nemusia byť iba na kreslenie
Ruská fotografka Victoria Ivanova berie fotografiu ako osobný koníček a už sa podujala na množstve vlastných výstav. Okrem fotografovania scenérii ju baví fotiť predmety v ľudských situáciách, čím im dodáva osobný život. V tomto prípade vytvára z farbičiek isté krajiny ktoré vtipne dopĺňa orgiami.
.

#### Farebné ilustrácie od Sachin Teng
Mladá ilustrátorka Sachin Teng pochádza z New Yorku.  Jej tvorbu predáva samostatne alebo špeciálne kreslí pre noviny alebo robí ilustrácie pre iné médiá.
Jej tvorba je veľmi farebná a rozmanitá. Rada rozrezáva jednotlivé objekty a vďaka tomu vkladá svoje myšlienky a postoje do diel. Tvorí aj pohyblivé gify a v súčasnej dobe pracuje na filmovej ilustrácii.

#### Game of Thrones ako v 80. rokoch
Umelec Mike Wrobel zobral Televízne postavy zo seriálu Game of Thrones / Hra o tróny a dal im nový výzor. Snaží sa predstaviť ako by vyzerali tieto postavy v osemdesiatich až deväťdesiati rokoch.  A my si myslíme že sa mu to celkom podarilo.
.

#### Hyper-realistické kresby úst
Autorom týchto kresieb je umelkyňa Julia Randall. V svojej práci sa snaží vyjadriť a spojiť prírodu, túžbu a telesnosť. Kontrastne tu ku seba kladie erotiku a humor, krásu a odpornosť. Jej kresby realistických vesí plynule prechádzajú do fantázie. Používa priam hyper-realistickú kresbu a vytvára niečo až surrealistické a sugestívne.
Pracuje s ústami ako, podľa nej, u človeka najvýraznejšou časťou ktorá dáva slová, bozky a príma jedlo a vodu. Tým že ich ukladá do prázdneho priestoru im pomáha vyniknúť a jej kresby sa stávajú o to viac zaujímavejšie. V neskoršej práci kombinuje zvieratá, konkrétne vtáky, s časťami jazyka. Tu sa dostáva už do veľmi fantazijných diel.
Jej práca už bola predstavená na súkromných výstavách ako v New Yorku, Sydney, Austrália. Jej kresby boli zahrnuté do početnej skupiny aj spoločných výstav. Dostala tiež veľa ocenení za svoju prácu  .
Ak máš záujem o viac jej diel pozri si jej stránku: julia-randall.com
.
                 
&nbsp;

#### Hyper-Realistické maľby nereálnych žien
Diela týchto žien vytvoril autor Marco Grassi . Pri bližšom pohľade môžete vidieť detaily každej vrásky, póru a aj riasy každej ženy ktorú maľuje.Sú tak realistické že sa ľahko môžu na prvý a možno aj druhý, pohľad zdať ako fotografie žien. Aj keď je to typický hyper-realizmus nejedná sa iba o úplné prekopírovanie skutočnosti.
Keď sa pozriete na dielo ešte raz, práce majú nereálne elementy ktoré vytvárajú surrealistický charakter ktorý nemôže existovať v našom svete. Grassiho neskutočné schopnosti maľovať s olejom mu dovoľujú vytvoriť hyper-realistické obrazy a nerealistické komponenty v maľbe sú jedinou vecou ktorá nám niekedy môže pomôcť k uvedomeniu si že nejde o fotografiu. Umelec dopĺňa k svojim postavám textúry taktiež veľmi realisticky namaľované, lesklé, klzké, s hĺbkou a dopĺňa ich k realistickým postavám žien.
Ornamenty tak z nich robia niečo nemožné, tým že ich dopĺňa napríklad na ruke keramickým patentom alebo maľuje na ich telá svietiace tetovania.  Jedna zo žien má dokonca vzor priamo vrytý do svojej kože ktorá sa zdá ako porcelánová.
Napomáha to jeho dielam určite v zaujímavosti a vďaka tomuto malému triku sa odlišuje od ostatných Hyper-realistických umelcov dnešnej doby.
          
.

#### Iba kresba na tabuľu?
Peter Han, je mladý konceptuálny umele ktorý vyučuje na Akadémii konceptuálneho dizajnu v Kalifornii.

Učí metódu nazvanú dynamic sketching - dynamické kreslenie.  Verí že takáto kresba hu robí viac kreatívnym a učí ho rýchlejšie reagovať a rozmýšľať nad danou témou.
 Jeho hodiny prebiehajú ako každé iné vysvetľovaním na tabuli, ale v tomto prípade o žiadnu nudnú prednášku nejde. Tabulu si zvolil aj kvôli tomu lebo ako sám hovorí ho zaujíma viac proces ako dokončenie. Už svojich študentov učí aby sa nebáli potom toto všetko zmazať, umyť tabuľu. Tvrdí že tak otvoria svoju myseľ  novým kresbám a možnostiam. Projekt Pardon my Dust (prepáčte môj prach) je vlastne kolekcia kresieb posledných troch rokov z jeho výučby.
Tento nadaný autor popri učení robí animátora a vydal už niekoľko vlastných kníh o kreslení. Nie je pochýb o tom že vie narábať so svojim talentom. Stačí si pozrieť nasledujúce video. Preto myslíme že Peter Han je pre inšpiráciu ten pravý!

&nbsp;

&nbsp;

Umelcova web - stránka:  http://www.peterhanstyle.com/
 
 
 

&nbsp;

#### Ilusrácie ktoré ti privezú šťastie
Oamul Lu je čínsky ilustrátor ktorého farebné a roztomilé kresby a ilustrácie kolujú celým internetom.  Pracuje a žije v čínskom meste Xiamen. V jeho dielach môžme vidieť malé potešenia z malých zázrakov každodenného života. Jeho nadanie  zahŕňa nielen maľbu ale aj kresbu, grafickú kresbu, z časti aj dizajn a animáciu. Prvá animácia ktorú vytvoril sa nazýva “I Found a Star“.  Jeho tvorba je charakteristická svojou jednoduchou farebnosťou, kde to nepreháňa s tieňovaním, ale práve naopak, necháva vyniknúť farby vo veľkých plochách. Ilustrácie sú tvorené s detskou hravosťou, s vždy milým príbehom ktorý v človeku zanecháva príjemný pocit. Až na pár komixových ilustrácii z jeho tvorby s trochu pochmúrnym podtónom .
 Veľmi sa mu páči pracovať vo formátoch gif. Najmä pre to aby dodal svojim obrázkom trochu viac života. Niekedy rozmýšľa nad tým že by sa tieto obrázy mohli stať aj dlhšou animáciou s celým príbehom.
Táto konkrétna séria ilustrácii sa nazýva ON THE ROAD (na ceste) a ukáže vám rôzne dopravné prostriedky ovešané svojim osobným nákladom. Tieto pohyblivé ilustrácie sú úžasnou ukážkou autorovho štýlu práce. Je to milé a zábavné. Tak ako väčšina autorovej tvorby.
Určite sa nezabudni pozrieť na viac z jeho tvorby na jeho osobnom webe.

#### Ilustrácie ktoré ťa rozžiaria
Zoznámte sa s novou umelkyňou. Toto nadané dievča sa volá Lily Padula. Lili žije v Brooklyne. Jej tvorba je skôr ilustratívna a svoje práce robí v počítačových programoch. Samozrejme začína s ceruzkovým náčrtom. Sama o sebe tvrdí že keď nekreslí najradšej varí, číta novely od Margaret Atwood a mazná sa so svojou čiernou mačkou.
Tieto ilustrácie vám určite zlepšia náladu.
pre viac informácii o autorke nezabudni navštíviť jej web. stránku: lilypadula.com

#### Ilustrátor ktorý ti ukáže svoj osobný fantasy svet
Karl James Mountford sa narodil. Študoval ilustráciu na Swansea Met Art school a neskôr aj vizuálnu komunikáciu.
Karl James Mountford, an illustrative artist  who studied Illustration at Swansea Met Art school, gaining a First class degree.  Pracuje na voľnej nohe a jeho práce už boli na rôznych výstavách. Tiež pracuje so spoločnosťami ako CIRIC, NHS, miestnymi školami a v súčasnej dobe pracuje ako autor ilustrácii detských kníh.
Jeho kresby vytvárajú dojem hravosti, ľahkosti a majú svoje vlastné osobné čaro. Autor rád pracuje s netradičnou farebnosťou, rád pridáva kresbám jedinečné štruktúry. Jeho tvorba je rozhodne ilustratívna. Nám osobne sa páči na jeho prácach ich odlišnosť v jednotlivých detailoch ktoré z jeho umenia nerobia ikonický štýl.

#### Ilúzia roztrhaného trupu ženy VIDEO!
Táto maľba na telo je vytvorená umelcom zvaným DENST z Chile. Umelec sa tomuto bodypaitingu venuje vo svojom voľnom čase. Presvedč sa o tom že je naozaj dobrý.
V tomto videu uvidíš ako premení telo modelky na trhajúce sa čiastočky.  Veríme že sa ti táto ilúzia bude páčiť.

#### Inšpiruj sa originálnym umením ďalšieho autora
Nick Sadek je ilustrátor a dizajnér žijúci v Chicagu. Vyštudoval Savannah College umenia a dizajnu. Pracuje pre rôzne magazíny a iné projekty. Jeho práca zahŕňa  gvašovú techniku ako aj digitálnu maľbu. Veľmi jedinečne používa expresívne štruktúry farieb a dáva odtieňom novú dimenziu.
Páči sa nám jeho tvorba šrafou, ktorú si detailnejšie všimneš vo výsekoch jeho prác. Tiež veľmi na autorovi obdivujeme jeho multi-funkčnosťou v zvládaní rôznych techník, ako kresby, maľby, digitálnej maľby a samotného gvašu.
Rád dáva svojim prácam symbolické a vtipné myšlienky, ktoré možno sám aj zachytíš. Preto myslíme že je to veľmi inšpiratívny autor.
Viac z tvorby nájdeš na umelcovom webe.

#### Izba ako pre pravého kresliara
Ak máš ako koníček kreslenie a rád tvoríš nové veci, potrebuješ k tomu osobný kreatívny priestor. To neznamená iba stôl a ceruzu, takýto priestor môže byť omnoho viac. Ak sa obklopíš vecami ktoré máš rád a ktoré ťa inšpirujú, určite sa ti bude kresliť omnoho lepšie.
Tu nájdeš pár obrázkov pracovných stolov a miestností kreatívnych umelcov. Inšpiruj sa a neboj sa experimentovať tiež vo svojej vlastnej izbe. Ak by si mal záujem o ďalšie fotky umeleckého interiéru, pozri si náš starší článok: Kresliarske nebo u vás v izbe!

#### Jeden z najlepších ilustrovaných hudobných videoklipov.
Video vzniklo ako podklad pre novú pieseň skupiny Arctic Monkey s názvom Do I Wanna Know? Režíroval ho David Wilson s animačnou spoločnosťou  Blinkink.  Pravdepodobne si už počul túto veľmi dobre znejúcu pesničku. Myslíme si že je pomerne známa, ale ak si ju náhodou ešte nepočul nevadí, aspoň budeš mať dva dobré zážitky v jednom. :)
Táto pieseň je veľmi dynamická s dobre nastaveným tempom. A to všetko dopĺňa, pre ňu dokonale urobený, videoklip. Ten je urobený prevažne iba v líniách, ktoré sledujú tok piesne a reagujú na hlasové a zvukové zmeny. Videoklip je zväčša v čiernobielom podaný ale vyskytnú sa tam aj farebné línie ale aj celkové farebné obrazce.
Pre tých čo ste videoklip ešte nevideli upozorňujeme že tá výtvarná časť začína až v 1:30 minúte. Tak si na to počkajte kým to prepnete.  Rozhodne to stojí za to!

&nbsp;

#### Jedinečná kresba realistických portrétov
Autorka Naomi Hosking je nesmierne nadaná mladá umelkyňa ktorú môžte nájsť aj pod prezývkou casperskidsister. Jej tvorba je založená hlavne na portrétoch. Vytvára ich za pomoci cerúz pričom iba výnimočne vstupuje farbou. Postavy sú zobrazené realisticky a pritom jedinečný štýl kresby autorky im dodáva na originalite. Ťahy ceruzy nerozmazuje ale necháva ich v líniách. Vďaka tomu si môžeš pri detailnejšom skúmaní kresieb všimnúť akým spôsobom ťahá ceruzu po papieri a štýl práce. Často využíva šrafúru a pridáva tak aj tiene. Rozdeľuje si tak veľkú plochu na malé plôšky a nielen že tak vytvára priestor ale aj štruktúru materiálov. Kresby umiestňuje na rôzne firemné alebo iba tak zo zošita odtrhnuté papiere a dodáva im tak osobitý vzhľad.
Pri tejto autorke je viditeľné zlepšovanie sa v tvorbe pri každom novom diele. Viac kresieb autorky nájdeš na jej stránke a môžeš si sám porovnať jej minulosť so súčasnou tvorbou. Určite to bude veľmi inšpiratívne.
&nbsp;

#### Keby Disney zvieracie postavy boli ľudia...
Zamysleli ste sa niekedy ako by asi vyzerali zvieracie postavy z Disney rozprávok, keby boli ľuďmi?  Umelec známi pod prezývkou  Pugletto sa túto predstavu pokúsil stvárniť v digitálnej kresbe. Môžte tu vidieť postavy zo známych rozprávok ako Leví kráľ, Kniha džungle a Lady a tramp.
V kresbách sa snažil vystihnúť nielen vzhľad zvierat ale najmä povahový charakter. My si myslíme že sa mu to celkom podarilo. Čo vy na to?
       d

#### Keď sa spojí klasická s digitálnou kresbou vzniká toto!
Mat Miller je ilustrátor a umelec žijúci v meste Bristol v Anglicku. Študoval na univerzite Huddersfield ako grafický dizajnér ale o rok neskôr si uvedomil že radšej sa zameria na to aby bol plno pracujúci ilustrátor a pritom tiež voľný umelec alebo umelec grafického designu. Nevie sa totiž zaradiť do konkrétneho smeru. Sám o sebe vraví že jeho hlavne baví kresliť pekné veci pre ľudí, najme zvieratá.

Najčastejšie kreslí 0.5mm technickou ceruzou, tenkým tekutým perom, tušovými technickými perami rôznych veľkostí a vodnými farbami, akrylom a tušom. Z počítačových programov používa Photoshop a illustrátor s grafickým tabletom a množstvom papiera.  Tak vlastne kombinuje tradičnú a digitálnu kresbu vo svojich dielach.
Jeho kresby sú ako zo sna, založené hlavne na sledovaní zvierat, vytvára rôzne stvorenia a svety.
Pracuje najmä s líniou ktorou v mnohých ťahoch vypĺňa plochy a pridáva im tak na štruktúre. Ďalším charakteristickým znakom pre jeho kresbu je detailnosť jeho diel a plnosť námetov.

Pre viac jeho diel navštívte autorov web.

&nbsp;

#### Keramické kabelky, fotoaparáty aj motýle
Katharine Morling je umelkyňa ktorá zväčša pracuje s keramikou a v tomto článku sa zameriame na jej sochy z Porcelánu. Síce na prvý pohľad sa ti môže zdať že objekty sú vlastne tvorené z papiera. V tom vlastne spočíva aj zaujímavosť jej diel.
Autorka opisuje svoje práce ako trojrozmerné kresby. Do každého diela vkladá vlastné emócie a príbeh ktorý závisí od interpretácie daného pozorovateľa.
Detailná prepracovanosť týchto diel je priam neuveriteľná, autorka je zjavne precízna a nenechá si ujsť žiadnu maličkosť.
Keď sa pozrieme na všetky jej predmety súčasne uvedomíme si že zobrazuje každodenne alebo často používané predmety. Objekty sú tvorené v životnej veľkosti no materiál a spôsob ich realizácie pôsobia už surrealisticky. Tak aj keď vytvára veci ktoré používame každodenne v jej podaný na nás pôsobia zvláštnym neprirodzeným spôsobom.
Umelkyňa je veľmi dôkladná pri tvorený každej jednej sochy a aj keď sa potom hneď posúva k ďalšej a ďalšej snaží sa zachovať si čistú hlavu a nerobiť to mechanicky.
. 

#### Kolážové zvieratká z fotografií, obalov od cukríkov a iného
Autorka sa volá Angela a žije v Kalifornii so svojím manželom a dvoma deťmi. Jej práce môžte nájsť pod jej názvom seeingstars. Hlavným umeleckým zameraním je pre ňu fotografia a vytváranie koláží.
Všetky koláže ktoré urobí sú poskladané kúsky z jej osobných fotografií ktoré sem tam spája s  obalmi od cukríkov, žuvačiek, tlačových chýb v papieroch a pre ňu nepotrebnej pošty. Doplní tam čokoľvek čo jej sedí do obrázka na ktorom práve pracuje.
Najradšej a najčastejšie vytvára kolážou zvieratká. Táto práca sa možno nezdá ale treba pri nej veľkú trpezlivosť a  zmysel pre detail aby autor dosiahol vytúženú predstavu. Pri ukladaní miniatúrnych kúskov papiera využíva niekedy aj špendlíky. Materiál niekedy trhá a niekedy strihá do žiadaných podôb.
Pozrite si jej výtvory a pre viac ukážok z jej diel môžte navštíviť autorkine ETSY.
Inšpirujte sa a možno vás táto technika koláže osloví a skúsite aj niečo svoje. :)

#### Krajina snov ktorú ovládaš ty sám. Toto musíš vidieť!
&nbsp;
Toto nieje ani gif ani animácia. S niečim takým si sa pravdepodobne ešte nestretol. Je to interaktívna webová stránka ktorá reaguje na svetlo v tvojej izbe a napodobňuje naše sny. Hneď na začiatku sa ťa stránka opýta či jej povolíš použiť tvoju kameru ako senzor svetla, pre tvoj lepší zážitok to rozhodne odporúčame. Potom by si mal vypnúť okolo seba svetlá a tak začať tvoju cestu do krajiny snov. Ak toho začne byť na teba už príliš veľa, zapni iba svetlo v svojej izbe a prebudíš sa. Tento projekt sa volá AnaSomnia a vytvoril ju Rostlaub a spoločníci ktorí kombinujú dizajn, hudbu, programovanie v spôsobe aký si doteraz nikdy nevidel.
Dole pod obrázkom nájdeš presmerovanie do tejto ríše snov.
tak KLIKNI DOLE POD OBRÁZKOM! :)
 Source: Ana Somnia

&nbsp;
poď snívať s ANASOMNIA

#### Krajinomaľby na miniatúrnych častiach jedla
Tieto miniatúrne diela na čokoláde, kúsku banánu, kôstky z melónu či už len na šupke z cibule vytvoril umelec Hasan Kale Vytvára tam hlavne maličké krajinomaľby ktoré pomáha za pomoci extra tenkých štetcov a zväčšujúcej lupy. Ale vysvetlenie ako to vôbec celkovo zvládne od nás nečakajte. To pochopí asi iba autor, ale je jasné že to dalo veľa práce a hlavne trpezlivosti. človeku sa až nechce veriť že tieto diela sú na tak rýchlo a ľahko rozpadávajúcich sa materiálov. 

&nbsp;

&nbsp;

             

&nbsp;

#### Krásne ženy spod ceruzky Kei Maguro
Kei Meguro sa narodila v Tokiu- Japonsku a momentálne žije a pracuje ako ilustrátor a grafický dizajnér v New Yorku. Jej spoločník je Francúzky buldog menom Momo. Meguro začala ako samouk - umelec už v mladom veku a najviac sa naučila  pri pozorovaní a skúmaní už známych umelcov. Vytvorila si vlastnú techniku kresby na škole Vizuálneho umenia, kde si začala robiť magisterský titul z voľného umenia a bakalára získala z grafického dizajnu v roku 2010.
Jej tvorba zahŕňa zväčša kresbu krásnych žien známych z módneho priemyslu alebo iné celebrity. Sem tam sa v jej tvorbe nájdu aj iné motívy ale sú to skôr výnimky. Kreslí ceruzou ktorú niekedy dopĺňa o kolorit farbičkami alebo farbami. Jej tvorba je o to inšpiratívnejšia aj v tom, že môžte vidieť pokrok a posun v jej technike a štýle práce. Na konci článku si všimnite jedny z jej starších prác a uvidíte sami.
Pre viac jej diel navštívte jej web. stránku.
&nbsp;

#### Krátka ale úžasná animácia z hodín kreslenia
&nbsp;
.
Túto animáciu vytvoril Wriggles a Robins. Každý stojan v triede pre živé kreslenie obsahuje kresbu z iného uhla pohľadu smerom na model. Preto urobili toto video ktoré ukazuje za sebou každú kresbu v krátkom čase. Záber sa tak pohybuje v kruhu okolo modelu. A tak vznikne celistvý pohľad na model z každej jeho strany.
Video vytvorili na kresbe živého modelu v Book clube, čo je multifunkčné miesto pre veľa kreatívnych duší. Nájde sa tu množstvo aktivít ktorým sa môžu záujemcovia venovať. Nie len kreslenie alebo čítanie kníh.

Life Drawing at The Book Club from Wriggles &amp; Robins on Vimeo.

&nbsp;

#### Krátky animovaný film ktorý už získal viac ako 120 cien
Autorom tejto animácie je Péter Vácz. "Rabbit and Deer / Králik a zajac je nádherný krátky film, zaujímavý svojou myšlienkou aj spracovaním. Je to autorov záverečný školský film z školy MOME Anim v Budapešti. Spracovať ho mu trvalo rok a pol, pričom mu pomáhala jeho priateľka Attila Bertóti.

Svetu sa ukázal v roku 2013 a už bol prehratý v 63. krajinách na viac ako 300 festivaloch a vyhral cez 120 cien. Rozhodne získal veľký obdiv a podporu publika.
 Za týmto filmom môžeš naozaj pozorovať kus práce. Ručne posúvané postavy a nespočetne veľa záberov. K tomu ešte aj pekný príbeh nezlomného kamarátstva.
Tak čo dodať? Prajeme len pekný filmový zážitok!

Ak ťa zaujíma postup tvorby tohto filmu, môžeš si pozrieť video tu: vaczpeter.blogspot.com
.

.

Pár fotiek zo zákulisia natáčania.

#### Krátky komix o Upírej rodinke
.
Tento kratučký ale zato vtipný komix vytvoril Graham Annable. Jeho názov je The Children of The Night and Their Dad/ Dedi noci a ich otec.
Komix nám rozpráva príbeh, alebo takú dennú/nočnú rutinu, o tom ako si žije upíra rodinka. Spoločné pripravovanie sa do tmavých uličiek mesta. Spoločné cestovanie a obstarávanie si potravy. Až po spoločnú večeru, kde môžeš vidieť aj trucujúceho upíra a ukladanie do postieľok - rakvičiek.

#### Kresba bodkovaním
Pre každého kto chce skúsiť niečo nové! Vyskúšaj dnes namiesto ťahania ceruzy po papieri robiť bodky.
Ľudské oko je fyzicky prispôsobené tomu aby za pomoci mozgu dokázalo takéto útvary pospájať a dalo nám celkový tvarový obraz. Vďaka umiestneniu bodiek blízko alebo ďaleko seba dokážeme vytvoriť dojem tmavších a svetlejších plôch. Dá sa tu dobre hrať s plastickosťou a rozhodne tu naberie tvoja kresba na zaujímavosti.
Môžeš si pre začiatok pomôcť naznačením toho čo chceš nakresliť v jemných líniách a potom už len bodkami dopĺňaš tieto tvary.  Použi fixku alebo atramentové pero. Na prvom obrázku vidíš ako asi treba postupovať pri kresbe geometrickýc predmetov. Na druhom aké rôzne škály odtieňov dokážeš urobiť, samozrejme je ich omnoho viac.
Uvidíš že sa touto technikou dajú urobiť až neskutočne prepracované obrazy.

#### Kresba prašnou kriedou -kocúr
Kresby prašnou kriedou začínam náčrtom kresleného objektu mäkkou ceruzkou na bežný kancelársky papier, alebo na jemnozrnný papier priamo určený na kreslenie ceruzkou alebo pastelkami, najčastejšie formátu A4 alebo A3. Nafotený postup nájdete na stránke .

Ako predlohu používam buď bežé fotografie alebo mám predlohu otvorenú na PC, čo má výhodu, že si môžem zväčšovať detaily fotografie. Čím je fotografia kvalitnejšia, tým detailnejšia je kresba. Prašné kriedy na väčšie plochy používam valcové a na detaily kriedy v ceruzke. 

Začínam kresliť hlavnú časť fotografie, napr. portrét, pozadie robím až nakoniec. Postupujem zhora a kreslím po častiach, aby som si nerozmazal hotové časti kresby. Najskôr si ako podklad nanesiem vrstvu v jednej farbe podobného odtieňa ako je na fotografii a následne ju miešam s ďalšími odtieňmi, aby som dosiahol čo najreálnejšiu farbu. Hotové časti kresby si niekedy zakrývam čistým hárkom papiera.

&nbsp;

Na dosiahnutie plynulých prechodov medzi farbami kresbu rozotieram vatovými tampónmi, tyčinkami a najmenšie detaily papierovým roztieradlom. Zvyšnú kriedu odfukujem, prípadne používam na jej odstránenie jemný štetec. Prašnú kriedu je možné gumovať bežnou mäkkou prípadne plastickou gumou, detaily gumou v ceruzke. Po skončení kresbu fixujem proti rozmazaniu nastriekaním fixatívu.

Na suchej kresbe ešte zvýrazním niektoré detaily, ktoré môžu po nastriekaní fixatívom zaniknúť, hlavne jemné biele časti, napr. lesk očí. Na zarámovanie je vhodné použiť antireflexné sklo, ktoré neodráža svetlo a kresba je dobre viditeľná zo všetkých uhlov. Kocúr na priloženej fotografii je nakreslený na papier formátu A4, čistý čas práce bol cca 12 hodín.

Autorom článku je Stanislav Mikulička jeho tvorbu nájdete na adrese : http://ceruzky.webnode.sk/

&nbsp;

#### Kresba tváre - rýchlokreslenie vodovými farbami
URL: https://kreslenie.sk/kresba-tvare-rychlokreslenie-vodovymi-farbami/

#### Kresba zvierat ktorú hravo zvládneš
&nbsp;
Nakresliť určitý druh zvieraťa môže byť niekedy veľmi ťažké. Treba naštudovať základné tvary a charakteristické prvky, čo je tvrdý oriešok. Ale my poznáme trik ako na to!
Takto to zvládneš ľahko a správne. Našli sme pre teba pár veľmi dobrých postupov, ako si toto zvieratko nakreslíš  rýchlo a dôveryhodne. Nájdeš tu cicavce, vtáky, ryby, obojživelníky.
V ďalších článkoch sa ti pokúsime nájsť ďalšie vynaliezavé postupy pri kresbe tvojich obľúbencov. Niektorých preberie aj podrobnejšie. Ak by si mal konkrétne zviera ktoré by si sa chcel naučiť a chceš aby sme ti s tým pomohli budeme len radi. Stačí napísať návrhy pod článok alebo na naše fb. stránke www.facebook.com/kreslenie.
Tešíme sa na tvoje nápady.

#### Kresby ktoré budeš milovať
Tieto farebné a zábavné obrázky vytvorila Rachel Idzerda. Je to umelkyňa a ilustrátorka žijúca v Monteal so svojim priateľom a dvoma psami. Kombinuje čisté a jemné línie so smelými farbami a maliarskymi ťahmi aby vytvorila zmyselnú a energickú náladu v kresbe.  Rachel navštevovala Sheridan College v Oakville a ukončila tom ilustrátorstvo roku 2012. V súčastnosti pracuje tak povediac na voľnej nohe a živý sa zákazkami.
K jej klientom patria napríklad aj The New York Times, The Washington Post, The National Post, The Globe &amp; Mail, Today's Parent Magazine, Financial Post Magazine, a ďalší. Za svoju tvorivú činnosť už dostala nejedno ocenení. A my sa pri pohľade na jej tvorbu ani nečudujeme. 
Ak ťa zaujíma ďalšia tvorba autorky určite navštív jej web.

#### Kresby pri ktorých sa až zastavuje mozog
Tieto videá ti ukážu proces tvorby až neuveriteľne realistických kresieb. Mozog sa v niektorých prípadoch naozaj  zastavuje. K takejto kresbe rozhodne treba prax.

#### Kresby z ktorých cítiš život
Ilustrátor z Nového Zélandu práve žijúci v Brooklyne. Volá sa Maxi Quy. Jeho práca sa skladá z skíc, malieb a experimentálnej tvorby. Nám osobne sa tento autor veľmi páči. Jeho tvorba je väčšinou tvorená šrafou tvrdou ceruzou. Skice napriek svojej "jednoduchosti" pôsobia živo a realisticky.
Môžme len predpokladať že toto skicovanie už dokáže urobiť aj za krátky čas. O čom svedčí množstvo postáv zjavne vykonávajúcich isté fyzické aktivity pi ktorých asi nesedia v jednej polohe príliš dlho.
Preto pre túto zručnosť a skúsenosť ktorá z kresieb vyžaruje, si myslíme že je naozaj dobrou motiváciou.
Viac z umelcovej tvorby si môžeš pozrieť na jeho osobnej stránke.

#### Kresby žien od módnej dizajnérky
Autorkou týchto diel je Minni Havas a je ilustrátorka. Pochádzajúca z Helsiniek. Študovala módny dizajn na Univerzite of Art and Design Helsinki (umenia a dizajnu). V tvorbe sa preto  zaberá najmä módnymi ilustráciami.
 Minni používa farebné pastelky na kresbu svojich detailných obrázkov, plných magických farieb a rozdielom plôch, kde vidíš ako sa realistická kresba mení iba v obrysové línie. Preslávila sa najmä vďaka svojím foto-realistickým kresbám žien.  Minni si, podľa vlastných slov, dáva pozor aby v prácach bola stále viditeľná skutočnosť,  a to tá že sú naozaj tvorené rukou.
Jej klientmi sú známe značky ako: Anti Sweden, BBH New York, Citroen, Diesel a mnoho ďalších.
Viac z jej tvorby môžeš vidieť na jej webe.

#### Kreslené obrázky zvierat
Výber kreslených obrázkov zvierat z Deviantartu : enjoy.

&nbsp;

obrázky zvierat z deviantartu , dalšie podobné články nájdete tu : najkrajsie-kresby-na-deviantarte alebo najkrajsie-kresby-na-deviantarte

#### Kreslené ženské telo plné farebných túžob
Autor James Roper sa už spomínal na našej stránke. Tento autor je veľmi nadaný a jeho tvorba je veľmi rozmanitá. Predtým sme ti ukázali jeho počítačové a maliarske diela z novšej série ako sú tieto práce. Tieto kresby ženských tiel z jeho série zvanej "Rapture" možné preložiť vytrženie, naznačujú isté uvoľnenie psychickej a z časti psychickej túžby. Autor sa tu rozhodne uvoľnil aj sám a nechal svoju ruku viesť emóciami a možno z časti náhodou. Spojenie čiernobielej kresby tiel a abstraktných nepravidelných farebných tvarov dobre spolupracuje vo vzájomnom kontraste. Bezpochyby sa autorovi podarilo docieliť veľmi dobrý efekt.
Ak by si sa chcel o ňom dozvedieť viac a vidieť aj jednu z jeho neskorších sérii pozri si článok: Výbuchy farieb a dynamické línie. 
Ešte viac diel nájdeš aj na autorovej web. stránke.
.

#### Kreslenie ceruzkou :realistické oko
V dnešnom video návode je postup ako s ceruzou nakresliť takmer reálne vyzerajúce oko. Na začiatku videa sa používa ceruzka ale potom pre dodatočný efekt je použitá vodová farba a na konci čierna ceruzka.

#### Kreslenie chodidla
.
Toto je pokračovanie článku Nauč sa kresliť chodidlo. Lepšie povedané doplnenie ho. Tu nájdeš ďalšie kresby a skice. V Prvom článku sme rozoberali najlepšie spôsoby kresby chodidla. Tak ak chceš nejaké dobré rady, nezabudni si ho pozrieť.  Noha je sama o sebe dosť komplikovaná. Ale vďaka množstvu skíc tu môžeš vidieť jej zmeny.
.

#### Kreslenie jašterov
&nbsp;
.
Jašter je od prirodzenia veľmi zaujímavý tvor. Pôsobí niekedy až mysticky kvôli svojej podobe. Ako iste vieš, väčšina drakov sú inšpirované práve jaštermi. Pri kresbe jaštera by si sa mal pozrieť hlavne aj na jeho šupiny, ktoré pokrývajú väčšinu jeho tela. Jaštery a plazy majú rôznu farebnosť. Niektoré sú pestrofarebné a niektoré práve naopak.
V článku nájdeš detailnejšie zábery kože, šupín. Všimni si tiež rozloženie tmavých a svetlých plôch. Nezabudni na vrhnutý tieň.  Plazy majú tiež jedinečný tvar očí.
ich telo sa skladá v veľkej hrudnej časti, hlava typického tvaru a veľký a hrubý chvost.
.

#### Kreslenie kryštálov
&nbsp;
Kreslenie kryštálov ako diamant rubín či iné zbrúsené minerálov nemusí byť ťažké. Tu si treba hneď na začiatku povedať že kryštály ktoré sa dnes budeme učiť sú už technicky spracované. Vybrúsené a upravené tak aby odrážali čo najviac svetla. To umožňuje počet plôch ktoré na kryštály nájdeš.
Takže, pre správne nakreslený kryštál by bolo najlepšie používať pravítko a snažiť sa pracovať v symetrii. Môžeš si pomôcť stredovou čiarou a tak si lepšie odpozoruješ proporcie. Dole nájdeš rôzne tvary kryštálov.
       
Pri určení farebnosti sa snaž držať tohto návrhu. Musíš si uvedomiť že svetlo dopadá a láme sa a tak ani jedna plocha na kryštáli vedľa seba nemá rovnaký otieň farby. Pri niektorých plochách ktoré niesu výrazne odlíšené na povrchu ale aj tak zlomené sa táto farebnosť trochu tieňuje. Stále treba myslieť na to v akej výške sa asi plocha nachádza a ako je ďaleko od ďalšej, alebo pod akým uhlom.  Stále si premysli akým smerom chceš aby išlo svetlo, to určí všetko.
Tu si všimni veľmi dobrý zlepšovák. Čísla na diamante značia odtieň použitej farby. A to, od naj-svetlejšej (1) až po naj-tmavšiu (6). Ak takýmto spôsobom svoj diamant zafarbíš, môžeš si byť istý že dosiahneš ten správny efekt.   
.
Plus ukážka uloženia diamantu do prsteňa.
 Kres

#### Kreslenie ľudskej hlavy - Prvá časť
&nbsp;
Kreslenie ľudskej hlavy.

Zobrazenie ľudskej hlavy je ústrednou a najťažšou úlohou výtvarného umenia vo všeobecnosti i v samostatnej tvorivej činnosti maliara- amatéra.

hlava
Cieľom každého umelca, ktorý pracuje na zobrazení ľudskej hlavy, má byť umenie, zobraziť človeka v celej šírke a hĺbke jeho fyzických a duchovných vlastností. Ak výtvarník ovládne toto umenie, bude môcť vyriešiť jednu z najdôležitejších a najpútavejších úloh, t.j. vytvoriť plnohodnotný realistický obraz človeka. Aby sme mohli prikročiť ku kresleniu portrétu, musíme si najprv preštudovať zložitú anatomickú stavbu ľudskej hlavy, ako aj povahu a zvláštnosti jej objemového tvaru. To vyžaduje veľkú sústredenosť a hlavne si musíme ujasniť, aký význam má lebka, svaly, tuk a koža v stavbe ľudskej hlavy a aký je ich význam pri stvárňovaní tzv. „veľkého tvaru“ hlavy. Treba si tiež osvojiť niektoré zvláštnosti v stavbe hlavy ľudí rozličného veku (dieťaťa, dospelého, starca) a naučiť sa zobrazovať hlavu z rozličných hľadísk, zorných uhlov a v rozličnom perspektívnom skrátení. Poznanie anatómie vás naučí uvedomiť si význam každej priehlbiny i vypukliny na povrchu tváre a dodá vašej práci zmysel. Ak nebudete poznať tvárové zloženie základných kostí a svalov hlavy, budete kresliť len inštinktívne, bez uvedomenia si prísnej zákonitosti všetkých tvarov ľudskej tváre. Začiastočníci často umiestňujú oči príliš vysoko, splošťujú vypuklosť temena a robia čelo v pomere k ostatným častiam tváre menšie, než v skutočnosti je, pričom si neuvedomujú, že oči nie sú umiestnené na ploche, ale v priehlbine očných jamiek.
Vyberte si model dospelého (nie starého) človeka chudšej tváre. Posaďte ho tak, aby pri osvetlení dobre vystupovalo zloženie hlavy a tváre – najlepšie je, keď svetlo dopadá z boku. Všetky podrobnosti anatomickej stavby tváre musíte vidieť jasne, aby vašej pozornosti neunikla ani jedna podstatná podrobnosť tvaru. Materiál pre kreslenie má byť mäkká ceruzka alebo uhol, ktorý budete roztierať prstom. Nevyhnutná je aj mäkká guma.
Spočiatku kreslite tak, že nepritláčate ceruzku na papier hrotom, ale bokom, aby ťahy neboli ostré, ale mäkké. Uľahčí vám to vyjadriť všeobecný tvar hlavy. Jednotlivé podrobnosti, ako mihalnice, nozdry, pery sa vypracúvajú mäkkou, ale ostro zastrúhanou ceruzkou.
Na papier najprv umiestnite všeobecný tvar hlavy, krku a pliec. Stredom tváre urobte zvislú čiaru, tzv. profilovú líniu. Táto myslená čiara prechádza stredom čela, stredom koreňa nosa, stredom úst a brady. Načrtnite rovnobežnými a zvislými čiarami líniu vlasov, líniu očných jamiek, ktorá prechádza stredom očí, líniu nosového koreňa a líniu úst. Tieto pomocné línie vám uľahčia stanoviť rozmery čela, nosa, vzdialenosť od nosa k brade, t.j. základné proporcie tváre, ktoré sú charakteristické pre príslušný model. Ak kreslíte hlavu v trojštvrťovom profile (poloprofile), všimnite si, akým smerom ide línia oka, nosa a úst vzhľadom na horizontálu a vertikálu. Dávajte pozor, aby poloha ľavého oka súhlasila s pravým okom, pravé krídlo nosa s ľavým krídlom a pravá strana úst s ľavou stranou. Obzvlášť dôležité je to pri kreslení poloprofilu, práve tak aj pri kreslení hlavy spredu (en face), keď je tvár skoro presne symetrickým tvarom. Profilová línia nemôže byť rovná, ak je hlava čo i len trochu obrátená nabok a ak nevidíte tvár celkom spredu. Tvár človeka je istým spôsobom vypuklá a stredná línia tváre má vždy určité zaoblenie, ktoré zodpovedá polohe hlavy a vypuklosti tváre. Keď zostrojíte všeobecný tvar hlavy, prejdite k vypracovaniu jednotlivých častí tváre. Všimnite si, aký majú tvar očné priehlbiny, ujasnite si ich tvar podľa vystupujúcich kostí. Oči nekreslite hneď podrobne. Zistite si najprv ich všeobecný tvar na dne očníc a až potom prejdite k podrobnému zobrazovaniu oka. Pery tiež nie sú umiestnené na tvári sami o sebe, ale sú nasadené na vystupujúcej ploche okrúhleho ústneho svalu. Ucho tesne prilieha k bočným častiam tváre a lebky. Keď sa pozeráte spredu, vidíte ho silne skreslené. Nakoniec naneste základné tiene a polotiene, aby ste spresnili objem hlavy a tváre.

#### Kreslenie mačky
Pri kreslení mačky treba ako všade počítať s jej kostrou a svalovou stavbou tela. Na prvom a druhom obrázku si to môžeš pozrieť pre lepšiu predstavu.  Pri kreslení mačky by si si mal pomôcť priamkami a kružnicami, ktorými si naznačíš smerovanie končatín a tela a umiestnenie kĺbov. Najlepšie bude ak si hneď na začiatku mačku naznačíš iba  v týchto priamkach a kružniciach a až potom začneš nahadzovať svalovú hmotu.
Tento tutoriál obsahuje detailné skice labiek a hlavy mačky. Nájdeš tu aj bočný pohľad na telo mačky v behu.
Tutoriály sú z rôznych zdrojov a od rôznych umelcov.
Podobné tutoriály na kreslenie zvierat nájdeš v článkoch: Kresba zvierat ktorú hravo zvládneš, Nauč sa kresliť koňa alebo Kreslíme psov

#### Kreslenie mušlí - video
&nbsp;
Toto video ťa naučí ako kresliť až 3. druhy mušlí. Sleduj ako umelec začína vždy s obyčajnou kružnicou, potom ju až tvaruje.
V prvom prípade kružnicu predelí rovnou čiarou a potom si naznačí stred. Do neho smeruje špirála, dávajúca základný tvar prvej mušli. Potom si naznačíš výbežky a zárezy.
V druhej mušle pracuješ so slzičkovým tvarom. Ten doplníš troma krivkami v tvare splošteného písmena S. Sleduj video a snaž sa opakovať čo vidíš. Krivkami urobíš oblúčiky medzi tým a v spodnej časti naznačíš otvorenú dutinu. Naznač si tu tiež výbežky ako vidíš vo videu, je dôležité aby si zachoval ich tvar a smerovanie.
V tretej mušli sa držíš skôr tvaru vajíčka. Spodnú časť tvoria 3 krivky blízko seba. Potom doplníš o esíčkovité krivky, ktoré spolu vytvárajú štrbinový otvor. Krivky v spodnej časti doplníš nariasenými poloblúkmi.
  Potom už len sleduj video a opakuj jeho kroky. Doplníš línie a krivky, plus začneš tieňovať. V tomto prípade stačí slabá šrafa a mušle hneď vyzerajú plasticky.
Zdroj: Alphanso Dunn

#### Kreslenie na stenu
Fantázií sa medze nekladú a mnoho majiťeľov domov a umelcov svoju vášeň prejavuje naplno nielen obrazmi ale skvelými kresbami ktoré sa maľujú priamo na stenu. Tu je výber toho najlepšieho čo v tomto stenovom umení vzniklo.

&nbsp;

&nbsp;

#### Kreslenie oka tromi šikovnými spôsobmi
Nakresliť oko sa môže zdať jednoduché, ale nieje tomu vždy tak. Preto, ako pri každej kresbe. pomôže nejaký ten návod ako pomôcka. V tomto článku ich nájdeš rovno tri. Autori týchto návodov majú síce iný štýl kresby a postupu ale ich práca je tak detailne zaznamenané že k nej netreba ani nič dodávať.
Skús si ich a rozhodni sa ktorý ti najviac sedí. Vždy poriadne preštuduj  zmeny  ktoré autor urobil v predošlom obrázku, kým sa pustíš do ďalšieho políčka. Tak sa potom ani v svojej kresbe nestratíš.
.
.
.
Návod 1. Návod 2.

Návod 3.

#### Kreslenie postavy muža Videonávod.
Vo videotutoriály sa ukážu základné proporcie pri kresbe postavy muža. Ukáže sa ako si rozdeliť papier a akým spôsobom kresliť aby sme dosiahli proporciálne správne miery tvaru tela .

#### Kreslenie pre deti
Kreslenie pre deti - vývojové fázy

  
V dnešnom článku sa pozrieme na vývojové etapy kreslenia detí. Každé dieťa je iné a preto sa jeho schopnosti rozvíjajú rôznym tempom. Avšak keď ide o kreslenie tak sa tu nachádzajú rôzne fázy cez ktoré deti prechádzajú. Pre rodiča je zaujímavé ak je schopný tieto fázy rozoznať u svojho dieťaťa, a v tomto článku nájde rozdelených 6 fáz vývoja kreslenia u detí.

Prvá fáza je v podstate jednoduché čmáranie. Toto je typickým u dvoj až trojročných detí. V tomto prípade nejde o výsledok . Táto fáza je hlavne o tom že u detí v tomto veku to rozširuje ich jemné motorické schopnosti, stabilizuje sa držanie ceruzky či pera. Deti si užívajú možnosť meniť farby a experimentujú s nimi.
Druhá fáza maľovania u detí

V druhej fáze kreslenia sa na papieri začínajú objavovať kruhové obrazce, je to prírodný mechanický postup a potešujúci element vytvárať kruhové tvary na stránke ,čast deti trávia aj hodiny vytváraním týchto kruhových tvarov popri ostatnom hraní sa s a maľovaní.
Tretia fáza

Počas tejto fázy si deti často náhle uvedomia a identifikujú niektorý z kruhových alebo načrtnutých tvarov ako vec ktorú poznajú v reálnom živote. Často je to slnko, dom ,dúha (na obrázku) alebo akákoľvek im známy objekt. A snažia sa vysvetliť rodičom čo vytvorili. Toto je prvý krát keď sa im podarilo nakresliť niečo čo poznajú a zvyšuje to ich zaujatie a pokusy znovu vytvoriť niečo rozoznateľne. Skôr či neskôr na tomto základe začnú stavať.
Štvrtá fáza

Táto fáza sa vyskytuje okolo 4 až 5 tich rokov u detí. Začnú sa na výkresoch objavovať tváre a ľudia. Na začiatku často deti kreslia postavy bez trupu čiže vtipne sa často zdá akokeby ruky a nohy vychádzali priamo z hlavy. V tejto fáze už obrázky často získavajú pozadie.
Piata fáza

V piatej fáze deti vo veku od 5tich až siedmych rokov začínajú kresliť horizont ktorý obsahuje domy, rodiny ,autá ,bicykle, výlety ,stromy a kvety- podľa toho čo práve vplýva na dieťa. V tejto fáze ešte neextistuje perspektíva v obrazoch, deti kreslia najme to čo poznajú , a nie priamo to čo vidia.
Šiesta fáza

Perspektíva a správna veľkosť objektov sa je vidiťeľná od ôsmych rokov veku. Kresby sú ostrejšie a menej spontánne. V tomto veku sa zvýši u deťí dôležitosť zapadnutia do kolektívu a taktiež sebahodnotenie čo u detí často vedie k ukončeniu rozvíjania kreslenia.

#### Kreslenie psích labiek
&nbsp;

&nbsp;
Chceš si nakresliť realistickú labu ale nevieš ako? Po prezretí týchto obrázkov už tento problém nebudeš mať!

Na začiatok si treba uvedomiť ako taká labka vyzerá pri pohľade na kostru. Od toto všetkého totiž vyplýva celkový tvar. Všimni si ako smerujú pazúre  a umiestnenie vankúšikov. Rast chlpom smerom a od "pätového" vankúšika.   
&nbsp;

Na tomto obrázku môžeš vidieť labky už v kresbe. Tu si všimni ako sa menia vzhľadom už na malý pohyb dopredu.

Skice z rôznych pohľadov.
Plus  vystreté pazúry.

Tu sme ti našli veľmi dobrý postup ktorý ti pomôže rýchlo a jednoducho nakresliť labu. Spolu s vedomosťami o kostre a svaloch si ho ľahko zapamätáš.

Pár reálnych fotiek pre lepšie porovnanie.

#### Kreslenie ruky
Dnes si ukážeme ako nakresliť ruku. Presnejšie dlaň. Ako vždy ťa najskôr upozorníme na jej kostrovú stavbu. Všimni si ako sa prsty skladajú z 3 článkov (malých kostičiek). Kosti prstov stále smerujú do rovnakého miesta na ruke ktoré je prispôsobené svojím rozložením tak, aby kosti vzájomne do seba zapadali.
. 
Dlaň sa samozrejme pri pohybe mení, ale vďaka znalosti ako sú uložené kosti, už budeš vedieť kde musia zostať línie rovné a kde ich môžeš ohýbať.
  
Asi najlepším spôsobom kreslenia ruky je takzvaný krabičkový systém. Kde si naznačíš najskôr obdĺžnikový tvar na miesto dlane. Na ňom si naznačíš krožnice z kadiaľ budú vychádzať prsty. Palec ide z bočnej strane. Potom si naznačíš valcovité prsty.
Nižšie nájdeš kresby rúk v rôznych polohách a uhloch.

#### Kreslenie vlka 2
Toto je pokračovanie článku Ako kresliť vlka. V tomto článku nájdeš viac pohľadov na detaily častí vlka. Ako je ňufák, uši, oči a laby. Ku koncu nájdeš pár krásnych ukážok ako môžeš túto nadobudnutú schopnosť kreslenia vlka využiť na tvorbu krásnych obrázkov.
 

#### Kreslený krátky film o kreslení
 Francúzky študent prezývaní Reitog vytvoril túto vtipnú animáciu. Ukáže ti čo si o tebe myslí voda keď kreslíš. Veľmi kreatívny nápad. Tento autor najradšej tvorí všeobecné kresby, animácie a komix.  Kreslí na tablete v počítačových programoch a tak vlastne aj vytvoril túto animáciu. 
 
 

&nbsp;

#### Kresliarske Nebo u vás v izbe!
Najlepšie sa kreslí tam kde nám je príjemne. Tak prečo si v tom trochu nepomôcť? Inšpiruj sa nádhernými izbami ktoré sa skutočne stali rajom každého kresliča. Obrázky po stenách, šikovne uložené pastelky, či dobre vymyslený skladovací priestor k tomu rozhodne patria.

#### Kreslíme dáždnik
&nbsp;
Tak keď už je tu to upršané  obdobie, tak sa aspoň tematicky naladíme. Dáždnik nieje sám o sebe ťažký prvok na nakreslenie. Treba si len uvedomiť pár zásadných konštrukčných prvkov a naučíš sa to.

Začni s konštrukciou, ako palica s rúčkou. Naznač smer striešky. Musí byť kolmí na palicu.
 Uistí sa, či je dĺžka priamky ktorú si pred chvíľou nakreslil, rovnako dlhá po oboch stranách a nakresli na ňu elipsu.
Naznač na elipse spájacie body ako je na obrázku. Zachovaj rovnaký odstup. Na vrchol palice nakresli kontaktný bod a sem potiahni v oblé linky z spájacích bodov.

Medzi kontaktnými bodmi urobíš oblúčkovitú krivku, aby si naznačil napnutie látky striešky.  Pri vrchole sa látka tiež lomí, ako sa prispôsobuje železnej konštrukcii dáždnika.  Potom už len popridávaš ostatné detaily.

TADA! Plus pár nápadov na farebné spracovanie.
Zdroj: kelpls.tumblr.com
&nbsp;

#### Kreslíme psov
Dnes ťa naučíme ako kresliť psa. Našli sme pre teba obrazové ukážky ktoré ti v tom pomôžu. Najprv sa treba sústrediť na celú kostrovú a svalovú stavbu tela aby si si uvedomoval kde, čo a prečo má byť. V staršom článku: Kreslenie psích labiek, sme sa už venovali kresbe láb . Odporúčame ti ho znova pozrieť pre presnejšiu kresbu.
Nájdeš tu aj inšpiratívne skice psov a ich častí, ktoré ti pomôžu.  Pre návod na kreslenie aj iných zvierat nezabudni pozrieť články:
Kresba zvierat ktorú hravo zvládneš a Nauč sa kresliť koňa 
Pokračovanie tohto článku nájdeš na Kreslenie psov 2.

#### Kreslíme psov 2
&nbsp;

&nbsp;

&nbsp;
Toto je pokračovanie článku: Kreslíme psov ktorý sme publikovali asi tak pred týždňom. Tu môžeš nájsť trochu viac skíc pre detailnejšie pochopenie tvaru.  Ako predtým pre lepšie nakreslenie všetkých častí a to aj labiek ti odporúčame článok: Kreslenie psích labiek .
A ešte pridávame na konci druhy psov aké môžeš nakresliť. Nájdeš tam dospelé psy ale aj šteniatká.
       
   

&nbsp;

&nbsp;
.

#### Kresliť pri tanci sa naozaj dá!
Heather Hansen,  je súčasná umelkyňa a tanečnica z New Orleanse.
Prišla na kreatívny a elegantný spôsob ako zachytiť jej tanečné pohyby na papieri. Tancuje na veľkej ploche papiera, blízko pri zemi a pritom drží veľký kus uhlíka.
Nerobí to sama v súkromí ale posúva to do štádia Performenc, čiže verejného predstavenia ako umelca. Pozýva si do galérie hostí k tomu aby ju mohli pozorovať ako tancuje. Ako sa pohybuje blízko zeme, dotýka sa papiera uhlíkom ktorý kopíruje pohyby jej rúk. Postupne sa na papieri vytvára nádherný diagram jej zdanlivo rituálneho tanca.
Nahrala tiež video ktoré nazvala “Emptied Gestures” (Prázdne Gestá) ktoré bolo nahraté aby si aj neprítomný v galérii boli schopný pozrieť jej dramatický tanec ktorý obrazce vytvoril.
Hanesn povedala o svojej práci: Prázdne gestá je experiment v pohybovej kresbe. V tejto sérii hľadám spôsoby ako zachytiť moje pohyby rovno na papier, rôznymi gestami sa snažím vytvoriť niečo úplne nové v procese.
Hansen je veľmi plodný autor. Vystupovala v početnom množstve galérii a vystavovala tam svoje práce vytvorené jej špecifickým tancom. Strávila celý rok 2013 denným tvorením umeleckých skíc a plánov ako aj v roku 2014.
Tak nejako tým samu seba tlačí urobiť jedno umelecké dielo každý deň. Tak sa stále drží v pohybe a kreatívnom nadšení.
Zdroj:  heatherhansen.net
             

&nbsp;

&nbsp;

#### Kuchynský stôl v skicári
Dnešná umelkyňa Platonova Nataliya ti ukáže prečo väčšina umelcov tak strašne miluje svoje skicáre. My editory tohto blogu máme na skicáre slabosť, pretože si uvedomujeme že tam pri učení sa vzniká to pravé "umenie".
 Ale táto umelkyňa konkrétne skicár využíva už skôr ako papier na ktorý ide tvoriť dielo, ako náučnú pomôcku. Preložením tohto skicára dostáva vlastne priestor, stôl a stenu za ním. To je vlastne na tom také  zaujímave. Čo myslíš? Pozri si jej jedálenské motívy.

#### Lebka ako prvý krok pri kresbe hlavy
&nbsp;
Ak chceš kresliť hlavu človeka realisticky, musíš najprv poznať jej základný tvar. Ten jej dáva samozrejme jej konštrukcia, lebka. V tomto článku, ti pomocou skíc a počítačového prepracovania od rôznych výtvarníkov, ukážeme jej celistvý tvar.
Lebka sa skladá z sánky a hornej čeľuste, nosnej kosti, lícnych kostí, temena hlavy, spánkou, záhlavia a ďalších. Tieto kosti hlavu špecificky tvarujú. Okrem všeobecného tvaru ktorý je pri väčšine tvári rovnaký, má výrazný plastický význam aj kosť lícna a čeľusť. Pri mužoch je čeľusť mohutnejšia a pri ženách je ostrejšia. Prizeraním na tieto malé odchýlky potom bude pre teba ľahšie v kresbe tieto pohlavné rozdieli zachytiť. Tak sa ti nestane že bude napríklad muž vyzerať zženštilo.
Je dôležité si tiež uvedomiť veľkosť temennej kosti. To býva veľkým problémom pre niektorých kresliarov. Niekedy sa temenná kosť kreslí o mnoho menšia a tým dostáva hlava sploštený a neprirodzený tvar. Preto je potrebné s dať veľký pozor aj na tieto odchýlky.
Nechceme od teba aby si si pri každej kresbe hlavy teraz najskôr naskicoval lebku. Ide tu iba o istú vedomosť a myslenie na jej konštrukcii pri tvojom kreslení.
&nbsp;

#### Maľba otláčaním
&nbsp;
Kto už povedal že vytvoriť niečo pekné musí byť zložité? Otláčanie je jednoduché a kreatívne.Vďaka rôznym materiálom, dokážemeurobiť rôzne vzory.
Ukážeme ti pár nápadov.
.

RUŽA
Napríklad ak chceš vzor ruže, stačí ti k tomu koniec čínskej kapusty. Odkrojíš ho z už tvrdšieho okraju, ktorý sa nachádza na samom konci listov. Tento výrez potom už len používaš ako pečiatku. Namočíš si ho do ľubovolnej farby, dobrá bude aj redšia tempera a otlačíš. Nieje nič jednoduchšie! Samozrejme zelenina časom hnije, čiže sa dá použiť iba raz. Ale stále sa dá zohnať nová :).
.

&nbsp;
 MELÓN
Melón dosiahneš vďaka jablku. Postup je taký istý ako pri kapuste. Porežeš si jablko na mesiačiky, namočíš a otláčaš. Potom si len dokreslíš zelený polmesiačik ako okraj a čierne jadierka.
.
STROM
Strom vytvoríš vďaka plastovej fľaši. Presnejšie povedané, fľašou urobíš kvety na strome. Na začiatku si namaľuješ iba pár líniami vetvu stromu. Potom už len otlačíš hustejšiu farbu do ktorej namočíš spodok fľaše.
.
Takto si môžeš vyrábať dekoratívne predmety, obrazy, pohľadnice. Alebo výborné sú aj ako baliace darčekové papiere. Je už len na tebe ako sa rozhodneš. Experimentovaním skús otlačiť aj iné predmety a možno objavíš úplne nové vzory.

#### Miluješ farbu oblohy? Ktorú z nich?
MILUJEŠ FARBU OBLOHY? 
Tu nájdeš všetky jej odtiene.
Tak pozri dole.

.
.
.
Takže.
KTORÚ Z NICH?

#### Miniatúrne realistické kresby pre mravcov
Tieto miniatúrne obrázky vytvorila umelkyňa Lorraine Loots ako projekt v ktorom urobila 365 pohľadníc pre "mravce" čo je druhá fáza projektu ktorý začal 1. Januára 2013. Vytvárala tu vlastne miniatúrne kresby každý jeden deň  celý rok. Umelkyňa je z južnej Afriky a do minimálneho priestoru dokáže vsádzať aj tie najmenšie detaily. Pracuje s pastelkami ale aj s akvarelom. Niekedy zalamuje obrázky do kruhu a niekedy ich necháva vyznieť samé za seba. Každý obrázok je jedinečný a motívy neopakuje.
Tu už stačí asi iba dodať že aj z malej veci môže byť veľké umenie.
Momentálne sa venuje ďalšiemu projektu kde robí svojmu mestu ktoré bolo teraz World Design Capital 2014, poctu tým že odznova kreslí mravenčie obrázky ale tento krát s námetom mesta a jeho zákutí.

#### Monumentálne kresby zvieracej ríše
Adonna Khare je Americká umelkyňa. Pracuje hlavne s uhlíkovou ceruzou na papieri. Jej práce sú zveča v jednom odtieni farieb ale nájdu sa u nej aj farebné diela, len v menších rozmeroch. Tvorí motívy zo zvieracej ríše ktoré si upravuje podľa vlastnej fantázie. Vyštudovala na umeleckej škole v Kalifornii. Jej práce boli zbierané do prestížnych verejných a súkromných zbierkach po celom svete. V roku 2012 vyhrala svetovo najväčšie ocenenie ArtPrice o ktoré súťažila s 1500 umelcami z celého sveta.
Bola spomenutá v rôznych časopisoch a stránkach ako:  the Los Angeles Time, NPR, The Huffington Post, Daily Mail, Juxtapoz Magazine, Mashable, My Modern Metropolis, Saatchi Gallery tiež na množstve blogov, Facebook, Pinterest and Instagram stránkach.
Mala rôzne výstavy, buď ako samostatný autor alebo skupina autorov. Niektoré miesta a galérie v ktorých vystavovala sú napríklad aj Long Beach Art Museum, City of Carlsbad Art Gallery, Nassau County Art Museum, Yellowstone Art Museum, Grand Rapids Art Museum a Crystal Bridges.
Stále výstavy jej prác sa dajú nájsť v the Long Beach Museum of Art, Grand Rapids Art Museum a niektorých súktomných zbierkach.
Web. Autora: www.adonnak.com
 

#### Nábojnice poskladané z 12,500 zvierat upozornujúce na krutosť vojny
New Yorský umelec Kevin Champeny vytvoril neobyčajné dielo vyrobené z malých objektov. Nazval ho "Killing Field" / Zabíjacie polia - čo je označenie pre miesto, kde väčšinou kvôli následku vojny, umiera mnoho obetí. Dielo je vlastne obrovská mozaika, ktorá tvorí obraz nábojov do zbrane. Boli tu použité 12,500 ručne liatych kúskov zvierat.
Správa ktorú podáva tento obraz je zjavná. Ako ľudia pokračujú v ničení a súbojoch niesu jediný ktorý na to doplácajú, ale je tu stále nespočetne veľa nevinných zvierat.
Kevin aj v svojich ďalších tvorbách pokračuje v podobnom duchu a štýle. Vytvoril napríklad americkú zástavu z hračkárskych vojačikov alebo lebku z kvetov.
Pre viac tvorby autora navštív jeho stránku.

#### Nádherná kreslená animácia ktorú musíš vidieť!
&nbsp;

Túto úžasnú animáciu vytvoril Ryan Woodw a je to naozaj nádhera! Tento snímok má iba 3 minúty ale obsahovo prekonáva aj dlhšie animácie.
Kresba je iba v jemných líniách na hnedom podklade, ale vďaka stálym tanečným pohybom jej nechýba dynamický nádych.
&nbsp;

#### Nádherné a hravé ilustrácie ruskej umelkyne
Autorkou týchto krásnych ilustrácii je Yelena Bryksenkova. Narodila sa v Saint Petersburg v Rusku, vyrastala v Cleveland a študovala ilustráciu na the maryland institute collage of art v Baltimore a na akadémii dekoratívneho umenia v českej Prahe. Teraz žije v Anglicku so svojim imaginárnym sloníkom a pracuje na voľnej-nohe ako ilustrátorka a výtvarníčka voľného umenia.
Jej perokresby a maľby vodnými farbami sú inšpirované jej láskou k domovu a pohodliu každodenných vecí. Tvorí trochu s magickým, tajomným a mierne melancholickým podtónom. Autorka o sebe povedala že k jej obľúbeným veciam a činnostiam patrí objavovanie sveta,  dobrá gramatika, luxusné urny, knihy, slony, perzské portréty, folklór, japonské veci, kvalitné textílie, Napoleon Bonaparte,  tiché kino, ruský balet a záhadné okolnosti.
Táto sympatická a vtipná autorka tvorí svojim vlastným osobitým štýlom, jej maľby sú jemné, hravé a milé. Doplnené množstvom detailov ktoré zaplňujú inak prázdne priestory a dodávajú jej situáciám atmosféru a istý pocit osobnej účasti.  Autorku jednoznačne považujeme za veľmi talentovanú a jej štýl za veľmi podarený.
K jej klientom patria noviny, časopisy a iné spoločnosti ako: New York times, Chronicle books, Real simple magazine, Bust magazine, urban outfitters, American greetings, quarto group UK, Metro českej republic, Random house, Penguin, Red cap cards, l'officiel italia a mercedes benz fashion week russia.
Ak ťa autorka zaujala a chcel by si vidieť a dozvedieť sa viac k jej tvorbe určite navštív jej webovú stránku: yelenabryksenkova.com

#### Nádherné kresby nadanej autorky
Lucy Evans je ilustrátorka žijúca v Londýne. Verí že ilustrovanie nieje iba o kreslení, ale všetko vizuálne čo komunikuje s publikom. Rada aj pracuje s pohyblivým obrazom a fotografiami. V kresbe pracuje s ceruzou a  s atramentom.
Najradšej kreslí ľudí, hlavne ich tváre. Svoje kresby obohacuje farebne vďaka až výbušným ťahom štetca.  Jej kresby sú tvorené veľmi realisticky a tak tento nečakaný farebný doplnok z nich robí niečo viac.
Pre viac z tvorby autorky môžeš navštíviť jej web. 

#### Nádherné kresby s tragickým príbehom
Autorka týchto kresieb je Zaria Forman. 
Inšpiráciu pre svoje kresby našla autorka už v jej detstve, kde cestovala so svojou rodinou po množstve krajín a najviac zo všetkého ju upútala krajina ktorá bola tiež objektom fotografií jej matky. Po jej oficiálnom tréningu na  Skidmorskej strednej  začala vystavovať svoje diela v štátoch USA a okolí.  
Síce tomu možno nebudeš veriť ale tieto diela sú tvorené suchým pastelom.
Okrem týchto neskutočných krajinomalieb autorka tiež tvorila kulisy ktoré slúžili pre klasický balet Giselle, ktorý mal premiéru v Októbri 2013.
V Auguste 2012 bola na expedícii na severozápadnom pobreží Grónska. Tak vznikla aj jej séria ľadovcových útesov nazvaných: "Chasing the Light". Tu sa snažila vyjadriť dramatickú scenériu týchto miest. Inšpirovala sa americkým maliarom Williamom Bradfordom ktorý niečo podobné vytvoril roku 1869. Jej matka bola nadšená možnosťou druhého výletu ktorého by sa zúčastnila, ale ochorela a napriek tejto chorobe nestrácala nádej že jedného dňa sa tam naozaj aj dostane. Dcéra jej sľúbila že sa postará aby sa matka zúčastnila na tejto poslednej ceste.  Nájdeme tu odkaz v istom lúčení sa s ľadovcami kvôli globálnemu otepľovaniu, ale najmä vyslovovanie zbohom jej matke ktorej popol rozsypala na tento roztápajúci sa ľad.  
Autorka má mnoho ďalších rovnako geniálnych diel. Viac nájdeš na:
 Web autorky. 

#### Najkrajšie kresby mačiek na internete
Urobili sme pre teba malú galériu obrázkov mačiek ktoré sme našli po internete. Keďže mačky sú veľmi častým námetom kresieb nebolo to veľmi ťažké. Pozri si túto galériu a všimni si koľko rôznych štýlov a spôsobov sa dá využiť pri jednom motíve. Možno ťa to inšpiruje v tvojej vlastnej tvorbe.
.
               pšie

#### Najkrajšie kresby na DeviantArte
Dnes som len tak brouzdal po deviant arte a narazil som na par skvelych kresieb.
Rozhodol som sa teda uverejnit 10 mojich najobľúbenejších kresieb ! :) Enjoy ak chcete vidiet všetky kliknite na :read more  :
No niet čo dodať :)

 Skvely obrázok oka

Takmer ako fotka !

 Perfektný portrét !

Skvelé auto nakreslené skvelo :)

Kto by povedal že je to kresba ?

Nice one !

Bitka vlkov !!

Dážď .....

Dark one....
+Bonus :)

Duch lesa
Ps : Máš aj vy nejakú obľúbenú kresbu ? Ukáž ju ostatným na facebooku!

#### Najkrajšie kresby na Deviantarte II.
Po úspechu predchádzajúceho článku pokračujem v zozname uverejnujem dalších 10 najobľúbenejších kresieb !  Enjoy ak chcete vidiet všetky kliknite na :read more
predchádzajúci článok nájdete tu :http://kreslenie.sk/2009/02/najkrajsie-kresby-na-deviantarte/

Pokračovanie článku !

Múza.

Skvela korytnačka :)

Milla Jovovich - skvelý portrét

Túto si odporúčam zväčšiť , skvelý obraz !

Skvele zatišie

Joker

Simpsonovci trochu inak

Marilyn.....

 Sarrah Connor Terminator

Napíšte do diskusie ake su vaše najoblubenejšie obrazky !!!

#### Najkrajšie kresby na Deviantarte Jún 2014
Už ako pár krát predtým, tak aj dnes, sme si pre teba urobili taký náš osobný vyber z diel na Deviantarte.

Pre staršie články si môžeš pozrieť Najkrajšie kresby na Deviantarte November 2011, Najkrajšie kresby na DeviantArte, Kreslené obrázky zvierat

AlfredoCaceres

duxia

CezarBrandao

liliesformary

LindaMarieAnson

mokarobota

Artgerm

Serena-Kenobi

skottieyoung

Alejandro-Mirabal

ToolKitten

trenchmaker

Wen-JR

xxMeMoRiEzxx

SourShade

#### Najkrajšie kresby na Deviantarte November 2011
Aragorn Pán Prsteňov

#### Najlepší pomocník pri kresbe ruky!
&nbsp;
Vďaka týmto názorným ukážkam pohybu ruky a študijným skiciam si môžeš dôkladne preštudovať každú zmenu ktorá nastáva v rôznych posunoch ruky. Po tomto ti už nebude robiť problém si daný pohyb predstaviť, keď budeš kresliť svoje vlastné vymyslené postavy. Skús si tieto pohyby obkresliť a uvedomiť si čo sa vlastne zmenilo vo svalovej stránke a tieňoch. Tak neboj sa využiť takúto dobú pomôcku.
.   
  
 
 
 
 

 
 
Zdroj: melsrefs.tumblr.com

#### Najlepší streetart od dvojice autorov  +Video
Autor týchto obdivuhodných street art-ových diel nieje iba jeden. Tentokrát tu hovoríme už o dvojici autorov a to s menami Pichi a Avo. Týto umelci začali spoločne tvoriť v roku 2007 a to na budove v Španielsku, presnejšie vo Valencii. Potom začali spolu pracovať na rôznych zakázkach a špeciálnych udalostiach ktoré sa v street arte organizovali. Ich tvorba je výnimočná v ohromujúcej zručnosti figurálnych detailoch ktoré vkladajú do svojej práce. Zachádzajú až do surrealizmu a pracujú so sviežimi farbami.  Ich tvorba sa už dostáva do 3D rozmeroch a často figurálnu inšpiráciu vyhľadávajú v antických vzoroch sôch. Ale pracujú aj s zvieracími motívmi. Ich práce zahrňujú samozrejme aj normálne ručné kresby ktoré aj predávajú.
Na konci článku môžeš vidieť video z ich dielne a tvorby.
Viac nájdeš na web. stránke: pichiavo.com                   http://

#### Najlepšia pomôcka pri kresbe figúry
Asi ste sa už stretli s rôznymi pomôckami ktoré sa používajú pri kreslení. Jednou z nich je veľmi užitočná figurína ktorú môžete zohnať v obchodoch s umeleckými potrebami. Táto figurína postavy človeka je výborná pomôcka pre jej ohybné kĺby ktoré napodobňujú pohyby človeka. Pri kresbe určitej polohy tela si ju umelec nainštaluje ako skutočnú postavu a kreslí podľa nej. Ak už túto figúrku niekto z vás má určite súhlasí že je to veľmi šikovný pomocník keď si nevie predstaviť presné uloženie končatín.
Tak ak často kreslite figúru a viete že by sa vám to zišlo, môžme len odporučiť. Ak to chcete najskôr iba vyskúšať alebo nieste nejako zvlášť náročný, v tomto článku nájdete takúto pomôcku z papiera. Vytlačte si ju, vystrihnite a jednotlivé časti spoje tak aby sa dali ľahko ohýbať. V galantérii sa dajú zohnať spojovacie gombičky na takýto účel.
Dokonca pre nadšencov koní sme pre vás našli aj maketu koňa z boku. Veríme že vám to uľahčí a spestrí vašu tvorbu :).
.
    
&nbsp;

#### Najlepšie obaly darčekov na Vianoce
Už sa to blíži! Vianočný čas. A s ním aj balenie darčekov. Môžeš si rôzne obaly kúpiť v papiernictvách, ale buď na tom prerobíš alebo sa ti finálny obal ani nebude páčiť.
Ak si kreatívny a rád by si urobil svoje darčeky o niečo zaujímavejšie určite sa inšpiruj jedným z našich návrhov. Zahraj sa a vytvor darček ktorý bude pekný aj navonok a určite ťa odmenia udivené chvály obdarovaných.
A čo je na tom najlepšie určite ušetríš. Pri väčšine našich návrhov totiž stačí iba obyčajný baliaci papier ktorý sa bežne používa na balenie balíkov na pošte. Nájdeš ho v každom papiernictve a stojí iba pár centov. Môžeš si vybrať medzi bielim a hnedým. Náš favorit je hnedý ale to závisí na tvojom ďalšom spracovaní.
Buď zanecháš balíček v svojej pôvodnej farbe alebo ho pokreslíš, opečiatkuješ, obmotáš motúzikmi a stužkami. Môžeš si vyskladať z farebných papierov vianočné vzory ako sobíkov, stromčeky, teplé svetríky a iné. Medzi motúziky založ ihličnatú vetvičku. To urob samozrejme tesne pred rozdávaním.
Tiež ak ide o malé darčeky ako šperky, nemusíš míňať peniaze na drahé krabičky ale použi zápalkovú krabičku ktorú vystelieš vatou alebo peknou látkou a oblepíš zaujímavo vzorovaním papierom.
Neboj sa experimentovať.  Tvoji blízky to určite ocenia a tvoje darčeky budú najzaujímavejšie zo všetkých. 

#### Nakresli Leonardovi DiCapriovi Oscara
Dnes sme si pre teba vymysleli niečo na zabavenie. Určite poznáš aféru medzi Leonardom DiCapriom a ocenením Oscar. Nejakou zvláštnou až vtipnou náhodou sa mu toto ocenenie nepodarilo za celú svoju kariéru získať.
My osobne si myslíme že by si už aspoň jedného Oscara zaslúžil. Tak, ak s nami súhlasíš môžeš mu ho takouto formou sám venovať.
Dúfame že ti tento článok zdvihne náladu. :)

#### Nakresli postavičku Mike Wazowski
&nbsp;
Určite poznáš rozprávku Monsters Inc. Ak nie mal by si :).
Dnes ti ukážeme ako nakresliť zelené strašidielko Mike Wazowskeho. Priprav si aspoň dve rôzne zelené a sivé fixky a opakuj kroky na priloženom videu. Farebnosť si môžeš samozrejme aj pozmeniť. Fantázii sa medze nekladú.
Toto video ťa tiež naučí nie len ako nakresliť konkrétnu postavičku ale hlavne ako šikovne a rýchlo docieliť pocit priestoru pomocou tieňovania.

&nbsp;
Tak veľa šťastia, nech je na teba Mike Wazowski hrdý.

#### Nauč sa kresliť chodidlo
 Tak ako stále pri kreslení tela vopred upozorňujeme na nutnosť preštudovania si  jeho anatómiu. To je základ pochopenia a uchopenia tvaru chodidla.
Pre zjednodušenie kresby si môžeš pomôcť tak zvaným krabičkovím systémom. Ako môžeš vidieť na 3. a 4. obrázku. Nohu, ako všetky časti tela, kreslíme hneď v celku. Nesnaž sa začať napríklad malíčkom, ktorý vytieňujete so všetkými jeho detailami a potom ísť na ďalšie časti. To sa nemusí skončiť dobre a môžeš tak stratiť iba zbytočne čas. Naznač si línie nohy, smerovanie prstov, článkové spojenia, proste konštrukciu. Až potom sa venuj detailom a na konci tieňuj. To je základ správnej kresby!
Pozri si ukážky a trénuj. Cvičenie robí majstra a v tomto prípade kreslenie robí kresliara. Tak hurá do toho. :)
Zdroj: gatorsaurus, Jim Macaulay, Bambs79, irysching a iný. 

#### Nauč sa kresliť draka z rozprávky Ako si vycvičiť draka
Vďaka týmto gif. postupom sa naučíš ako kresliť Bezzubého / Nočného Besa z rozprávky Ako si vycvičiť draka. Postup je celkom jednoduchý, keď sa budeš držať presného postupu ako autor.  Tento postup vytvoril sám animátor tejto rozprávky Gabe Hordos.
Ak sa ti páči toto umenie a táto rozprávka, nezabudni si pozrieť náš článok v ktorom ďalší z tvorcov Ako si vycvičiť draka kreslili svoje vlastné podoby filmu.
        Plus pridávame pár obrázkov s ktorými si môžeš pomôcť pri vyfarbovaní.

#### Nauč sa kresliť koňa
&nbsp;
Kresbe zvierat sme sa už venovali v staršom článku.  Teraz sa ale zameriame iba na jedno zviera, koňa. Takže ako nakresliť koňa ? Našli sme pre teba viacero postupov ako môžeš toto zviera vytvoriť.
Hlavné je sledovať jeho tvar, uvedomiť si umiestnenie končatín a ich pomer ku celému telu. Nájdeš tu detailné roskreslenú stavbu kopýt a hlavy. Vďaka týmto postupom sa ti v budúcnosti bude kresliť ľahšie z pamäti. Keď už zvládneš kresbu koňa, môžeš ho vďaka pridávaniu niektorých detailov meniť na mytologické a rozprávkové stvorenia ako pegas alebo jednorožec. Uži si to!

#### Návod: Digitálna maľba vizuálneho pozadia pre mobilnú aplikáciu
Digitálna maľba vizuálneho pozadia pre mobilnú aplikáciu
V nasledujúcom obrazovom postupe sa budem snažiť predviesť najhlavnejšie funkcie a nástroje, ktoré som použil pri maľovaní grafického rozhrania pre mobilnú aplikáciu Weatherwise.
V úvodných nastaveniach dokumentu Adobe Photoshop som pre rozlíšenie digitálneho plátna zvolili dvojnásobok hodnoty 640x960 pixelov, ktorá odpovedá pracovnej ploche Iphone displeju. Farebný režim som ponechal na RGB a DPI som zvýšil na hodnotu 210. Uvedené hodnoty mi vytvorili dostatočný priestor na prácu s detailmi obrazov. Vytvorenú pracovnú plochu som zmenšil na 50 %.
Náčrt konceptu vykreslený na klasický papier som naskenoval a preniesol do programu Adobe Ilustrátor. Pomocou nástroja pero som vyselektoval z náčrtu najdôležitejšie vizuálne oblasti obrazu a vyplnili ich základnou farbou.
 
 Tvary a línie vytvorené nástrojom pero
Po prenesení obrazu do programu Adobe Photoshop som umiestnil nad vrstvy s prostredím a charaktermi niekoľko výrezových masiek. Jemným štetcom (B) a prechodmi (G) som vyplnil ich obsah farebnými odtieňmi uloženými vo vzorkovníku, pričom na nanášanie farebných tónov pre veľké plochy mi postačoval štetec s rozmerom 200 pixelov. Pre vykreslenie malých detailov som uprednostnili jemný airbrushový štetec s veľkosťou 20 pixelov.
 
 Vyfarbenie obrazu
Vplyv svetla má zásadný dopad na maľbu akéhokoľvek obrazu. Vychádzajúc z toho som nanášal jasné a teplé farebné odtiene po vonkajších okrajoch objektov v maľbe. Ak som nebol spokojný s výsledkom, potrebné oblasti som zvýraznili nástrojom zosvetlenie (O) nastaveným na vysoké svetlo s intenzitou 15 %.  Tiene, ktoré vznikli v dôsledku pozície svetelného zdroja som vyjadril čiernym špeciálne upraveným štetcom a mnohouholníkovým lasom. Pomocou vrstvy nastavenej na násobenie a krytím zníženým na 9 % som dosiahol odpovedajúci vzhľad ich farebnej štruktúry.
 
 Osvetlenie scény
Na vyjadrenie povrchovej štruktúry objektov som použil digitálne fotografie z vlastnej zbierky. Okrem nich som vzormi v nástroji plechovka farby naniesol vizuálnu textúru na balóny a oblohu. Z ponuky umeleckých povrchov som vybral možnosť „Extra Heavy Canvas“, ktorá im zabezpečila jemnú zrnitosť. Na záver procesu maľby som už len vyvážili farby a  doladili kontrast obrazu pomocou funkcie krivky.
 
Textúra a obrazové korekcie
Tento návod poskytol Ivan, ak máte vlastný návod ktorý by sa dal uverejniť na kreslenie.sk napíšte na kreslenie(zav)kreslenie.sk

#### Neskutočne detailné kresby neskutočne nadaného autora
Neuveriteľne talentovaný výtvarník Kim Jung pochádza z Kórei. Narodil sa roku 1975. V 19. rokoch  navštevoval školu voľného umenia a špecializoval sa na Umenie a dizajn. Ako mnohý muži v Kórei, tiež slúžil v armáde viac ako dva roky. Zapamätal si mnoho čísiel bômb a zbraní . Tieto zážitky, z armády, sa odrazili tiež na jeho tvorbe.
Ukážeme ti jeho detailnú tvorbu z skicára. Síce sa jedná „iba“ o skicár, ale v tomto prípade sa to už dostáva k umeleckému dielu. Autor tvorí veľmi  výnimočne prepracované kresby, jednoduchými líniami, vytvára zložité vzory s vždy odvíjajúcim sa príbehom. Sem tam kreslí vymyslené situácie fiktívnych ľudí, ale v jej skicári nájdeme hlavne časti dňa jeho rodiny a priateľov, a osobné zážitky.
Na konci článku nájdeš video, kde môžeš vidieť ako zručný je už v tvorbe svojich diel.

#### Neuveriteľné kresby ohňom
Umelec Steven Spazuk je mnohostranný autor ktorý začína od skicovanal a kreslenia k vodovým farbám a akrilovým maľbám. V roku 1980 začal používať špeciálny umelecký rozprašovač - fixérku a bol fascinovaný jemnými ťahmi ktoré dokázal tento sprej vytvoriť. Potom v roku 2001 ho napadlo, čo by sa stalo ak vystaví plátno ohňu a bude kontrolovať  odtlačok sadzí ktoré tento plameň vytvorí.
Tak vymyslel úplne nový štýl kresby. Vytvára malé kresby ale aj obrovské práce vytvorené z tisíc malých prác, každú tvoril sviečkou a potom jemne dotváral rôznymi malými pomôckami ako ihlou, pierkami, atď. Autor často nevie aký obraz nakoniec vznikne, ale niekedy v týchto z časti náhodných líniách nachádza novú inšpiráciu a tvary ktoré potom dotvára podla vlastnej fantázie.
Viac z tvorby autora nájdeš na jeho stránke. 

#### Neuveriteľne realistické kresby vlasov a iné zázraky
&nbsp;
Tento umelec ti rozhodne vybije dych. Jeho ruka nielen že dokáže perfektne zachytiť realistickú podobu človeka ale k tomu aj s dokonalým zvládnutím všetkých jeho detailov. 
Yanni Floros je nadaný umelec ktorý pochádza z Adelaide, Austrália. Bol vyučený na National Art School v Sydney a ukončil ju ako doktorand sochy. Až potom začal vystavovať svoje práce lokálne a medzinárodne, na miestach ako Berlín, Sydney, Melbourne. Jeho práce boli zapojené do súťaží o umelecké ocenenia ako  the Dobell Drawing Prize, the Lethbridge 10000 a the Adelaide Perry Prize for Drawing. Jeho práce sa pohybujú medzi disciplínami ak je kresba, socha a maľba. Treba podotknúť, že sa naozaj nejedná o fotografie, ale uhľovou ceruzou zhotovené kresby.
 Florosa stále zaujímala technológia, dizajn vecí a to ako do seba dokonale pasujú. Ale hovorí že mu išlo o viac ako len o toto. Je fascinovaný ľudstvom ako celkom a tým ako vynaliezajú veci a majú potrebu si tým uľahčovať život. Uvažuje nad správnosťou tohto technického postupu a problémom ktorý s tým môže vzniknúť.
Jeho práce sú neskutočne detailne prepracované. Asi každého hneď upúta schopnosť kresliť vlasy v  ich dokonale podobe a štruktúre. Práca s textíliou zvláda tiež dokonale. Aj keď je ťažké povedať ktorý materiál či povrch by mu nešiel.
Za toto dielo ste zahlasovali na našej FB stránke preto tu dáme väčšie množstvo obrázkov ako ste asi pri nás zvyknutý. Ale povedzme si rovno, pri tomto autorovi sme nemali ani problém hľadať dobré ukážky z jeho tvorby.
Stránka autora: yannifloros.com
                                     

&nbsp;

&nbsp;

&nbsp;

#### Obrovské detailné a kritické kresby našej planéty
Autorom je Dalip Singh. Pracuje ako kreatívny riaditeľ v McCann Woldgroup v Indii. Vždy veril že veda a umenie môžu byť spojené pre väčší sociálny účel. Ako kreatívnemu človeku mu to dáva pocit uspokojenia.
Práca "Yin Yang" je výsledkom istého druhu viery a myšlienkového procesu. Každodenne prírodné katastrofy a enviromentálny hazard dostávajú svet do istej nerovnováhy.
Jeho nápad s názvom Prinesme späť balans vyjadril v sérii obrazov kde sa inšpiroval čínskym symbolom Yin-Yang. Symbol sám o sebe symbolizuje balans medzi dvoma úplne rozdielnymi opozitami. Autor tým chcel vyjadriť iróniu ktorá existuje medzi symbolom a súčasným stavom našej planéty.
Bolo to trochu náročné na čas. Ešte pred samotnou kresbou autor strávil čas výskumom faktorov a káuz ktoré skúmali čo presne najviac škodí planéte. Potom mal veľa sedení s ilustrátormi ktorý sa podieľali na projekte aby dokončili detaily a štýl kresby. Iba skice pre samotnú kresbu mu trvali dva mesiace a to na tom pracoval on a dvaja ďalší ilustrátori. Originálne ilustrácie boli ručne kreslené. Autor sa tu snažil o čo najviac detailov aby to pôsobilo čo najreálnejšie. Ilustrácie boli neskôr vymaľované s akvarelovými farbami. Táto fáza kreslenia a vymaľovania finálnych prác zabrala 6 mesiacov.
Tak pozrite si poriadne výsledok a sami zhodnotte či ten čas stál za to. Podľa nás rozhodne áno.

#### Ochutnaj umelecké diela!
Objav kreatívne nápady ktoré ti rozhodne skrášlia tvoje raňajky.
Gurmánka a umelkyňa zároveň, Ida Skivenes, s tým nemá žiaden problém. Žije v  Berlíne so svojím manželom a v súčastnosti nemá deti. Začala robiť tieto obrazy z jedla iba tak pre zábavu v Júni 2012 a uverejňovala ich na instagram (idafrosk) Vsúčastnosti má už 219,981 fanúšikov a takmer 1000 príspevkov. Myslí si že jedlo by malo byť zábavne, farebné a kreatívne. Rada sa pohráva s napodobňovaním známych umeleckých diel, rozprávkových postavičiek a knižných hrdinov. Táto možno zo začiatku nevinná zábavka je teraz už pre ňu práca na plný úväzok. Robí občerstvenia na detské oslavy a vydala už niekoľko kníh. 
Inšpiruj sa a urob sebe alebo niekomu koho máš rád krásne ráno. K tomu ti snáď pomôžu nami vybraté "diela".

#### Originálne kresby známych osobností aj obyčajných smrteľníkov
Adria Mercuri je mladá portrétová ilustrátorka žijúca v Brooklyne. Dokončila školu Visuálneho umenia a teraz pracuje ako kreatívny marketingový asistent v spoločnosti Eyes On Walls Art Inc.  
Jej práce sú veľmi jedinečné a zaujímavé realistickým a pritom jednoduchým prepracovaním tvári postáv. Rada pracuje so známymi filmovými postavami ale aj pre nás neznámymi subjektami. Vo väčšine kresieb používa pentelku s hrubým hrotom alebo veľmi mäkkú ceruzu. Nebráni sa ani použitiu farebnosti ale zjavne sa radšej pridŕža iba kresby.
Jej tvorba je jedinečná a osobitá hlavne v práci s ceruzou kde veľa krát pracuje v plochách a v šrafe namiesto uhladeného a celistvého vzhľadu kresby. Dá sa to všimnúť hlavne v oblečení a vo vlasoch postáv.

	             

&nbsp;

#### Ornament ktorý ťa pohltí
Enle Li je mladý umelec žijúci v New Yorku ktorý je veľmi zdatný  čo sa týka grafickej aj klasickej kresby. Jeho dielo The Crave je toho dôkazom. Určite vieš aké je tieňovanie dôležité pre vytvorenie ilúzie priestoru a plastickosti. V tomto jeho diele to môžeš dokonale vidieť.  Vďaka tmavším a svetlejším plochám vytvoril až 3D priestor. Máš pocit že sa rastlinný motív v strede formátu prepadáva do hĺbky. To dosiahol hlavne tým, že si uvedomoval ako dopadá tieň na spodnú plochu  vpadnutého ornamentu.
Podobnú kompozíciu si môžeš skúsiť aj ty sám. Určíš si miesto kde chceš aby sa ilúzia stala. Celý formát aj s týmto miestom si pokreslíš tvojim ornamentom, samozrejme predelené miesto urob samostatne, aby nenadväzovalo na ornament ktorý je pri ňom. Potom sa pri okrajoch tohto "prepadu" začneš hrať s tieňom. Na úplnom okraji je vždy najtmavšia farba, pretože tam je tieň najtmavší. Postupne potom uberáš na intenzite čiernej. Môžeš sa inšpirovať umelcovou šrafúrou. Vždy ide iba do jedného smeru! Nikdy nerob len tak "čarbavou" technikou. Ide tu o sledovanie tvaru a ten je plochý a rovný, a svetlo svieti ba z jedného miesta.

#### Perfektný tutoriál na vyfarbovanie
Tutoriál na vyfarbovanie

Základné vyfarbovanie

Načrtnite si nákres na papier,
jednoducho a skicovito2: vyčistite si priamky a zoskenujte do photoshopu.
upravte úrovne( levels ) a dajte násobiť vrstvu( multiply layer)3. pridajte farbu kože

Dokončite vymaľovanie základných farieb. Toto sa najlepšie robí na separátnych vrstvách(layers)ktoré sú neskôr na konci práce spojené(merged)

5: Tieňovanie ! Naneste tmavú komplementárnu farbu na miesta kam by dopadal tieň.

Použijeme teplé farby ak chceme dosiahnuť denný tieň a studené farby pre noc.
Toto pravidlo má výnimky : modré tiene v silnom svetle a teplé tiene pri vnútornom osvetlení.

&nbsp;

2: vyčistite si priamky a zoskenujte do photoshopu.
upravte úrovne( levels ) a dajte násobiť vrstvu( multiply layer)

6: Znížte krytie ( opacity tieňovej vrstvy)
28% v našom prípade

7: Vyčistite gumov tiene a použite gumu so zníženým krytím na zjemnenie vnútra tieňov
Tip: po spojení tieňovej vrstvy s základnou použite nástroj stmavenie (burn tool) na stmavenie niektorých tieňov .

Pridajte svetlé časti: kombináciou nástroja zosvetlenie a rôznych priehľadných štetcov.
Dodatočne je možné zmeniť farbu liniek pre pridaný efekt.

zdroj originál : http://www.reddit.com/r/pics/comments/mxq3r/my_digital_coloring_tutorial/

#### Plastický nos v 7. krokoch
  Dnes by sme ti ukázali ako jednoducho a rýchlo nakresliť plastický a realistický nos. Stačí nasledovať 7. krokov a bude to pre teba hračka.
&nbsp;
Priprav si ceruzky rôznych tvrdostí. Môžeš začať s HB a postupne ju meniť za napr. 4B a ku koncu mäkšou napr.  6B. Ak ich práve nemáš netráp sa, môžeš použiť aj iné. Daj si iba pozor nech máš minimálne dve rôzne.

1. krok
1. Krok: Tvrdšou ceruzou si nakresli tvar ktorý vidíš na ukážke. Snaž sa zachovať pomery čiar čo najpodobnejšie.

2. krok
2. Krok: Začni detailne tvarovať nos, tak ako to vidíš na druhom obrázku. Doplň nosné dierky. Všimni si že sa podobajú na apostrof, to ti pomôže v zapamätaní si ich tvaru.

3. krok
3. Krok: Teraz môžeš začať s mäkšou ceruzkou. V tomto kroku si len naznačíš hrubšou čiarou pomocnú líniu k tvorbe tieňa.

4. krok
4. Krok:  Vďaka už určenej línii vieš kde presne začína vrhnutý tieň. Mäkkou ceruzou urob sivú plochu smerujúcu nadol. Pri tomto obrázku počítaj s faktom že svetlo osvetľuje nos z hora. Naznač si aj tiene na okrajoch koreňa nosa.

5. krok
5. Krok: Tu dodávaš ďalšie tiene. Musíš si uvedomiť že odtieň sivej nebude nikdy tmavší ako tieň ktorý sme nakreslili na začiatku, pretože ten je najmenej osvetlený. Výnimkou sú iba nosné dierky ktoré budú stále najtmavšie.

6. krok
6. Krok: Začínaš pracovať s plasticitou, kde na niektorých miestach pridávaš viac tmavší odtieň. Je to napr. na lemoch pod nosnými dierkami alebo pri koreni nosa. Sleduj príklad na obrázku všímaj si ako nepatrná zmena farby plasticky vyťahuje nos do priestoru.

7. krok
7. Krok: Najtmavšie plochy zvýrazni ešte viac. Pozri si úplne prvý obrázok v ktorom môžeš vidieť kde sa nos lomí a snaž sa rozdiel na týchto miestach v odtieňoch jemne zvýrazniť. Gumou si môžeš jemne odobrať farbu z vrchu nosa. Pretože tam zasahuje tam najviac svetla.
Dúfame že ti tento postup pomôže a naučí ťa niečo nové.  Za návod ďakujeme "Proko" ku ktorému sa určite ešte niekedy vrátime a prinesieme ti ďalšie šikovné triky pre zachytenie častí tváre.
Tak na záver len prajeme veselé kreslenie!

#### Pohyblivý autoportrét ktorý sa pozrie priamo na teba
Z Spojeného Kráľovstva pochádza ilustrátorka T.S. Abe ktorá vytvorila tento fantastický animovaný autoportrét. Vytvorila ho z 15 individuálnych grafických kresieb.
Abe o tejto práci povedala že je prvá svojho druhu, ktorú kedy vyrobila a taktiež je to aj jej prvá animácia.
Ak by si bol zvedavý na jej ďalšiu tvorbu, nájdeš ju na jej osobnom Tumblr.

#### Portréty tvorené dyslektikom
Meno autora je Vince Low, pochádza z Kuala Lumpur, Malaysia. Študoval ilustráciu a pracoval v dizajnérskej spoločnosti v rôznych reklamných agentúrach. A teraz je vedúci Ilustrácii v skupine Grey v Kuala Lumpur. Ako mladý trpel poruchou - dyslexiou a dúfa že v budúcnosti sa touto chorobou nebudú trápiť ďalšie generácie.
Hovorí že keď bol malý, pocit že robí všetko zle bol stále súčasťou jeho každodenného života. Kvôli tejto chorobe má veľmi zlé spomienky na svoje detstvo. Problém bol najmä v tom že si okolie myslelo že je naozaj iba lenivý keď nedokáže dokončiť svoju domácu úlohu a bol preto trestaný a nepochopený.
Na strednej škole to bolo o to iba horšie. Tu sa to už zvrtlo k ponižovaniu. Začal sa stýkať s mladými gangstrami, fajčiť, biť sa a chodiť poza školu. Iba tak sa konečne cítil že ho prijímajú medzi seba a kašlal na svoju budúcnosť. No jeho priateľ, ktorý bol veľmi dobrým študentom, ho upozorňoval na možné nešťastie ktoré si takýmto životom môže spôsobiť a tak sa začal znova v škole snažiť. Ale choroba tam stále bola, takže  sa mu aj tak nedarilo. Jeho rodičia videli že sa v študovaní trápi a preto ho podporovali v umeleckých odboroch. Samozrejme aj videli že má trochu talent.
To zmenilo všetko. Zamiloval sa do kreslenia a ilustrovania. Konečne uvidel zmysel svojho života a bol ho schopný aj dosiahnuť. Začalo sa mu dariť a dosahoval úspechy. Tu ho oslovil kreatívny riaditeľ jednej spoločnosti zaoberajúcej sa dyslexiou. Ukázal Lowovi videá a podklady k tejto chorobe.Vtedy si Low prvý krát uvedomil že má dyslexiu. To ho úplne šokovalo. Hlavne to ako inak od normálnych ľudí vníma svet. Tak začal pracovať pre viaceré spoločnosti ktoré sa zaoberali touto chorobou a chceli uľahčiť uchytenie sa na školách aj podobným deťom bez odsudzovania.
V tejto svojej práci aj pokračuje a venuje sa aj kresbe v ktorej z časti vyjadruje svoje vnímanie sveta a pocity voči svojej chorobe, ktorú už teraz berie skôr ako dar ktorý ho robí výnimočným a jedinečným.

#### Portréty tvorené šitím!
Umelkyňa Cayce Zavaglia vytvorila realistické portréty spôsobom ktorý by ťa do teraz možno ani nenapadol. A to vyšívaním!
Jej vyšívané portréty sú plné detailov a plasticky vytieňované.  Čiarkovitá výšivka iba dodáva obrazu na zaujímavosti. Práca spočíva v urobení si prvotnej skici portrétu a postupné šitie priamo do predlohy. Autorka sa samozrejme musela k takejto zručnosti dopracovať. Tvrdí že postupom rokov vynašla techniky šitia ktoré jej umožnili tieňovať farby a napodobniť typickú olejovú maľbu.  Smer ktorým nite vedie napodobňuje ťahy štetca a  tak vytvára aj niečo ako vrstvy farby v obraze. To jej dovoľuje vytvoriť v obraze hĺbku, objem a tvar. Jej technológia šitia by sa dala už k posadnutosti, ale dovoľuje jej dokonale zachytiť aj také komplikované veci ako vlasy, oblečenie a osvetlenie.
Zavaglia je tiež uchvátená zadnou stranou týchto plátien. Tu sa nitky spájajú v zvláštnych abstraktných formách a vo veľa prípadoch dokonca pôsobia ešte lepšie ako realistické portréty.
Zadná strana týchto obrazov ju inšpirovala aj k maľbám ktoré už tvorila acrylom.
Určite navštív jej stránku a pozri si viac z jej zaujímavej tvorby.

#### Portréty ukazujúce melancholickú krásu ženy
Kate Zambrano často spája štandartný ideál krásy s hlbokou melanchóliou. Vo svojich dielach používa jednofarebné alebo podobné odtiene. Používa rôzne médiá a techniky, často farbu iba kvapká alebo dynamickým ťahom štetca prenáša na papier. Tvrdí že sa jej páči vytvoriť znepokojujúce poňatie toho čo je atraktívne.
Kate je asi skôr maliarka ako iba kresliarka, ale svoje návrhy spracúva skôr v kresbe, ako aj niektoré finálne diela. Do svojej tvorby sa snaží vniesť emócie, myšlienky a názory diváka.  Svoje práce začína očami, ako zrkadlom do duše, ktoré pokladá za odraz charakteru kreslenej postavy.
Pre viac kresieb a malieb pozri jej web

#### Poskladaná dokonalosť
Filipínsky ilustrátor Kerby Rosanes pracuje väčšinou s obyčajným čiernym perom a vytvára s ním svoje vlastné magické fantázie. Má 23 rokov a berie svoje umenie ako osobný koníček, ktorý  sa stal aj jeho prácou keď ho začali uznávať na rôznych dizajnérskych blogoch, medzinárodných magazínoch a online komunitách.
Väčšina jeho práce je charakteristická presnými líniami, vzormi a malými elementmi ktoré sú spontánne kombinované tak, aby vytvárali masívne kompozície. Vkladá do nich hlavne každodenné zážitky, pocity alebo čokoľvek čo ho v ten deň inšpiruje.
Práve teraz cez deň pracuje ako dizajnér v miestnej firme a v noci robí svoje ilustrácie pre rôznych klientov a spolupracuje s rôznymi umelcami a dizajnérmi všade po svete.
Túto kresbu sovy nazval "TIME GUARDIAN"  a ako môžeš vidieť je zložená z množstva mechanických súčiastok. 
&nbsp;

#### Posolstvo v nádhernej kresbe
 
 Autorom je Maria Tiurina Táto práca je urobená na formáte A1 tušovým perom. Trvalo jej to skoro pol roka kým ju dokončila. Tiež použila vodové farby, ceruzu a centra fixku.
Nazvala ju  “The Companion” (Spoločník). Je to príbeh o dvoch kamarátoch, dievčati a jej imaginárnom zvieratku. Obaja cestujú dlhú dobu, videli veľa krásnych miest a stretli mnoho nových ľudí, stvorenia a zvieratá, ktoré sa k nim pripojili. Nakoniec dorazili niekam kde to pripomínalo koniec sveta. Vtedy si uvedomili že ich dobrodružstvo práve prišlo ku koncu. V tej chvíli dievčatko ukázalo prstom na niečo čo my nemôžme vidieť a povedalo spoločníkovi že tam stále je veľa vecí ktoré môžu objavovať  a prežívať spoločne. Stačí aby si všetci spolu priali pokračovať ďalej.
Je to metafora na životné skúsenosti a "batožinu" našej fantázie. Každý má priateľa - stvorenie v mysli - ktoré nás sleduje od prvého dňa nášho narodenia a zbiera nové a nové zážitky, spomienky a emócie. My sa rozhodujeme samy čím sa táto nádoba spomienok naplní. Čo toto stvorenie spomienok a mysle bude so sebou nosiť po koniec našej existencie.
Umelkyňa sa nás snaží pobádať aby sme cestovali, videli čo najviac, zbierali všetko čo sa vyskytne v našom živote - pretože nikdy nevieš akú vec budeš chcieť mať so sebou keď cesta príde ku koncu.
A to je krásne na umení. Životné posolstvo autora ktoré môže vložiť do jedného obrazu.

#### Príbeh o živote a smrti urobený iba z bavlniek
&nbsp;
Moving On je nové video od BAFA- nominovaného animátora, spisovatela a režiséra Ainslie Henderson. Tentpo klip bol vytvorený ako hudobné video pre rockovú kapelu James. Rozpráva príbeh o živote a smrti, prostredníctvom postáv vyrobených zo žltej bavlnky. Príbeh je trochu smutný ale úžasne spracovaný. 
&nbsp;

&nbsp;

&nbsp;
.
Pár foto na záver.
 

#### Pridaj si nás na Facebooku
Chceš ako prvý vedieť o nových článkoch, zmenách a nápadoch k našej stránke? Pridaj sa k našej kreatívnej komunite a už ti viac nič dôležité neunikne.
Tak načo ešte čakáš? Klikni na:
facebook.com/kreslenie
a staň sa našim fanúšikom. Lajkuj, komentuj, pomôž nám v oslovení čo najviac kreatívnych duší.
Tešíme sa na teba. :)
&nbsp;

#### Princezné z rozprávky FROZEN
&nbsp;
Niekedy nieje nič lepšie pri snahe nakresliť náš obľúbený filmový charakter ako už jeho načrtnutá skica. Takto sa ti bude ľahšie odkresľovať tak aby sa ti postava podobala a ešte k tomu sa zlepšíš  vo vlastnej kresbe.
Túto rozprávku zrejme poznáš. Bola natočená roku 2013 a hneď sa stala hitom. A to hlavne vďaka jej hlavným postavám, kráľovským sestrám Else a Anne. Tieto dve princezné si môžeš dnes nakresliť. Ako bonus pridávame aj ich optimistického kamaráta Olafa.
ELSA
   
.
ANNA 
&nbsp;
.
OLAF 
.
Tvorci skíc: Jin Kim &amp; Hyun Min Lee

#### Rady ako správne kresliť tvoj obraz
Pri kreslení je dôležitých viacero vecí, nielen to či vieš alebo nevieš kresliť. K tomu aby sa ti dobre kreslilo musíš mať čo najlepšie prispôsobené okolie. V tomto článku si všimni aké je dôležitá mať kresliacu plochu mierne naklonenú k sebe, aby si si nenamáhal zápästie. Tým pádom aj dlhšie vydržíš. Ale čo je najdôležitejšie, budeš mať omnoho lepší pohľad na svoju kresbu ako keď na ňu hľadíš v uhle, ktorom ju nebudeš ani neskôr vystavovať.
To sa týka aj odkreslovania predlohy - obrázku. Je lepšie keď si predlohu postavíš pred seba a na sklonenej ploche tvoríš. Je to komplikovanejšia, a je väčšia šanca že sa pomýliš keď to máš vo vodorovnej polohe. Na tento účel môžeš použiť akúkoľvek veľkú, tvrdú a rovnú podložku. Daj si záležať aby keď už tvoríš v správnom sklonení dosky aj predloha bola na dobrom mieste. Môžeš si ju zavesiť pred seba na stenu alebo oprieť o nejaký predmet. Keď už ale tvoríš vodorovne so stolom nechaj si  na ňom papier aj predlohu. Postav sa potom ale k svojím kresbám, lebo potrebuješ mať dobrý nadhľad.
Prvý obrázok ti ešte ukáže že je dobré ak pri kreslení držíš uhlík, trochu uvoľnenejšie. Pomáha to v tom že, v takomto prípade nekreslíš iba časťou ruky ale celým zápästím a to ti dáva väčšiu voľnosť.

#### Realistické kresby od Monici Lee
Táto séria fotorealistických kresieb od umelkyne Monici Lee obsahujú množstvo detailov . Je pozoruhodné ako dokáže iba za pomoci ceruzky vytvoriť realistický obraz človeka preplneného emóciami. Hoci je to iba kresba na papier, ľudia v jej umní u tak živo urobený že už sa pri pohľade na nich musí divák pýtať či to niesu naozaj čiernobiele fotografie. Tým že každému človeku dáva jeho osobné nedostatky, emócie a charakter, ktorý my sami vlastníme, nám Monica dáva pocit že ľudia ktorých kreslí by pokojne moli byť našimi známymi. Z bližšieho pohľadu môžeš vidieť akú sústredenosť venovala každému jednému milimetru papiera a tým aj dosiahla tento hyper-realistický efekt.
Viac autorkinho umenia môžeš nájsť na jej fb. stránke alebo Instagrame.

#### Realistické kresby perom
.
Tieto nádherné diela urobil Enham Bosakah. Jeho práce sú tvorené perom na papier. Zaoberá sa hlavne portrétom, ale nájdeme u neho aj krajinokresby.
Enham žije a pracuje v Ghana (Afrika). Keď vyrastal rozhodol sa že si splní svoj sen a to vytvárať umenie. Išiel na univerzitu, kde študoval umenie. Tam získal titul, po krátkej prestávke ho dokončil na Masters of Fine Art.
Na svojich kresbách pracuje po večeroch, neskoro v noci, pretože vtedy môže robiť bez vyrušovania. Zatiaľ robí práce iba v kresbe ale rozmýšľa že sa znova vráti k maľbe. Ale od toho ho držia aj jeho zákazky. Na prácach pracuje tak ako sa na to cíti ale trvá mu to v priemere 3-4 dni.

#### Realistické oko v 7. krokoch
&nbsp;
Dnes ti ukážeme ako nakresliť realistické oko len v pár krokoch. Za návod ďakujeme Proko.com

1. Krok
1. Krok: Na začiatku je potrebné naznačiť si základný tvar oka. V skici môžeš vidieť že nieje nakreslené iba samotné oko ale aj jeho okolie. To je veľmi dôležitý prvý krok. Ľahšie sa potom orientuje v umiestnení oka, uložení tieňa a samotných detailov. Takže sa na začiatok snaž čo najpresnejšie skopírovať obrázok.
Toto je vlastne 1. Krok. Len so zvýrazneným tvarom liniek oka. Aby sa ti podarilo napodobiť tento krok čo najlepšie.  Tento tvar je veľmi dôležitý pre ďalšie kroky.

2. Krok
 2. Krok: Do tohto mnohouholníka sa pridali dva oblúky smerujúce do protiľahlých rohov, vytvárajúce spolu tvar oka. Do vnútra týchto liniek je pridaná elipsa kopírujúca ich tvar. Nezabudni nechať miesto pre slzný kanálik.
&nbsp;

3. Krok
 3. Krok: Tu iba dokreslíš dúhovku so zrenicou. Všimni si že zrenica sa nachádza vždy v strede v dúhovke a v tomto prípade sa neprekrýva s viečkom.
 
Tu máš naznačený smer a tvar obočia a vzdialenosť medzi obočím a okom. Snaž sa toho držať.
 

4. Krok
4. Krok: Tu už začínaš oko tieňovať. Veľa ľudí by sa najradšej zameralo iba na nejaký detail a postupne sa posúvalo ďalej. Teraz ti ale ukážeme lepší spôsob. Mäkšou ceruzou si v stredom odtieni sivej naznačíš tiene a miesta v ktorých je výrazná farba. Sleduj obrázok a jemnou šrafúrou vytváraj tieto sivé plochy. Pomôžu ti už načrtnuté pomocné čiary.
&nbsp;

&nbsp;

5. Krok
5.Krok: Zober si ešte mäkšiu ceruzu a trochu s ňou pritlač. Môžeš použiť aj rovnakú ako pri prvom stupni sivej, len sa snaž rozlíšiť tlačením ich odtieň. Prejdi okraje dúhovky a zvýrazni šošovku. Daj s pozor aby si zanechal odlesk v oku. Ak si ho zabudol stačí jemne vo vnútri oka prejsť gumou. Keď vyfarbuješ dúhovku všimni si že sa tmavá dotýka aj zorničky aj začiatku viečka ktoré je tiež zvýraznené tmavou sivou. Pomaly tieňuj aj okolie oka.

6. Krok
6. Krok: Dodávaš ďalšie tiene a obočie. Mysli na to ako rastú chĺpky obočia a ceruzou vytváraj každý jeden zvlášť. To ti pomôže v tom aby vyzerali realisticky. Je to podobný princíp ako pri vlasoch.

7. Krok
7. Krok: Všimni si rozdieli v 7. a 6. obrázku. Pridané tiene, linky v dúhovke, naznačené mihalnice. Prejdi celé oko a doplň intenzitu tieňov. Mysli na to že svetlo smeruje z hora (aspoň v tomto prípade) a tak najtmavšie miesta sú tie pod ohybom kože. Nezabudni na okrajoch pridať svetlú sivú aj na bielko, to ho priestorovo vymodeluje. Daj pozor aby si nechal svetlú líniu slzného kanálika.
Veľa šťastia!

#### Reálna podoba starých Disney rozprávok, ako si ju ešte nevidel!
Niekedy neboli animované rozprávky tvorené iba v počítačových programoch. Niekedy jednu scénu tvorila stovka kresieb, ktoré sa v danej rýchlosti menili a tak tvorili v oku dojem pohybu. K tomu ale bolo treba nespočetne veľa práce a šikovných animátorov. Aj teraz si môžeš pri pozeraní starých Disney rozprávok ako Kráska a zviera, Snehulienka, Herkules a ďalších všimnúť nepatrné línie ceruzou ktoré k nej patria.
Takto bola niekedy tvorba animácie komplikovanejšia ale o to zaujímavejšia a cennejšia. Dokonca sa opovážime tvrdiť že úroveň vzhľadu s postupom technológie trochu klesla, ale to len z pohľadu krásy prepracovania.
V tomto článku si môžeš pozrieť Pencil test/ Testy ceruzou ktoré sa stále robili pred finálnym dokončením filmu a boli základom a formou celého spracovania. Skús si predstaviť množstvo práce ktorá musela byť niekedy urobená pre malý pohyb ruky či pier. V tejto dobe už skoro nepredstaviteľné množstvo roboty. Veríme že po zhliadnutí týchto testov si budeš o to viac vážiť staré animácie a rozprávky.

#### Romanticko melancholické kresby, ktoré budete milovať
Dnes si ukážeme jednu fascinujúcu umelkyňu ktorá robí nádherné fantazijné obrázky svojím osobným štýlom.
Jej meno je Chiara Bautista a pochádza z mesta Tucson, USA. Má 39 rokov a vo svojej tvorbe pracuje so skicami a kresbami a často ich prenáša do digitálnej podoby. Má svoje charakteristické láskavé línie a elementy ktoré ju spájajú so surealistickými grafickými novelami. Každá z jej prác je preplnená mystériom a poetikou, kde postavy požičané z rozprávok sú zobrazené ako keby v reálnom, súčasnom živote. Ale sú to hlavne jej príbehy, čo robia Chiarinu tvorbu tak unikátnu a strhujúcu. Veľa krát zachádzajú až do komixu.
Vyštudovala bakalársky stupeň ako grafický designér a dlho pracovala ako ilustrátorka pre magazín Arizona Daily Star. Inšpiráciu v svojej mimo-z tohto sveta- tvorby nachádza vo svojom romantickom vzťahu s jej múzov, prezívanou Ilka, zoznámila sa s ním vďaka online sieti, ale naživo ho ešte nestretla. Jej tvorba je, podľa jej slov, konverzácia s jej múzou, ktorej sme my svedkovia, ale tak nejako nám stále chýbajú nejaké vodítka k úplnému porozumeniu deja. Vnímame iba atmosféru mágie a romantiky. Ale niekedy netreba odkrývať všetko. Možno vďaka tejto istej záhadnosti príbehu v jej dielach, v nás jej kresby vyvolávajú tento tajomný a fantazijný umelecký zážitok.
Postavy v jej kresbách a ich príbehy sú vytvárané pre ľudí ktorých autorka miluje. Väčšina príbehov sa zrodí pri konverzácii, najviac z nich iba pri jednej konkrétnej vete vyslovenej v správnom okamihu.
V jej tvorbe je zreteľná aj spojitosť s náboženstvom. Keďže autorka je Mexičanka, náboženstvo je veľkou súčasťou jej kultúry. Preto sa tam dajú nájsť aj rôzne náboženské ikony.
Je jasné že v jej tvorbe sa dá nájsť omnoho viac, veľa ľudí v nej nájdu samých seba alebo svoje osobné pocity. Nechajte sa vtiahnuť do tohto nadprirodzeného prostredia a ochutnajte jeho trochu tragickú romantiku.
       
             
zdroj: beautifulbizarre.net

#### Roztomilá animácia ktorú vytvoril Oamul Lu
Túto animáciu vytvoril Oamul Lu ktorého sme už raz spomínali v našom staršom článku: Ilustrácie ktoré ti privezú šťastie. A jeho ďalšie diela si môžeš pozrieť na Tancujúci medveď, padajúca hviezda a iné rozkošné gify. 
Táto animácia sa volá  “I Found a Star“ v preklade "Ja som našiel hviezdu" a dej si už pozrieš sám. :)
Pre viac informácii o autorovi si pozri články spomenuté vyššie. Tam nájdeš aj link na autorov osobný web.
.
.

#### Roztomilé video ktoré hlavný hrdina celé prespal
Toto roztomilé video vytvorila spoločnosť Alla Kinda ktorá sídli v Barcelone. Video sa volá Manolito´s Dream. Je urobené pestro a vtipne a hudba od  Josepa Maria Baldomà mu na zaujímavosti iba dopĺňa. Pozri si video plné tanca a samozrejme spánku.

&nbsp;

#### Šialené kresby iba jedným ťahom + Video!
Tieto neuveriteľné kresby vytvoril  Chan Hwee Chong. Práce vznikli ako reklama pre značku pomôcok na kreatívne produkty Faber Castell. Tieto práce sú o to zaujímavejšie pretože dizajnér tieto diela urobí takpovediac jedným ťahom. Používa k tomu fixku reklamnej firmy a špirálovým ťahaním postupne vytvára známe diela. Šialené!
Pozri si video a uvidíš to na vlastné oči. Pri niektorých umelcoch, ako pri Chanovi, naozaj nevieme  pochopiť ich kreatívne schopnosti.
     .

#### Šikovná jedáleň v skicári
&nbsp;

Túto sériu kresieb vytvorila umelkyňa Platonova Nataliya (Pedalja). Touto sériou nazvala The Last Supper/ Posledná večera a vyhrala s ňou súťaže ktorú organizovala organizácia Hiiibrand. Táto séria opisuje závislosť na seba-deštrukcii v svete amatérov a falošných idolov. Či už tam túto myšlienku vidíš alebo nie, myslíme že budeš súhlasiť že nápad využiť skicár pri tvorbe priestoru to bol veľmi dobrý.
.

#### Spoznaj naozaj úžasnú umelkyňu!!!
Victo Ngai je ilustrátorka ktorá žije v New Yorku a pochádza z Hong Kongu. Victo je jej skrátená prezývka od mena Victória. Jej klientmi sú noviny a spoločnosti ako The New Yorker, The New York Times, McDonald's, TigerBeer, MTA NY Art For Transit, E&amp;J Gallo Winery a mnoho ďalších. Vyhrala 2. zlaté medaily od Society of Illustrator NY (Spoločnosti ilustrátorov New Yorku) a ďalšie ocenenia ako 2. strieborné medaily čínskych ilustrátorov a Ozzie Awards.

Jej práce sú štýlovo podobné ale pritom pôsobia výnimočne a osobite. Autorka sa sama vyjadrila že sa snaží udržať si podobný štýl ktorý je pre ňu taký charakteristický a zároveň sa snaží vyvíjať a posúvať vo svojich schopnostiach ďalej. Jej práce majú charakter typickej čínskej kresby, ktorú veľmi obdivuje, ale posúva ju do úplne nových rozmerov. Dielam nechýba dynamika, používa teplejšie farby nezvyčajných odtieňov ktoré navzájom perfektne fungujú. Línia ktorá tvorí obrys tvarov je vždy inej farby ako čiernej a málo kedy býva jednoduchá, ale jej štruktúra sa mení a tak dodáva dielu o to zaujímavejší vzhľad. V jej prácach nájdeme neuveriteľne veľa prepracovaných detailov a komplikovaných kompozícii. Myslíme že autorkyna kreativita a cit pre detail z nej robí, pre nás jednu z najobľúbenejších umelkýň.

Viac jej prác nájdeš na jej osobnom webe.
.

#### Strašidelný hrací domček Múzea moderného umenia v Tokiu
&nbsp;

Niektoré projekty sú tak pútavé a zábavné že si želáš aby si bol zase dieťaťom. Múzeum moderného umenia v Tokiu predstavila letnú výstavu pre deti nazvanú Duchovia,  Spodky a hviezdy. Tu architekti zo skupiny Torafu (Koichi Suzuno, Shinya Kamuro)  vytvorili asi najviac ohromujúci a vynachádzavý Strašidelný dom.

&nbsp;

&nbsp;

Takýto strašidelný dom si ešte nevidel . Vyzerá ako nejaká zvláštna strašidelná galéria malieb,  ktorá najskôr môže pôsobiť obyčajne ale neskôr prídeš na to že má v zálohe niektoré skryté prekvapenia.  Je tu snaha o prelomenie  nudných pravidiel galérii. Deti sú tu v skutočnosti povzbudené k behaniu, kričaniu a dotýkaniu, čo sú vlastne veci ktoré sú neprípustné v skutočných galériách a múzeách.

Pri prvom vstupe do výstavy sa môže zdať že tu v skutočnosti nič zvláštne nie je, ale za chvíľu sa váš názor zmení. Každý pohyb ktorý malý návštevníci vykonajú vedie k novému objavu a zvláštnym javom. V tejto prekvapivej miestnosti dokonca môžu otáčať obrazmi  a stať sa sami ich súčasťou ako portrétovaní podvodníci. V miestnosti nájdu veľa tajných chodbičiek ktoré ich dovedú k stenám pri ktorých sa dá sledovať čo sa deje na druhej strane.  Nájdu tu aj iluzívne zrkadlá ktorých odraz mení podobu pozorovateľa.

Dobrý domček na hranie, nie? A zábava nekončí. Potom, čo si preskúmal tajomstvá, ktoré  tento domček na hranie skrýva tu nájdeš veľa očných buliev a dokonca na teba čaká mosta s očami. Ktorý samozrejme z teba nespustí zrak.  Nič tu  nie je ako sa zdá! Galérie už nikdy nebudú považované iba pre dospelých a dospelý si začnú želať, aby sa opäť stali deťmi.

&nbsp;

                  

&nbsp;
foto © Fuminari Yoshitsugu.
zdroje:

Torafu Architekti

&nbsp;

#### Street art ako ozdoba mesta
&nbsp;
Niekto si pri slove street art okamžite predstaví  vandalizmus, niekto umenie. My sa dnes zameriame na druhú stranu. Tento obrazový street art môžte nájsť po celom svete. Niekedy street art obsahoval hlavne grafity ale dnes už je to omnoho širšia škála pojmov a nápadov ktoré kreatívny tvorcovia posunuli na skutočné umenie.
Je ťažké si predstaviť, že pri street arte ako je toto sa môže niekto vôbec sťažovať na vandalizmus a chuligánov ktorý znehodnocujú krásu bielych stien.  Samozrejme, ak už poznačiť verejné priestory tvorbou, nech je to kvalitná tvorba ktorá spríjemní toto okolie. A v týchto prípadoch to tak určite aj je!
.

#### Street art po celom svete od ARYZa
ARYZ je street - artový umelec a ilustrátor z Barcelony. Jeho prácu môžeme nájsť na  opustených budovách na predmestí Barcelony a New Yorku, Nemecku, Poľsku, Taliansku a Bosne a Hercegovine. Vytvára okúzľujúce   a zložité detailné práce. Na maľbu používa väčšinou sprej a valčeky.  Pri práci na tak vysoké budovy, potrebuje niekedy aj zdvižnú silu ako žeriav. To môžeš vidieť aj na tu prítomných videách. Ako aj prípravy na jeho osobnú výstavu a jeho prácu so sieťotlačou.
.

&nbsp;

#### SÚŤAŽ na kreslenie.sk
&nbsp;
.
.
Už je to tu! Druhá súťaž na našej stránke začala a súťažné práce čakajú iba na váš LIKE. Ukážte kto je váš favorit a ktorý obrázok by ste najradšej videli ako novú profilovku našej FB. stránky. 
Pozor!!! Súťaž trvá do 2.11.2014
.
.

Autor: Dominika Vojtášová

Autor: Jetam Bashir Akšúd

Autor: Jetam Bashir Akšúd

Autor: Jetam Bashir Akšúd

Autor: Juraj Černický

Autor:

Autor: Karolina Csakoova

Autor: Karolina Csakoova

Autor: Lily Zábojníková

Autor: Lily Zábojníková

Autor: Lily Zábojníková

Autor: Milan Urpin

Autor: Milan Urpin

Autor: Milan Urpin

Autor: Mirka Naščáková

Autor: Mirka Naščáková

Autor: Mirka Naščáková

Autor: Natty Žilková

Autor: Natty Žilková

Autor: Petra Jarková

Autor: Šárka Sarley Plašilová

Autor: Šárka Sarley Plašilová

#### Súťaž na Kreslenie.sk
Určite si už zaregistroval práve prebiehajúcu súťaž na Fb. stránke kreslenia. Súťažia kresby našich fanúšikov, kde najlepšia sa stane titulná fotka na Fb stránke. Tak nás bude práve táto fotka reprezentovať a zároveň si autor urobí veľkú reklamu tým že bude okamžite viditeľný pre každého návštevníka.
Sme neskutočne radi za veľkú účasť umelcov ale aj ľudí ktorý sa zapájajú a dávajú Like svojim favoritom. Zatiaľ je víťaz nejasný a vzniká nám tu aj veľká konkurencia a tak sa tešíme na finále ktoré bude, ako sa zdá, plné očakávaní.
Tak neváhaj a tiež navštív našu Fb. stránku a vyjadri svoj osobný názor, formou Like.
Súťaž končí 9. augusta. 2014, tak sa poponáhľaj. :)

Autor: Adélka Březíková

Autor: Lukáš

Autor: Adélka Březíková

Autor: Adélka Březíková

Autor: Adélka Březíková

Autor: Stano

Autor: Stano

Autor: Stano

Autor: Petra Jarkova

Autor: Natália Drobéc Krivániková

Autor: Anonym

Autor: Anonym

Autor: Anonym

Autor: Anonym

Autor: Dominika Vojtášová

Autor: Baška Balážiová

Autor: Martina Repková

Autor: Dominika Vojtášová

Autor: Martina Repková

Autor: Anonym

Autor: Martina Repková

Autor: Eruš Škorníkovie

Autor: Mirka Naščáková

Autor: Anonym

Autor: Anonym

Autor: Anonym

#### Svet našej budúcnosti?
Tieto úžasné diela vytvoril čínsky umelec Yang Yongliang. Nedávno ich predstavil pod názvom From the New World/ z nového sveta. Nájdeme tu preľudnenú futuristickú krajinu s množstvom mrakodrapov, konštrukciami a žeriavmi. Chce tu vyjadriť devastačný efekt od nekontrovaného rozvoja populácie a výrobných fabrík. Táto práca je vytvorená v počítači kolážou fotografií . Táto práca je veľká  400cm x 800cm  čo sú naozaj veľké rozmery.
Určite navštívte aj umelcovu web. stránku pre viac detailnejší pohľad.
.

.

.

.

.

. . .

#### Svietiaca Van Goghova cesta v Holandsku
Predstav si cestovanie cez Holandsko úplne jedinečným spôsobom. Miesto kde sa narodil jeden z najznámejších post-impresionistických maliarov Vincent van Gogh. Pravdepodobne pri  zmienke tohto mena si hneď predstavíš jeho asi najznámejšie dielo The Starry Night/Nočná obloha.
Tu sa dostávame k nedávno vzniknutému projektu. Kde pod nohami môžeš vidieť osvetlenú časť presne tejto maľby. A to v Holandskom mestečku Nuenen kde štúdium Roosegaarde  dizajnérske laboratórium na čele s umelcom Daanom Roosegaarderom a jeho tímom, vytvorilo fantastickú Van Gogh-Roosegaarde cyklistickú trasu.
A tak toto miesto inšpirované Van Goghom, ktorý bol obyvateľom mestečka Nuenen od roku 1883 - 1885 mu takýmto spôsobom prejavilo svoju úctu. Tím vytvoril  špirálovitú cestu fungujúcu na slnečný pohon ktorá je 1. kilometer dlhá. Tieto svetlá sú vlastne kamene ktoré sú nafarbené špeciálnym svetlom ktoré sa nabíja cez deň. Výsledkom je  úplne očarujúce magické svetlo, ešte ku všetkému  ekonomicky prijateľné.
Pozrite si ako to tam vyzerá na videu.
     
&nbsp;

#### Takto kreslí tetovací dizajnér
STEPHANIE BROWN je umelkyňa ktorá pracuje ako tetovací dizajnér a maliarka v tetovaciom štúdiu od roku 2010. Toto štúdio sa volá Butterfat Studios a je to súkromný obchod iba na objednávky.Vyštudovala umeleckú školu v Chicago. Bola pozvaná ako prednášateľ na akcii s názvom Creativemornings ktorý bol vo Februári tohto roku. Tu hovorila pred verejnosťou o svojej práci a príbehu ktorý ju priviedol k tetovaniu ako zamestnaniu.
 Ale Stephanie sa nevenuje iba tetovaniu. Rada najmä maľuje a kreslí. Diela ktoré nájdeš na tejto stránke ako ukážka jej tvorby sú z jej projektu zvanom Moleskines. Má rôzne fázy a tu môžeš vidieť jej kresliarské schopnosti a zručnosť. 
Pre viac z tvorby autorky môžeš navštíviť jej web.

#### Tancujúci medveď, padajúca hviezda a iné nádherné gify
Tohto úžasného autora sme už raz spomínali a jeho meno je Oamul Lu. Pretože nás jeho hravá a milá tvorba veľmi zaujala a veríme že aj teba napísali sme o ňom ešte jeden článok. Tu si môžeš pozrieť aj jeho animované video  “I Found a Star“ v preklade "Ja som našiel hviezdu". Je prvé z jeho tvorby a mi môžme len dúfať že nieje posledné.
Autor ako sme už spomínali pracuje ilustratívne v obrazoch a gif. formátoch. Jeho kresby používa aj ako potlač na tričkách a iných textíliách.
Čiže z časti môžme tvrdiť že sa venuje aj dizajnu oblečenia ako aj trochu tomu klasickejšiemu. Určite si nezabudni prečítať náš prvý článok o ňom, kde sa dozvieš trochu viac: Ilustrácie ktoré ti privezú šťastie.
A aby si to mal prehľadnejšie Video nájdeš tu: Roztomilá animácia ktorú vytvoril Oamul Lu
&nbsp;

#### Tetovanie ktoré ťa oklame
&nbsp;
Ilúzia je sama o sebe veľmi zaujímavá. Dáva človeku pocit že vidí úplne niečo iné, ako to čo tam v skutočnosti je. Hraje si s našou predstavivosťou a vnímaním. A to je na nej vlastne aj také úžasné.
Pozri si pár dobrodruhov ktorý sa rozhodli premeniť časti svojho tela na ilúziu. K čomu určite museli mať kopu odvahy a nadšenia.
.

#### Tetovanie v spomalenom zábere
Umelec ktorý tetuje vo svojej normálnej praxi, Gaëtan Le Gargasson, vytvoril toto video. Dáva nám lepší pohľad na to, ako vyzerá proces tetovania v spomalenom zábere.
Klip tu ukazuje ako tetovací prístroj presne funguje a ako s každým malým zabudnutím ihly sa dostáva farba pod kožu.
Video je veľmi zaujímavé, ale slabším povahám ho neodporúčame pozerať. Hlavne tým ktoré majú strach z ihiel. :)

#### The Big Bang Theory v rôznych podobách
Tvoj obľúbený seriál z pohľadu rôznych umelcov. Každí z nich si vybral svoju vlastnú techniku a poňal túto tému osobitým spôsobom. Ktorí z nich sa ti páči viac?
.

Vlad Rodriguez Pixeldomestiko

Kei Phillips

Joe DiNicola

María Pérez Pacheco

Kevin Wada

Vlad Rodriguez

Thubakabra

#### Tieto ilustrácie ťa naučia čo je Láska
Sériu týchto nádherných ilustrácii vytvoril umelec zvaný Puuung. Rozpráva príbeh o každodenných maličkostiach, ktoré podľa neho vytvárajú skutočnú hodnotu pojmu Láska.
Autor sa na svojom webe sám vyjadril: Láska je niečo čo každý môže zažiť. Láska prichádza spôsobmi ktoré ľahko prehliadneme. Takže som sa pokúsil nájsť význam lásky v našich každodenných životoch a zobraziť to vo svojom umení.
Zobrazuje tu obyčajné chvíle ako spoločné pozeranie filmov, jedenie, bozk na čelo, podpora a útecha. Spoločné chvíle s iným človekom a vzácnosť týchto okamihov.
Čo si myslíte, stali sa takéto chvíle pre vás už prehliadnuté alebo si ich stále vážite keď sa objavia?
Autora nájdete aj na jeho facebooku. :)

#### Tieto kresby uvidíš iba keď ich odfototíš!
Kresby v inverzných farbách ktorých pravú tvár odhalíš až keď ich odfotografuješ.
Nieje za tým nijaké kúzlo, aj keď sa to tak zdá. Je za tým šikovný kresliar a veľká predstavivosť.
 Tohto autora sme tu už raz mali. Sám seba nazýva Dino Tomic a viac si o ňom môžeš prečítať na tejto stránke.  Tak ako pri svojich kresbách farbičkami sa nedá nič iné iba žasnúť nad talentom ktorý má. V tomto projekte vytvoril niečo netradičné a originálne. A to kresbu v inverzných farbách. To znamená že ak ju odfotografujeme v inverznom programe, alebo si fotku takto upravíme v počítači zistíme že kresba je v skutočnosti úplne realistická.
Táto práca je prvá svojej veľkosti, predtým skúšal túto techniku iba na menšie formáty. (Obrázky nájdeš nižšie.) Autorovi sa páči na tejto fotke fakt, že to pôsobí skoro ako kúzlo. Pri práci použil čierny uhlík, uhlík v ceruze, grafitové ceruzky a pentelky.
Pozri si obrazovú prílohu a presvedč sa sám.

#### Toto umenie ta rozhodne dostane!
Julian Callos  je umelec z Los Angeles. Jeho práce  môžeš vidieť na obaloch LA Weekly časopisov.  Jeho osobná práca často zahŕňa ľudí kreslených tak že oči sú tvorené iba bodkami. Väčšinou kreslí mladých mužov, stretávajúc sa s fantazijnými kreatúrami a prostredím ktoré v nás evokuje folklórne, mysticky možno aj manufaktúrne.
Práce vytvára pomocou počítačových programov. To sprevádza množstvo skíc ktoré si najskôr urobí. Rád pracuje so symbolizmom a odkazuje na situáciu v dnešnej spoločnosti. Jeho tvorba je naozaj mnohostranná a mnohotvárna. často napodobňuje techniku vodových farieb a farbičiek.
  
  

#### Traja umelci, tri inšpirujúce videá
&nbsp;
Traja umelci, tri videá, trojnásobná inšpirácia.
V tomto článku nájdeš troch umelcov ktorý tvoria úplne odlišným štýlom a pritom každý z nich má veľmi zaujímavé práce. Veríme že si nájdeš toho svojho obľúbenca. Alebo si zamiluješ všetkých troch. To je už len na tebe. :)
Prvé video je zamerané skôr na ilustráciu. Mladá umelkyňa maľuje na ulici priamo na stenu. Práca vznikla ako projekt k otvoreniu sezóny pre surfovanie.

&nbsp;

&nbsp;
Druhé video je založené na typografickej kresbe/maľbe. Môžeš tu pekne vidieť postup pri tvorbe týchto hravých typografických plagátov.

&nbsp;
Do tretice tu máme menšie ilustračné video. Táto animácia je urobená na Parkour. Ako určite vidíš nieje to iba o dobrej kresbe, ale aj o šikovnom nápade a pohotovosti. Klobúk dole pre taký jednoduchý a pritom zložitý nápad.

&nbsp;
Dúfame že sa ti budú videá páčiť a inšpirujú ťa možno k novým spôsobom a typom tvorby. V budúcnosti sa ti určite pokúsime nájsť takýchto ďalších nadaných ľudí.
&nbsp;

#### Tutoriál ako kresliť realistické oči.
V tomto návode sa dozviete ako nakreslit perfekte realistické oči.....

Enjoy ...

#### Týchto kresieb sa budete báť
Autorom je Jerameel Lu ktorý má 24 a pochádza z Filipín. Pracuje ako stavebný inžinier, ale umenie je jeho vášňou.
Jeho práca je založená na internete a pracuje sám zavretý doma v izbe niekedy neskoro do noci. Umenie berie ako koníček, keďže je stále zaneprázdnení navrhovaním vecí pre prácu na kreatívne kresby nemá až tak veľa času. Preto keď si ho konečne nájde, je nabitý inšpiráciou a chuťou do kreslenia.
Tvrdí že jeho život je teraz plný stresu a náročný. Nemá ani poriadne čas na sociálny život. Asi sa pýtate ako nájde potom čas na svoju vášeň ku kresleniu. Využíva akýkoľvek okamih ktorý sa naskytne.
Autor dúfa že jedného dňa si našetrí dostatok peňazí aby nechal prácu a voľne robil čokoľvek čo chce a tým myslí nasledovať svoju vášeň pre umenie. Tvrdí že to je asi dôvodom prečo niektoré jeho kresby tvoria ilúzie ako sa niečo snaží tlačením dostať preč z papiera. Možno tieto obrázky sú jeho vášňou, uväznené v jeho situácii, snažia sa stať voľnými.
Keďže kreslí iba vo svojom voľnom čase ktorý sa objavuje náhodne, autor nevie povedať koľko mu presne zaberie času vytvoriť jeden obrázok. Ale pri veľkosti papiera 35x27 cm by to mohol byť aj celý jeden pracovný deň.
Pozrite si obdivuhodné práce autora a posúďte ich kvalitu sami.

#### Typografický plagát urobený z bodiek
Túto úžasnú prácu vytvorili priatelia Rémy Boiré a Xavier Casalta. Trvalo im to viac ako 300 hodín práce. Vytvorili písmená a akántové listy tvorené iba z bodiek.
Dielo má rozmery 56x76cm a na kresbu bolo použité iba tušové pero. O bodkovanie sa postaral Xavier Casalta a všetky linky urobil Rémy Boiré.
Pozrite si postup ich práce v obrazovej prílohe.
Ak by si chcel niečo podobné skúsiť aj sám, v staršom článku sme sa venovali tejto technike: Kresba bodkovaním

#### Umelec a jeho pes
Väčšinou poznáte ich diela, potom ich mená, neskôr keď sa hlbšie zaujímate aj ich tvár. Ale pes je niečo čo nás nenapadne na umelcovi skúmať. Tu máš fotografie niektorých známych umelcov so svojimi miláčikmi. Zdá sa, že k milovaniu umenia patrí  aj milovanie zvierat.
.
Andy Warhol a Archie
.
Pablo Picasso a Lump
.
Frida Kahlo and jej psy
.
&nbsp;
Jackson Pollock, Gyp,  Ahab
.
Georgia O’Keeffe a jej Chow

#### Umelkyňa ktorú si zamiluješ
&nbsp;

&nbsp;
Tak ako sme ti už sľúbili, predstavujeme ti ďalšiu inšpiratívnu umelkyňu. S nami objavíš ešte mnoho umelcov, ktorí rozhodne vedia čo robia. To ti pomôže uvedomiť si rôznosť štýlov a techník ktoré sa v kresbe dajú využívať.
 Adara Sánchez Anguiano je mladá ilustrátorka zo španielska. Začala študovať vo svojom meste narodenia, ale štúdium dokončila v Bacelóne.  Venuje sa hlavne portrétnej a figurálnej kresbe. Pohráva sa s jemnou farebnosťou a líniou. Ako obľúbené techniky má kresbu farebnými farbičkami a vodovými farbami.
V súčastnosti ilustruje rôzne zákazky a predáva niektoré zo svojich diel. Myslíme že veľa sa k tomu nemusíme hovoriť. Stačí si pozrieť viac jej diel a možno nájdeš práve ten SVOJ správny štýl.
Pre viac ilustrácii nazabudni navštíviť jej Tumblr stránku: http://adarasanchez.tumblr.com/
&nbsp;

#### Umelkyňa z Ázie ktorá ta určite inšpiruje
Autorka tejto nezvyčajnej práce je Fatma Al-Remaihi. Pochádza z Ázie a jej reálnou prácou je grafický dizajnér. Vo voľnom čase však rada kreslí  ručne a vytvára rozmerné a komplikované kompozície. V svojej tvorbe je veľmi jedinečná hlavne svojimi sériami skicárov. Autorka kresliarsky ale aj maliarsky vypĺňa prázdne strany. Obzvláštnuje ich hlavne nezvyčajným vystrihovaním jednotlivých plôch. Takto vytvára z niekoľkých strán ucelený celok ktorý navzájom komunikuje ale pritom sa prezentuje každá strana ako samostatné dielo. Jej práce sú buď jednofarebné, modré pri použití pera. Alebo žiarivo farebné a hravé.
Viac z jej tvorby nájdete na jej osobnej stránke
Prikladáme aj video kde ti samotná autorka prelistuje v svojou "skicári".

#### Umenie ničením kníh
Britský umelec Alexander Korzer-Robinson vytvára 3D koláže z starých kníh. Používa pri tom staré antikvariátne knihy, encyklopédie a zdravovedy s bohatými ilustráciami.
Vyrezáva časti zo strán, čím postupne odkrýva najzaujímavejšie kúsky skryté predtým hlboko vo vnútri. Vytvára tak nové alternatívne svety. Sám sa o sebe vyjadruje ako o umelcovi ktorý mení funkciu knihy z niečoho vzdelávacieho na dekoratívne.
Objav krásu kníh skrytú vo vnútri.

#### Umenie z odtlačkov kávy
Túto autorku poznáme ako niekoho kto rád tvorý z jedla, Hong Yi, vytvára naozaj kreatívne kúsky umenia použitím najrôznejších a najunikátnejších prostriedkov. Napríklad mrkvy, slivky a kávové otlačky.  Jej “Coffee Stain Portrait” (Portréty z škvŕn od kávy) je niečo čo ešte pred ňou asi nikto neurobil. Umelkyňa urobila portréty speváka Jay Choua či  Lucia Dalla, alebo aj podnikateľa Tan Sri Francis Yeoh.
"Mám rada keď premením otlačok od kávy - niečo čo ľudom pripadá ako nepríjemnosť - na kúsok umenia ktorý je zmysluplný a ešte k tomu vonia dobre", hovorí o svojom umení autorka.
Hong Yi študovala na univerzite Melbourne grad architektúru. Po absolvovaní v roku 2010 začala pracovať v Austrálskej architektonickej firme. Umelkyňa zatiaľ pracovala aj na portréte z paličiek kde vytvorila Jackieho Chana alebo z ružami. V 30 dnovom období tiež vytvárala každý deň jednu z dekorácii jedla na tanieri do rôznych hravých podôb. Niečo podobné ste už mohli vidieť v našom článku:  Ochutnaj umelecké diela.  

#### Urob svoje postavy tajomnejšie vďaka kapucni
.
Teraz ti ukážeme ako nakreslíš svojej postave kapucňu. Našli sme pre teba týchto pár obrázkov ktoré ti v tom určite pomôžu. Vďaka rozkresleniu a nafoteniu z rôznych pohľadov si tak budeš vedieť predstaviť ako na to. Kapucne dodávajú na tajomnosti a istej rebelskosti. Určite sa ti tento tutoriál v budúcnosti zíde.
.      

Zdroj: fucktonofanatomyreferencesreborn.tumblr.com

#### Úžasné Hyper-realistické kresby tvorené na dreve
Použitým ceruziek a pastelu vytvoril umelec zo Singapuru Ivan Hoo hiper-realistické ilustrácie na dreve. Táto neskutočná práca je plná aj tých najmenších detailov, ktoré vyzerajú obdivuhodne realistické. Tento skúsený autor sa pohráva s perspektívou ktorú uplatnil na predmetoch ako rozbité vajíčko, pokrčený papier, rozbitá váza, rozliata kola a iné komplikované vzory.
Je až ťažké uveriť že ide skutočne iba o kresby. Divák by pravdepodobne najradšej preskúmal toto dielo a nie jeden by sa neubránil a nedotkol sa ho pre uistenie.
Autor tvrdí že práca na dreve mu dáva množstvo možností v tvorbe realistických predmetov a dobre sa naň kreslí pastelom. Predtým tvoril na drevo iba portréty ale tento koncept mu viac vyhovuje a musíme povedať že mu to aj ide.

#### Úžasné kresby s farbičkami
&nbsp;
Tento umelec sám seba volá Dino Tomic. Je z Nórska a je úžasný kresliar. Väčšinou používa na svoje kresby  farbičky a ceruzy. Nakreslí naozaj všetko a vo všetkých veľkostiach.Niekedy až neuveriteľne realistické.  Tu máš dôkaz že farbičkami dokážeš naozaj čokoľvek.
Viac diel nájdeš na umelcovom deviantarte.

#### Vaše osobné výtvory
Ahoj! Dnes je tu prvý deň nového mesiaca a my vytvárame už sľúbený album vašich vlastných diel. Sme veľmi radi že ste sa toľký zapojili. Niektorý ste vytvorili dokonca viacero kresieb. Radi vidíme že vás to takto baví. Dúfame že sa nabudúce osmelia aj tí ktorí zatiaľ váhali.
Vaše práce môžte stále posielať na našu fb stránku Facebook.com/kreslenie a my ich podla ich množstva a záujmu budeme uverejňovať. Každý mesiac sa tu na na našej oficiálnej stránke objaví ďalší nový článok. Dúfame že bude o to pestrejší, čo sa týka nadšencov a vašich diel.
&nbsp;

Autor: Majcík Jurčiak

Autor: Anonym

Autor: Majcík Jurčiak

Autor: Džamal

Autor: Terka Hufová

Autor: Alica

Autor: Alica

Autor: Martin B.

Autor: Anonym

&nbsp;

Autor: Anonym

Autor: Barbora B.

Autor: Barbora B.

Autor: Zuzka K.

Autor: Eruš Š.

Autor: Eruš Š.

Autor: Eruš Š.

Autor: Majcík Jurčiak

Autor: Majcík Jurčiak

Autor: Majcík Jurčiak

Autor: Cecília S.

Autor: Anonym

Autor: Katarína Debreová Mičová

#### Vaše práce December
Tento mesiac nám prišiel mail so zaujímavou kresbou od Rudolfa, ako postupoval pri kresbe popísal :

&nbsp;

Tento obraz som zhotovil,na kancelarsky papier formátu A4 ,použil som ceruzky HB-2   a 3B-1. Na farbenie som použil obyčajne farebné ceruzky kombinované s bielou ceruzkou...na vyrazne tony so pouzil centrafix pero o priemere 0.3 mm...cela tato tvorba potrvala priblizne 3 tyzdne..je to vlastne malba Victorie Frances,a dúfam ze by bola na mňa pyšná.....

Rudolf.D

Ak máte svoje práce ktoré nám chcete ukázať pošlite ich na kreslenie(zavináč)kreslenie.sk v prípade ak ste aktívny a ste chceli  by ste prispieť tým že budete pístať články na kreslenie.sk tiež nám napíšte zháňame prispievaťeľov.

originál:

Tešíme sa na vašu tvorbu

#### Viacnásobná ilúzia v jednom Street-art diele
Suso33 je street- art umelec ktorý  pochádza zo Španielska.  Je známi svojimi iluzivnými dielami ale aj myšlienkovou hĺbkou ktorú často do svojich diel vkladá.
Táto práca vznikla v Madride, Španielsku. Stavil tu pár dní na žltom žeriave aby stvoril tento obdivuhodný kúsok.
Použil jednoduchú techniku ktorou urobil niečo neuveriteľné.  Umelec vytvoril množstvo zdanlivo nudných špirál  s vrhnutým tieňom, ktoré však z vzdialeného pohľadu sa zrazu menia na množstvo ľudských postáv. A ešte k tomu všetkému tieto postavy spolu vytvárajú akoby obrys jednej komplexnej. Naozaj hravé a podarené dielo.
Autor j známi týmto typom kresby postavy ktorú ešte pred tým a aj potom ešte použil na rôznych verejných budovách.
Autorov web.

#### Video : Ako kresliť Manga  ! Oblečenie
Ako kresliť oblečenie pre vaše postavičky ? Takto !!

#### Video : Ako kresliť Manga  ! Vlasy
Pekný návod ako kresliť vlasy krok za krokom. Ak máte nejake otázky : pýtajte sa  !

#### Video : Ako kresliť Manga Oči
Dalšie video ohladom kreslenia Manga obrazkov !!

#### Video ktoré ťa rozosmeje
Toto hudobné a zábavné video “Jazz that nobody asked for” (Jazz o ktorýnikto nežiadal) je veľmi kreatívne urobené. Vytvoril ho Benny Box čo je vlastne kreatívna dizajnérska agentúra špecializovaná na pohyblvé a animačné motívy.
Graficky je veľmi pekne spracované. Originálny štýl a farebnosť mu dodávajú na zaujímavosti. Hudba dopĺňa vtipný dej ktorý síce začína nie práve zábavným začiatkom.
Určite ti toto video zdvihne náladu!

&nbsp;

 

&nbsp;

#### Video! Kresba Daenerys Targaryen
Toto video a kresbu urobila  Lucía De Laforé. Lucía sa venuje kresbe prevažne portrétov známych osobností, aspoň pri tvorbe videí. Je naozaj nadaná a pri kresbe si pomáha aj akvarelom. Jej práce pôsobia realisticky a pravdivo. Už vo videu si určite všimneš že to má jednoznačne v ruke. :)

#### Videotutoriál ako kresliť tvár - základy
Úplne najzákladnejšie princípy kreslenia tváre.

#### Viete ako vyzerajú najslávnejší umelci?
&nbsp;

&nbsp;
Pravdepodobne si počul ich mená, videl ich diela ale nie ich tváre. Vyskúšaj sa, pozri si najskôr fotografie, potom diela a skús si tipnúť ich meno. Pár z nich určite poznáš a niektorí budu pre teba oriešok. Ale na to tu z časti sme, aby sme sa niečo nové naučili.
Ak chceš vidieť aj iných aj so svojim psom pozri si aj starší článok. Umelec a jeho pes.  
.
Pablo Picasso
.

Claude Monet
.

Gustave Clarence Rodolphe Boulanger
.Frida Kahlo
.
Edvard Munch
.Salvador Dalí
.Alphonse Mucha
.
Mark Chagall

#### Vtáčí úlet z papiera
.
.
Teagan White je nezávislá dizajnérka a ilustrátorka z Chicaga. Teraz žije a pracuje v Minnesote, kde aj študovala Umenie a Dizajn.
Jej práca zahŕňa zložité kresby flóry a fauny.
Vytvára hravé vodové maľby, typografické obrazy a ilustrácie pre deti. V jej tvorbe väčšinou vidíme nostalgické farby, dekoratívne ornamenty, organické tvary a zložité detaily.
Jej klienti sa už nedajú ani spočítať na prstoch a jej prvá kniha ilustrácii bola publikovaná na jar roku 2014.
Vybrali sme pre teba jedno z jej diel, a to tento kŕdeľ vtákov, ktorý odlieta z formátu papiera. Samozrejme autorka má ešte množstvo krásnych diel.
Pre viac z nich pozri jej web: www.teaganwhite.com

#### Výbuchy farieb a dynamcké línie
James Roper je abstraktný umelec ktorý tvorí v surrealistické obrazy väčšinou v programoch ako Corel Painter a Adobe Photoshop.
James pracuje s maľbou, kresbou, sochou, filmom a už spomínaným grafickým dizajnom. Skončil školu v Manchester odboru Fine Art.
Vystavoval už v takých mestách ako je Londýn, New York, Barcelona, Los Angeles a Miláno.
Používaním vektorov je schopný vytvoriť organické tvary. Autor tým že tvorí v počítači je stále schopný zmeniť v svojej práci tvar objektov a ich farebnosť, čo jeho práce robí o trochu viac  kontrolované a vyzývajúce ako raastliny.
Navrhuje a maľuje abstraktné tvary a surrealistické prostredie ktorými vytvára figúry alebo bez nejakých konkrétnych plánov necháva obraz v abstraktnou duchu. Stále však je v nich cítiť istú živosť, organickosť. Mnoho z jeho obrazov majú trochu skreslenú perspektívu. Používa perspektívu najmä ako upozornenie na jednotlivé časti ktoré považuje za hlavné.
Tieto práce sú jeho neskoršie diela pričom začínal kresbou figúr s organickými motívmi nahradzujúcimi, iba hlavu postáv ale v týchto prácach ide skôr o premenenie celého obrazu na živý abstrakt bez konkrétnych predlôh.
&nbsp;

#### Vyrobte vášmu milovanému valentínskeho vtáčika
Kedy ste naposledy dali niekomu ručne urobený darček? Zajtra nás čaká Valentín a to je čas keď môžu zadaní aj nezadaní ukázať niekomu že im na ňom záleží.
A tak ak náhodou stále nič nemáte alebo by ste chceli ešte niečo k už kúpenému (vyrobenému) darčeku, tu je tip od nás. Urob svojmu blízkemu Ľúbostného vtáčika ktorý nielen že bude dobre vyzerať, ale bude niesť odkaz ktorý mu napíšete na jeho krídla.

Tak poďme na to. Na výrobu budete potrebovať: 
Farebný papier (nemal by byť tvrdý aby sa dobre ohýbal, dá sa použiť aj baliaci)
Nožnice
Pero alebo ceruza
Ako na to: 

01 Vystrihnite si z papiera rovnostranný štvorec a ak je papier rozdielnej farby na stranách položte ho svetlejšou na hor. Preložte ho na polovicu a nechajte otvorený.

02 Zohnite pravý a ľavý roh papiera tak aby sa stretli v strede. Pretočte papier

03 Zložte vrchný roh papiera dole, tak aby sa vytvoril presný trojuholník. Zase pretočte papier.
04 Preložte práve vytvorený trojuholník aj s pravým a ľavým rohom do stredu.

05 Otvorte tento vzniknutý tvar tak ako to vidíte na obrázku. Pozor aby ste to veľmi nerozobrali.
06 Tento krok je trochu ťažší ale zvládnete to keď dáte pozor. Všimnite si na obrázku 5 oranžovou líniou zvýraznené trojuholníky. Práve tieto kúsky sa neskôr stanú vyčnievajúcimi trojuholníkmi v kroku 6. To dosiahnete tak že tento rohy oranžového trojuholníka ťaháte z vnútornej strany von. Potom pomaly zložíte zadnú časť ktorá je na obrázku biela znova dnu a vyberaný oranžový roh  vďaka tomu zohnete tak aby vytvoril dokonalý trojuholník. To isté aj na druhej strane.

07 Teraz zohnete pravý a ľavý roh trčiacich trojuholníkov tak aby troch vytŕčali zo skladačky. Urobte to rovnomerne a približne v strede trojuholníkov. Teraz vlastne vytvárate vtáčie nôžky.

08 Preložte celý papier na polovicu smerom do vnútra. Tu už váš vtáčik začína aj vyzerať ako vtáčik :).

09 Preložte vrchný trojuholník tak na jednu stranu aby ste si urobili zobáčik. Potom už iba tvar vyrovnajte a potlačte rohy do vnútra (pozri obrázok).

10 Pre vytvorenie chvosta ktorý pôsobí realistickejšie zohnite ho na dva krát blízko seba.

11 Teraz využijete tieto ohyby tak že vložíte jeden pod druhý.
12 Preložte nový kúsok papiera na polovicu a vystrihnite symetrické srdce. Otvorte ho a napíšte nejaké pekné venovanie.
13 Strihnite do vnútra horného ohybu srdca. Stačí iba malú škáru. Zohnite srdce na polovicu.
14 Teraz už len zastrčíte váš odkaz pod hlavový ohyb a vytvoríte zo srdca krídla vtáčika.

&nbsp;

#### Zábavné a chytré gify
Ilustrátorka z Tokia ktorá vystupuje pod prezývkou Hama-House vytvorila sériu roztomilo komických gifov. Tieto práce boli vytvorené pre animované gif súťaž. Podmienkou v súťaži bolo aby boli v neprerušených opakujúcich sa slučkách a aby neprekročili viac ako 3 sekundy.
Ilustrátorka túto úlohu poňala veľmi šikovne s chytrou a vtipnou myšlienkou. Myslíme že pri nejednom z nich sa sám budeš musieť pousmiať.
&nbsp;

#### Zázraky s papierom
&nbsp;
Určite si už niekedy skúšal koláž z farebného papiera. Ak nie tak možno nastal ten správny čas. Umelkyňa Yulia Brodskaya ti ukáže hotové zázraky na ktoré jej stačí iba pár farebných papierov a trochu trpezlivosti.   Výsledok rozhodne stojí za to.

#### Ženská krása v obrazoch Nadii Cherkasovej
 Nadiia Cherkasova pracuje ako architekt v Ukrajine. Vo voľnom čase vytvára portréty inšpirované ženskou krásou, detskou nevinnosťou a osobnými emóciami. Kombinácia jemných línii a pastelovej farebnosti dodáva jej tvorbe príjemnú atmosféru.
Oboznám sa s jej zaujímavou tvorbou.
.
         
 Web. umelca: yourporcelaindoll.deviantart.com

#### Zlepšenie sa v kresbe chce čas. Ale stane sa!
.
Naučiť sa kresliť nieje ľahké. Ako všetko to vyžaduje talent, úsilie a čas. Tu môžeš vidieť na týchto neskutočne inšpiratívnych prácach, ako veľmi sa môžeš zlepšiť keď budeš na tom pracovať. Úspech ani zdokonalenie nepríde totiž samo. Hlavné je sa nevzdať hneď ako príde prvý neúspech. Niekedy je to aj dlhšie obdobie bez pokroku.
Vo väčšine prípadov je to však práve tým že sme k sebe príliš kritický a tak nevidíme zlepšenia iba chyby. To sa samozrejme dá prekonať. Skús sa len pozrieť na svoje staršie kresby. Alebo ešte lepšie, daj si mesiac pracovitého kreslenia a potom sa pozri na prvý výkres. Zaručujeme ti že zmena tam bude.
&nbsp;

cataclysm-x

#### Zvieracie tváre v ľudských formách
Autorom týchto diel je Chamo San z Barcelony. Študoval Fine Arts na Univerzite v Barcelone a v Paríži. Jeho tvorba je zložená prevažne z kresby, ale sám o sebe hovorí že je nadšenca celého umeleckého odvetia.
Jeho klienti sú známe značky ako Nike, Fasion TV, Heineken, Nokia, Cinthol a mnohý ďalší.
Autor sa rád zahráva s narušenou kompozíciou a geometrickou hrou tvarov. Ako aj prepojenie živočíšneho sveta s tým ľudským.

### Stránky

#### Domov
Populárne